Magiche Emozioni dell'Anima

Terza edizione di Humanity Magazine Global pubblicata dalla Dra Hc Maria Elena Ramirez

Foto cortesia della copertina della Humanity Magazine Global

ANTEROOM TO HUMANITY MAGAZINE GLOBAL E TERZA EDIZIONE

Grazie per tutta la ricettività che HUMANITY MAGAZINE GLOBAL International Magazine ha raggiunto in tutto il mondo. Vorrei che ogni messaggio delle LETTERE DI PACE sensibilizzasse i cuori là dove la tempesta minaccia l’umanità. Grido la mia voce con questa torcia tra le mani LIBERTÀ!

Abbiamo come Ospite di Lusso con tutto l’onore in questa edizione la Poeta Aidana Victoria Milagros Gamarra Peña, Il Declamatore dell’America, La Voce Eloquente dell’America, La Ragazza Prodigio della Poesia e della Parola. Campione Nazionale di Oratoria e Declamazione. Ambasciatore Culturale del Progetto Speciale Artisti del Bicentenario del Perù. È presente ne LE LETTERE DELLA PACE ed è nella vetrina speciale affascinando tutti e valorizzando la Cultura Universale e Umanistica sia nel suo paese natale, il Perù, che nel mondo. L’umanità apre le braccia per assistere ad ogni spettacolo vivente di Aidana. Grazie per la motivazione che dai a tutti i bambini e per essere stato un esempio con tuo padre, il signor Miguel Leonardo Gamarra Quiroz, per il sostegno e per averla condotta poco a poco fino alla cima della montagna e realizzare i suoi sogni.

Humanity Magazine Global battezza l’illustre poeta con uno pseudonimo più d’oro come
“IL PRODIGIO DECLAMANTE DEL PERÙ.” Sarà con noi nella prossima edizione.

Anche i nostri Ospiti di Lusso fanno parte di tutte le Edizioni come Poesia, Musica e Sport vanno di pari passo con LETTERE DI PACE. Il calciatore Cristiano Ronaldo. In questo numero HUMANITY MAGAZINE GLOBAL riflette un po’ della sua storia d’infanzia, un breve riassunto di chi, con disciplina e perseveranza, continua a raggiungere il successo con umiltà. Dalla musica presento Thomas Bergersen compositore, pianista; ha pubblicato il suo primo album intitolato Illusions che è stato un enorme successo, raggiungendo il numero uno nelle classifiche musicali di Tunes in tutto il mondo. Porto la sua musica in ogni anticamera di HUMANITY MAGAZINE GLOBAL e anche in sottofondo musicale con il tema HEROICA e il resto delle sue canzoni in sottofondo musicale nelle mie poesie. La sua musica affascina perché è motivante ed energica.

Presento anche le Illustri Distinte ed Onorevoli Personalità, Scrittori, Poeti, Artisti, che hanno espresso la loro Poesia e i loro Scritti nelle LETTERE DELLA PACE. Lasciando una grande eredità al mondo.
Orlando Simiele
Luisa Camere
Roberto Dávila Torres
Osvaldo Castro
Miriam Jaramillo
Chela Palacios
Elisa Mascia
Antonio Arrué
Seadeta Bela Juric
Aziz Mountassir
Javier Olarte Mendoza

Humanity Magazine Global rappresenta le arti nella nostra società. Con argomenti che sono contributi necessari all’umanità. Diffondere la conoscenza globale delle LETTERE DELLA PACE MONDIALE, con l’inclusione di diverse personalità di tutte le arti compreso lo sport in tutte le sue espressioni.

L’obiettivo di questa rivista è di portare una riflessione in ogni sua edizione. Motivare l’essere umano affinché nonostante le difficoltà della vita c’è sempre un motivo per sorridere, per suscitare speranza per una vita piena, esistente e felice.

HUMANITY MAGAZINE GLOBAL È UNA FINESTRA APERTA SUL MONDO DOVE FIORISCE LA PACE.

GRAZIE A TUTTI E BENVENUTI.

Dra H C María Elena Ramírez
Presidente e CEO di HUMANITY MAGAZINE GLOBAL

ANTESALA DE HUMANITY MAGAZINE GLOBAL Y LA TERCERA EDICIÓN.

Agradecer por toda la receptividad que HUMANITY MAGAZINE GLOBAL Revista Internacional, ha alcanzado a nivel mundial. Quisiera que cada mensaje en las CARTAS DE PAZ llegue a sensibilizar corazones donde la tormenta asecha a la Humanidad. Clamando mi voz con esta antorcha en mis manos ¡LIBERTAD!.

Tenemos como Invitada De Lujo con todo el Honor en esta Edición a La Poetisa Aidana Victoria Milagros Gamarra Peña , La Declamadora De América, La voz Elocuente de América, La Niña Prodigio De La Poesía y De La Palabra. Campeona Nacional En Oratoria y Declamación. Embajadora Cultural Del Proyecto Especial De Artistas Del Bicentenario En Perú. Está presente en LA CARTAS DE PAZ y está en la vitrina especial cautivando a todos y dando valor a la Cultura Universal y Humanística tanto en su país natal Perú como en el mundo. La humanidad abre sus brazos para presenciar cada espectáculo viviente de Aidana. Gracias por la motivación que entregas a todos los niños y ser ejemplo junto a tu Padre el Señor Miguel Leonardo Gamarra Quiroz por el apoyo y encaminarla poco a poco hasta la cima de la montaña y cumplir sus sueños.

Humanity Magazine Global Bautiza Con Un Seudónimo Más De Oro A La Ilustre Poetisa como
“LA DECLAMADORA PRODIGIO DEL PERÚ”. Estará acompañándonos en la próxima edición.

Nuestros Invitados también de Lujo forman parte de todas las Ediciones como La Poesía , La Música y el Deporte van de la mano con LAS CARTAS DE PAZ. El futbolista Cristiano Ronaldo . En esta edición HUMANITY MAGAZINE GLOBAL refleja un poco de sus historia de la infancia un breve resumen quien con disciplina y perseverancia continúa cosechando éxitos con humildad. De la música presento a Thomas Bergersen compositor, pianista; lanzó su primer álbum titulado Illusions que ha sido un gran éxito, alcanzando el número uno en las listas de música de Tunes de todo el mundo. Su música la llevo en cada Antesala de HUMANITY MAGAZINE GLOBAL y también fondo musical con el tema HERÓICA y las demás de sus canciones en el fondo musical en mis poemas. Cautiva su música por ser motivadora y enérgica.

Presento también a las Ilustres Distinguidas y Honorables Personalidades, Escritores, Poetas, Artistas, que plasmaron su Poesía, y Escritos en LAS CARTAS DE PAZ. Dejando un gran legado al mundo.
Orlando Simiele Luisa Camere Roberto Dávila Torres Osvaldo Castro M Miriam Jaramillo Chela Palacios Elisa Mascia Antonio Arrue Seadeta Bela Juric Aziz Mountassir Javier Olarte Mendoza

Humanity Magazine Global representa las artes en nuestra sociedad. Con temas que son aportes necesarios para la humanidad. Difundiendo conocimiento global de las CARTAS DE PAZ MUNDIAL, con la inclusión de distintas personalidades de todas las artes incluyendo el deporte en toda su expresión.

El objetivo de esta revista es llevar una reflexión en cada edición de la misma. Motivar al ser humano que a pesar de las dificultades en la vida siempre hay una razón para sonreír, elevar esperanza de una vida plena, existiendo, feliz.

HUMANITY MAGAZINE GLOBAL ES UNA VENTANA ABIERTA AL MUNDO DONDE FLORECE LA PAZ.

GRACIAS A TODOS Y BIENVENIDOS.

Dra H C María Elena Ramírez
Presidenta Y Directora General De HUMANITY MAGAZINE GLOBAL

Arriva dicembre e anche il Natale, la dottoressa Molly Joseph condivide il video libro da guardare e ascoltare

Foto cortesia della dott.ssa Molly Joseph

Bio
La dott. ssa Molly Joseph ha conseguito il dottorato in poesia americana del dopoguerra. Si è ritirata come H.O.D., Department of English, St. Xavier’s College, Aluva, Kerala, e ha lavorato come professoressa di inglese comunicativo al FISAT. Scrittrice, recensora e traduttrice bilingue, scrive diari di viaggio, poesie e racconti brevi per bambini, ha pubblicato 18 libri di poesie, tra cui 3 libri di poesie in malayalam. 2 romanzi, 2 libri di racconti per bambini. È uscito uno studio critico sulle poesie della dott. ssa Molly Joseph, “The Myna’s Melodies, Poetry of Presence, A reader’s Entry” Con il suo dottorato in poesia americana del dopoguerra, ha sviluppato una dizione indigena, con versi brevi chiamati “ribbon poetry” che rotolano, approssimando il contemporaneo. La dott. ssa Molly ha curato un libro fondamentale “A Chapbook on Contemporary Ethics”. Attualmente è membro del Consiglio di Amministrazione dell’Accademia Internazionale di Etica. Viaggia in giro partecipando a festival poetici nazionali e internazionali e ha vinto riconoscimenti e premi che includono l’India Women Achiever’s Award nel 2019 dall’Asian Literary Society nel 2020. Ha vinto la Yan’an Gold Medal-The Outstanding Poet’s Award dalla Yan’an Literary Society, Cina nel 2021 e l’International Maharishi Vedavyas Award come Creative Author e l’Azad International Award – Master of the Alphabet nel 2022. Ha ricevuto il premio Master of Creative Consciousness alla 5a World Poetry Conference 2023. Il libro per bambini Herbtwo ha vinto il premio come miglior libro per bambini dell’anno nel 2021 e nel 2024. La sua poesia “Come out of the Ark” ha ricevuto apprezzamenti alla Writer’s International Foundation, Biennale di agiografia e innografia italiana 2023. Nel 2024 ha vinto il Mahaakriti Literary Samman da Literoma, Calcutta. kavyasreshta Puraskaram di Sree Ganesolsvam 2024, Trivandrum il 28 luglio 2024.
Ha vinto l’International Academy Award in Literature nel novembre 2024 e fa parte del consiglio di amministrazione dell’International Academy of Ethics. Come scrittrice attivista e ambientalista, crede nel potere della parola di plasmare le giuste mentalità per far emergere un mondo migliore
Contatti. mynamolly@ gmail.com
https://www.youtube.com/user/mynamolly

Bio
Dr. Molly Joseph had her Doctorate in Post war American Poetry. She retired as the H.O.D., Department of English, St. Xavier’s College, Aluva, Kerala, and served as Professor, Communicative English at FISAT. A bilingual writer, reviewer and translator, she writes Travelogues, Poems and Short Stories for children, has published 18 Books of Poems including 3 Books of Poems in Malayalam. 2 Novels, 2 Dtory Books for children. A critical study on
Dr. Molly Joseph’s poems have come out, “The Myna’s Melodies , Poetry of Presence , A reader’s Entry” With her Doctorate in Post war American Poetry, she has evolved an indigenous diction , with short lines called ‘ribbon poetry ‘ that rolls around, approximating the contemporary. Dr. Molly has edited a seminal book “A Chapbook on Contemporary Ethics.” She at present serves as the Member Board of Directors , International Academy of Ethics. She travels around attending National and International Poetic Fests and has won accolades and awards which include
India Women
Achiever’s Award in 2019 by Asian Literary Society in 2020. She won Yan’an Gold Medal-The Outstanding Poet’s Award from Yan’an Literary Society, China in 2021 and International Maharishi Vedavyas Award as Creative Author and Azad International Award – Master of the Alphabet in 2022. She is the recipient of the Award Master of Creative Consciousness at 5th World Poetry Conference 2023. Herbtwo Children’s book won the best, Children”s book of the year in 2021 and 2024. .Her poem ‘Come out of the Ark‘ won appreciation at Writer’s International Foundation, Italy Biennale of Hagiography & Hymnography 2023. In 2024 She has won Mahaakriti Literary Samman from Literoma , Calcutta.
kavyasreshta Puraskaram by Sree Ganesolsvam 2024, Trivandrum on 28th July 2024.
She won International Academy Award in Literature in 2024 November and serves as one of The Board of Directors in International Academy of Ethics. As a writer activist and environmentalist, she believes in the power of the word to mould right mindsets to bring out a better world
Contact. mynamolly@ gmail.com

https://www.youtube.com/user/mynamolly

https://eu.docs.wps.com/module/common/aiGuide?sid=sIETLhdpo2b2dugY&v=v2#1732730839939

Presentazione del libro Efecto Fenix di Pilar Amorelli López-Argentina

Foto cortesia della locandina dell’evento

María del Pilar López Amorelli-Argentina
Pilar è un’artista poliedrica della Città Autonoma di Buenos Aires. Durante l’adolescenza si trasferisce nella provincia di Salta dove inizia a realizzarsi come artista e attualmente risiede. Appena arrivato si unì al coro della parrocchia di San Lorenzo “Gonzalito Saravia” e cominciò a scrivere. Successivamente ha studiato presso l’Istituto di Belle Arti “Tomás Cabrera”, che gli ha fornito gli strumenti necessari per svilupparsi plasticamente e realizzare così sia mostre individuali di pittura sia partecipare a mostre collettive esibendo pittura, scultura in legno e rilievo; dipingere dal vivo; partecipare al coordinamento ed esecuzione della pittura murale; oltre ad essere stato insegnante di intaglio del legno. Allo stesso modo, la frequentazione del laboratorio teatrale nella provincia di Salta guidato da Jorge Renoldi, grazie al quale ha partecipato a lavori di strada e a diversi adattamenti di opere teatrali, finisce per plasmare la percezione delle figure, del colore e del movimento che gli danno così tanto intrigo e cerca di catturare nel suo lavoro.

Tra i luoghi in cui ha esposto individualmente e in gruppo ci sono il Museo Civico della provincia “Casa de Hernández”, “Plaza de Almas”, “Bar Malverde”, Gallerie Palacio, Gallerie Tomás Cabrera “A”, Consiglio Deliberativo della Città, il tutto nella provincia di Salta Oltre a mostre virtuali nazionali presso Iglú Galería e mostre internazionali in Libia, Spagna e per Writers Capital Foundation.

Lo studio dell’inglese e dell’italiano alla Dante Alighieri di Salta gli ha permesso di confrontarsi più direttamente con artisti stranieri. Ha tradotto diverse poesie e saggi per lo scrittore Santosh Kumar Pokharel e ha anche pubblicato poesie in occasione di eventi di “Writers Capital Foundation”, “Induscroll.com”, “Writes, arts, letter and humanities digital journal”, “Punjabi writer settimanale giornale” da New York, tra gli altri giornali e riviste. Allo stesso modo, ha recitato nel programma “Il mondo della poesia” condotto dal poeta Toufiq Zohur per Uddan TV e ha partecipato con le sue poesie a numerosi concorsi per la casa editrice “Gold editorial” della Colombia, ottenendo due primi posti, due secondi posti e si è classificato finalista in diversi suoi concorsi, partecipando a più di 20 antologie, oltre ad aver pubblicato il suo primo libro “Efecto Fénix” con detta casa editrice. Ha inoltre partecipato all’antologia “MA: Antologia di poesie sul poeta Kazi Masuda Saleh” a cura di Abu Zubier Mohammed Mirtillah.

Nel suo Paese, nel 2019, ha tenuto un discorso all’Ospedale Italiano di Buenos Aires che sarà poi l’introduzione al suo libro “Effetto Phoenix”. Allo stesso modo, ha pubblicato poesie sulla rivista culturale del nord-ovest dell’Argentina “Pájaro Cultural” numero 138 nell’estate del 2022. Nel 2024 ha partecipato a un evento a Darregueira, provincia di Buenos Aires, esplorando un nuovo tipo di poesia: l’Haikus. Nello stesso anno partecipò anche alla Salta Cabildo Tertulia per il 75° anniversario del Museo Storico del Nord e alla XIV Fiera del Libro di Salta.

María del Pilar López Amorelli-Argentina
Pilar es una artista multifacética oriunda de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Durante su adolescencia se mudó a la provincia de Salta donde comenzó a realizarse como artista y reside actualmente. Al llegar ingresó al coro de la parroquia de San Lorenzo “Gonzalito Saravia” y comenzó a escribir. Más adelante estudió en el instituto de Bellas Artes “Tomás Cabrera”, lo que le brindó las herramientas necesarias para desarrollarse plásticamente y de esta forma realizar tanto muestras individuales de pintura como participar en muestras grupales exhibiendo pintura, talla en madera y relieve; pintar en vivo; participar en coordinación y realización de pintura mural; además de haber sido profesora de talla en madera. Asimismo, el asistir al taller de teatro de la provincia de Salta a cargo de Jorge Renoldi, gracias al cual participó en un trabajo callejero y varias adaptaciones de obras teatrales, termina de darle forma a la percepción de las figuras, el color y el movimiento que tanta intriga le dan e intenta plasmar en su obra.
Entre los lugares en los que expuso individual y grupalmente se encuentran el Museo de la Ciudad “Casa de Hernández” de la provincia, “Plaza de Almas”, “Bar Malverde”, Galerías Palacio, Galerías “A” del Tomás Cabrera, Concejo Deliberante de la Ciudad, todos en la provincia de Salta. Además de exposiciones virtuales nacionales en Iglú Galería e internacionales en Libia, España y para Writers Capital Foundation.
El estudiar inglés e italiano en la Dante Alighieri de Salta le permitió involucrarse de forma más directa con artistas extranjeros. Realizó la traducción de varios poemas y ensayos para el escritor Santosh Kumar Pokharel y también publicó poesías en eventos de “Writers Capital Foundation”, “Induscroll.com”, “Escribas, artes, letras y humanidades diario digital”, “Punjabi writer weekly newspaper” de New York, entre otros diarios y revistas. Del mismo modo recitó en el programa “The world of poetry” conducido por el poeta Toufiq Zohur para Uddan TV y participó con sus poesías de numerosos concursos para la editorial “Gold editorial” de Colombia obteniendo dos primeros lugares, dos segundos lugares y quedando como finalista en varios de sus concursos, participando en más de 20 antologías como resultado de los mismos, además de haber publicado su primer libro “Efecto Fénix” con dicha editorial. Participó también en la antología “MA: Anthology of poems on Poet Kazi Masuda Saleh” editada por Abu Zubier Mohammed Mirtillah.
En su país, dio un speech en el Hospital Italiano de Buenos Aires en 2019 que luego sería la introducción de su libro “Efecto Fénix”. Asimismo, publicó poesías en la revista cultural del noroeste argentino “Pájaro Cultural” número 138 en el verano del año 2022. En el año 2024 participó en un evento en Darregueira, provincia de Buenos Aires explorando un nuevo tipo de poesías: los Haikus. También participó, durante ese mismo año, en la Tertulia del Cabildo de Salta por el 75° aniversario del Museo Histórico del Norte y en la XIV Feria del Libro de Salta.

**Foto cortesia di Pilar Amorelli López-Argentina**

Joan Josep Barcelo traduce i versi poetici di Luisa Di Francesco

Foto cortesia di Luisa Di Francesco

L’ ATTESA

Si aspetta sempre qualcuno che torna
a riempire di presenza memorie oscure
si aspetta l’alba che vince l’ora mattutina
il raggio di sole che fa della casa, teatro.
Si aspetta sempre qualcosa che torna
che sa cosa sia il comune passato
e dia suono ai passi, sul vecchio selciato.
Si aspetta qualcosa che appaghi
la sete che si ha nelle ore calde di giugno
e che la notte affilata vestita d’oro e di seta
ritorni dai campi del cielo, sulla terra bagnata.

Si aspetta sempre qualcuno che torna
nell’abbraccio solidamente affettuoso
piegato e rintagliato in una promessa:
quell’amore che pur non muta. Resta.
.
.
LA ESPERA

Siempre esperamos a alguien que regrese
para llenar de presencia recuerdos oscuros
esperamos el amanecer que vence la hora matutina
con el rayo de sol que hace de la casa, teatro.
Siempre esperamos que regrese algo
que sepa cuál es el pasado común
y dé sonido a los pasos, sobre el viejo pavimento.
Esperamos algo que sacie
la sed que tenemos en las horas calurosas de junio
y que la noche afilada vestida de oro y seda
regrese de los campos del cielo, a la tierra mojada.

Siempre esperamos a alguien que regresa
al abrazo sólidamente afectuoso
doblado y tallado en una promesa:
ese amor que no cambia. Permanece.
.
.
L’ATESSA

Sempre esperem algú que torni
a omplir de presència els records foscos
esperem l’alba que venç l’hora matinal
amb el raig de sol que fa de la casa, teatre.
Sempre esperem que torni alguna cosa
que sàpiga quin és el passat comú
i doni so als passos, sobre l’antic paviment.
Esperem alguna cosa que satisfaci
la set que tenim a les caloroses hores de juny
i que la nit aguda vestida d’or i de seda
torni dels camps del cel, a la terra humida.

Sempre esperem algú que torni
a l’abraçada sòlidament afectuosa
plegada i tallada en una promesa:
aquell amor que no canvia. Queda.
.
.
A ESPERA

Esperamos sempre alguém que volte
para encher de presença as memórias sombrias
esperamos o amanhecer que vence a hora da manhã
com o raio de sol que faz da casa, teatro.
Esperamos sempre que volte algo
que saiba o que é o passado comum
e que dê som aos passos, sobre o velho pavimento.
Esperamos por algo que sacie
a sede que temos nas horas quentes de junho
e que a noite afiada vestida de ouro e seda
regresse dos campos do céu, à terra molhada.

Esperamos sempre por alguém que regresse
ao abraço solidamente afetuoso
dobrado e esculpido numa promessa:
aquele amor que não muda. Fica.
.
.
Luisa Di Francesco

***Foto cortesia di Joan Josep Barcelo***

Bruna Starrantino e la sua poesia

Foto cortesia di Bruna Starrantino

—————— Morire d’amore! –‐————— È un mondo sottosopra dove il frastuono è tanto. Le parole si rincorrono e tutto resta immobile nell'impermanenza di ogni sogno d'amore. E d'amore si continua a morire. Commozione rabbia sdegno e indignazione scarpe rosse spaiate e panchine vuote lasciate vuote a ricordare. Non bastano a riempire i silenzi. I silenzi assordanti di chi può e non sa fare. In questo mondo sottosopra in preda alla follia c'è chi prende le distanze. C'è chi corre lontano si arrampica fino al cielo dove forse un dio saprà cosa fare.

(@ Bruna Starrantino)

( Il mondo delle donne è fragile. E la violenza sulle donne è una violenza vigliacca.
Ma il fenomeno della violenza ha dimensioni più vaste.
È un fenomeno dilagante reboante che va a ledere tutto il tessuto sociale. E tutti i paesi del mondo. I campi di battaglia sono tanti ..e sono tanti i campi insanguinati di guerra!
E poi, nella quotidianità spicciola, ci sono quelle forme di violenza sottile, subdola e sapientemente camuffata .. che tocca solo l’anima e la mente di che ne diventa vittima.
Ma quanto male fa, anche quella violenza!!!
Ebbene, si lo sappiamo.
Ma tutto si ripeterà sempre uguale fino a quando non ci rendiamo conto di essere tutti vittime di un sistema di vita sbagliato.
Uno stile di vita improntato sull’individualismo e l’edonismo, che ci tiene separati dal sentimento di umanità. Una Umanità perduta.
È da qui che dobbiamo ripartire. Dobbiamo ripartire dal recupero del sentimento di “com-passione” e di “con-divisione”. Senza limiti. Senza confini.
Questo è il compito di chi detiene la responsabilità di “guidare il popolo” e di “formare” gli uomini verso una politica sociale di “comunità”.
Ci vogliono idee chiare e programmi chiari e fattibili.
Basta con il frastuono di voci!!!!
Noi, donne di buona volontà, siamo stanche!!!! )
(Bruna Starrantino)

Opera di Inge Schuster – meravigliosa artista. Attenta e Sensibile al mondo delle donne. Grazie di ❤️ Inge!!!

Grazie, poesia di Pilar Amorelli López-Argentina

Foto cortesia di Pilar Amorelli López-Argentina

Grazie

Grazie per la pazienza e la perseveranza.
nel seminare il cammino
che, sebbene fosse sinuoso
e sconosciuto
mi ha insegnato a camminare…

Grazie per la scuola dei tuoi insegnamenti
che furono una guida ai miei passi
e al percorso
che questi segnavano…

Grazie per avermi insegnato a resistere
perché hai insegnato ai miei passi
a continuare,
che dopo una caduta
posso anche prendere il volo e volare…

Grazie per aver insegnato alla mia anima
a riemergere
per superare gli ostacoli
e a non mollare mai…

Traduzione poetica in spagnolo di Elisa Mascia

Gracias

Gracias por la paciencia y perseverancia
al sembrar el camino
que, aunque era sinuoso
y desconocido
me enseñaste a transitar…

Gracias por la escuela de tus enseñanzas
que fueron guía de mis pasos
y del trayecto
que estos marcaron…

Gracias por enseñarme a resistir
porque enseñaste a mis pasos
a seguir,
que tras una caída
también puedo alzar vuelo y volar…

Gracias por enseñar a mi alma
a resurgir
a sortear obstáculos
y nunca desistir…

Pilar Lopez Amorelli

Maria Pellino Prima coordinatrice al festival della poesia PIAF 2025

Foto cortesia di Maria Pellino

Panorama Festival Internazionale della Letteratura 2025

Creare ponti tra le culture, unire le nazioni

Benvenuti al Panorama International Literature Festival (PILF), un evento straordinario che celebra la creatività e i valori umanitari, unendo artisti e pensatori da oltre 90 paesi. Diretto dal rinomato poeta, educatore e umanitario Preeth Padmanabhan Nambiar, il PILF offre una piattaforma che trascende i confini, permettendo la convergenza di voci diverse in uno spirito di collaborazione e comprensione reciproca.

Tema del PILF 2025: Jalam – La goccia della vita (sull’elemento classico Acqua)

Il tema esplora l’importanza dell’acqua come elemento vitale e simbolo di resilienza e rinnovamento. Il festival include workshop, discussioni e presentazioni che evidenziano l’interconnessione dell’acqua con la cultura, l’identità e la sostenibilità. Affrontare artisticamente il tema dell’acqua offre numerose possibilità espressive, dalla rappresentazione delle emozioni alle implicazioni per la giustizia sociale e la tutela ambientale.

Registrati ora: https://www.panoramafestival.org/registration/ Fondazione Internazionale degli Scrittori Capital http://www.writerscapital.org wcifcentral@gmail.com
Per contatti: Italia
– Elisa Mascia – Direttrice del Festival
– Maria Pellino – Prima coordinatrice
– Presidente – Prof. Preeth Padmanabhan Nambiar

Martina Di Pardo, con l’intervento di Pietro La Barbera, presenta l’intervista a Fabio Petrilli ed Elisa Mascia

Foto cortesia di Martina Di Pardo

Venerdì 22 novembre mi sono aperta agli ascoltatori di Radio Condivisione parlando di felicità. Che valore concreto e simbolico, emozionale, fisiologico ha per noi questa parola, questo piccolo mondo in questa nostra vita? Felicità è filosofia, un concetto o una messa in pratica di qualcosa, un dolce e piacevole rituale. Felicità è leggerezza, attimo,istante. La felicità è un diritto naturale e universale dell’uomo. Felicità è consapevolezza. La felicità richiede spazi e tempi difficili. Felicità è imparare ad amarsi e coltivare amore per donarlo agli altri. Felicità è equilibrio interiore.
Per riascoltare il mio viaggio clicca sul link.
https://www.pietrolabarbera.it/wp-content/uploads/2024/11/15-11-2024.mp3
Prossimo appuntamento venerdì 22 novembre su Radio condivisione con due ospiti speciali: un giovane poeta e scrittore Fabio Petrilli e una scrittrice e poetessa speciale Elisa Mascia.
Parleremo della loro nuova silloge poetica: Respiro … con il cuore.
Ma avrò modo di far loro tante domande sul loro percorso di vita emotivo, personale e di crescita professionale.
A venerdì.
Un grazie immenso al mio amico Pietro la Barbera sempre presente e sempre al mio fianco.

Ho avuto il piacere di intervistare il poeta e scrittore Fabio Petrilli e la poetessa e scrittrice Elisa Mascia. Attraverso le parole di Fabio si evince l’amore che lui nutre nei confronti della poesia e proprio l’incontro con la scrittura poetica ha rappresentato nella sua vita un cercare, trovare e ritrovare una vicinanza con le parole per scoprire e riscoprire un fratello o una sorella che mancano nella sua vita. Mi sono sentita molto vicina a Fabio in questa sua ricerca interiore. Con Elisa abbiamo parlato di poesia che crea e solidifica legami. La sua è una poesia che nasce dall’amore che nutre per la sua famiglia. La sua poesia incontra la poesia di tutto il mondo. Si è aperta agli ascoltatori parlando dei suoi incontri con grandi poeti internazionali. Questo suo muoversi all’interno di una grande rete sociale, globale e culturale dimostra quanto sia importante confrontarsi, conoscersi, guardarsi, comprendersi perché siamo tutti i protagonisti del mondo e della grande storia che è la vita. Questo suo agire è fondamentale soprattutto nei tempi complessi in cui ci troviamo a vivere. Il dialogo interculturale è una grande prova e forma d’amore che dovremmo imparare tutti a consolidare. Abbiamo avuto modo di parlare della genesi e del progetto della loro silloge poetica “Respiro … con il cuore” presente su Amazon.
Grazie a voi per questo profondo momento di condivisione.
Per riascoltare l’intervista completa clicca sul link:
https://www.pietrolabarbera.it/wp-content/uploads/2024/11/La-Voce-della-Bellezza-Radio-Condivisione-Martina-Di-Pardo-Elisa-Mascia-Fabio-Petrilli-22-novembre-2024.mp3

Grazie di cuore al mio amico Pietro la Barbera che, inoltre, ha avuto il piacere di dar vita alla postfazione di “Respiro … col cuore”.
Prossima puntata: venerdì 29 novembre su Radio condivisione per intervistare un’altra bella anima … la scrittrice e poetessa Antonia Flavio Antonia Flavio Scrittrice.

Al Festival PIAF 2025 Mihaela Craciun

Foto cortesia di un’opera d’arte di Mihaela Craciun

Invito a tutti i creatori!
Quest’anno apriamo le porte a poeti, artisti e visionari di ogni tipo per partecipare a un evento unico che fonde i mondi delle parole e delle immagini. < Il tema centrale è “Jalam – La goccia della vita” > e vi invitiamo a dare vita alla poesia attraverso splendide creazioni artistiche.
Non si tratta solo di dipingere! Ci rivolgiamo a tutti coloro che vogliono esprimersi attraverso:
Arte Digitale: Creazioni utilizzando software grafici e tecnologie moderne.
Calligrafia: L’arte della scrittura che trasforma le parole in opere d’arte visiva.
Illustrazioni fatte a mano: disegni e dipinti che catturano la bellezza e l’essenza del tema.
Lascia che la tua creatività scorra come l’acqua, trasformando le parole in immagini che risuonano su un palcoscenico globale. Questo è un invito a celebrare la vita e la sua essenza attraverso l’arte e la poesia in tutte le sue forme.
Lascia che la tua creatività scorra come l’acqua e risuoni su un palcoscenico globale. Contribuisci a questa potente combinazione di arte e letteratura.
Tema: Jalam – Goccia di vita (elemento acqua classico) Data: 1-31 gennaio 2025 Località: Globale | Modalità di distribuzione: ibrida
📅 REGISTRATI ORA! 🔗 Globale: https://rzp.io/rzp/PILF2025Globale 🔗 India: https://rzp.io/rzp/PILF2025India
Scatena il tuo spirito artistico e prendi parte a una rivoluzione letteraria che celebra parole e immagini in armonia.
Artista dalla Romania la cara artista Mihaela Craciun e le sue esperienze in astrazione

Mihaela Crăciun è una talentuosa artista visiva rumena, nota per le sue composizioni floreali, multimateriche e paesaggistiche. L’artista ama sperimentare e mettersi alla prova, creando una serie di opere astratte ispirate alla vita acquatica. Uno di questi si intitola “Abyssal Dance”, realizzato nel 2024 con acrilico su cartoncino, misura 40 x 50 cm e utilizza tecniche come la decalcomania, l’aspersione, il gocciolamento, l’arte grafica e la calligrafia. Le sue tecniche miste, elaborate con la tecnica del dripping, creano un tessuto di emozioni attraverso colori ben amalgamati. Lo sfondo cromatico varia dal viola con lievi tocchi di rosso a profondità e gocce chiare, rendendo l’arte accattivante e ipnotizzante.

L’astrazione dinamica nelle opere di Crăciun si manifesta attraverso l’uso di queste tecniche innovative, che consentono la libera espressione e un’ampia varietà di trame e forme. La decalcomania, una tecnica che prevede l’applicazione di vernici su una superficie per poi trasferirle su un’altra, crea effetti di sorprendente profondità e spontaneità. Schizzi e gocciolamenti aggiungono un senso di movimento e vivacità alle composizioni, mentre l’arte grafica e la calligrafia conferiscono un tocco di precisione e delicatezza.

Questi metodi consentono a Crăciun di catturare la fluidità e il mistero degli abissi oceanici nelle sue opere, creando composizioni che invitano lo spettatore a immergersi in un immaginario mondo sottomarino. I colori scelti, che vanno dai toni viola intenso agli accenti rossi, evocano l’ambiente enigmatico e affascinante delle profondità marine. Le gocce trasparenti introducono una sensazione di leggerezza e trasparenza, quasi come se la luce penetrasse attraverso l’acqua.

Le esperienze di astrazione di Crăciun sono profondamente influenzate dall’osservazione e dall’interpretazione dei movimenti e delle forme presenti negli ambienti marini. Le sue opere non solo evocano la bellezza naturale degli oceani, ma esplorano anche temi più ampi come la fluidità, la trasformazione e l’interconnessione.

Mihaela Craciun riesce a combinare tecniche e stili per creare un’esperienza visiva ed emotiva molto personale, dove la complessità delle forme astratte si fonde con la profondità delle emozioni, offrendo un sincero e vibrante tributo al suo patrimonio artistico e culturale.   Di Silla

                        1)
*Abstract:* Ispirato alla vita acquatica
*Titolo:* Danza abissale
*Medio:* Acrilico su cartone
*Dimensioni:* 40 x 50 cm
*Tecniche utilizzate:* Decalcomania, schizzi, dripping, arte grafica e calligrafia
*Autore:* Artista visiva Mihaela Craciun
*Paese:* Romania
*Anno di creazione:* 2024

                        2)
*Abstract:* Ispirato alla vita acquatica
*Titolo:* Danza abissale
*Medio:* Acrilico su cartone
*Dimensioni:* 40 x 50 cm
*Tecniche utilizzate:* Decalcomania, schizzi, dripping, arte grafica e calligrafia
*Autore:* Artista visiva Mihaela Crăciun
*Paese:* Romania
*Anno di creazione:* 2024
*Originale*

Mihaela Craciun Preeth Padmanabhan Nambiar Nahum Sternberg
Edwiga Viv Elisa Mascia

Invitație către toți creatorii!
Anul acesta, deschidem porțile pentru poeți, artiști și vizionari de toate felurile pentru a participa la un eveniment unic care îmbină lumea cuvintelor și a imaginilor. < Tema centrală este “Jalam – Picătura vieții” > și vă invităm să dați viață poeziei prin splendide creații artistice.
Nu este vorba doar de pictură! Ne adresăm tuturor celor care doresc să se exprime prin:
Artă digitală: Creații care utilizează software-uri grafice și tehnologii moderne.
Caligrafie: Arta scrisului care transformă cuvintele în opere de artă vizuală.
Ilustrații realizate manual: Desene și picturi care surprind frumusețea și esența temei.
Lăsați-vă creativitatea să curgă precum apa, transformând cuvintele în imagini care să rezoneze pe o scenă globală. Aceasta este o invitație de a celebra viața și esența ei prin artă și poezie, în toate formele lor.
Lăsați creativitatea să curgă precum apa și să rezoneze pe o scenă globală. Contribuiți la această puternică combinație de artă și literatură.
Tema: Jalam – Picătura vieții (Elementul clasic al apei) Data: 1-31 ianuarie 2025 Locație: Globală | Mod de desfășurare: Hibrid
📅 ÎNREGISTRAȚI-VĂ ACUM! 🔗 Global: https://rzp.io/rzp/PILF2025Global 🔗 India: https://rzp.io/rzp/PILF2025India
Eliberați-vă spiritul artistic și fiți parte a unei revoluții literare care celebrează cuvintele și imaginile în armonie.
Artista dalla Romania la carissima artista Mihaela Craciun e le sue esperienze in astrazione

Mihaela Crăciun este o talentată artistă vizuală română, cunoscută pentru compozițiile sale florale, polimaterice și peisagistice. Artista iubește să experimenteze și să se pună la încercare, realizând o serie de opere abstracte inspirate de viața acvatică. Una dintre acestea este intitulată “Abyssal Dance”, creată în 2024 cu acrilic pe carton, măsoară 40 x 50 cm și utilizează tehnici precum decalcomania, stropirea, picurarea, arta grafică și caligrafia. Tehnicile sale mixte, elaborate cu tehnica dripping, creează o țesătură de emoții prin culori bine amestecate. Contextul cromatic variază de la violet, cu ușoare atingeri de roșu, la adâncimi și picături clare, făcând arta captivantă și fascinantă.

Abstracția dinamică în operele lui Crăciun se manifestă prin utilizarea acestor tehnici inovatoare, care permit o expresie liberă și o mare varietate de texturi și forme. Decalcomania, o tehnică ce presupune aplicarea vopselelor pe o suprafață și apoi transferarea lor pe alta, creează efecte de adâncime și spontaneitate surprinzătoare. Stropirea și picurarea adaugă un sens de mișcare și vitalitate compozițiilor, în timp ce arta grafică și caligrafia conferă un strop de precizie și delicatețe.

Aceste metode îi permit lui Crăciun să capteze fluiditatea și misterul abisurilor oceanice în operele sale, creând compoziții care invită privitorul să se cufunde într-o lume subacvatică imaginară. Culorile alese, care variază de la tonurile profunde de violet la accentele roșii, evocă mediul enigmatic și fascinant al adâncurilor marine. Picăturile clare introduc o senzație de ușurință și transparență, aproape ca și cum lumina ar pătrunde prin apă.

Experiențele în abstracție ale lui Crăciun sunt profund influențate de observarea și interpretarea mișcărilor și formelor prezente în mediile marine. Operele sale nu evocă doar frumusețea naturală a oceanelor, dar explorează și teme mai largi precum fluiditatea, transformarea și interconexiunea.

Mihaela Craciun reușește să combine tehnici și stiluri pentru a crea o experiență vizuală și emoțională foarte personală, unde complexitatea formelor abstracte se îmbină cu profunzimea emoțiilor, oferind un tribut sincer și vibrant moștenirii sale artistice și culturale. By Silla.M.Campanini 1)

Abstract: Inspired by aquatic life
Title: Abyssal Dance
Medium: Acrylic on cardboard
Dimensions: 40 x 50 cm
Techniques used: Decalcomania, splattering, dripping, graphic art, and calligraphy
Author: Visual artist Mihaela Craciun
Country: Romania
Year of creation: 2024 2)

Abstract: Inspired by aquatic life
Title: Abyssal Dance
Medium: Acrylic on cardboard
Dimensions: 40 x 50 cm
Techniques used: Decalcomania, splattering, dripping, graphic art, and calligraphy
Author: Visual artist Mihaela Crăciun
Country: Romania
Year of creation: 2024
Original

Mihaela Craciun Preeth Padmanabhan Nambiar Nahum Sternberg
Edwiga Viv Elisa Mascia

Al festival PIAF 2025 Dragan Podovac

Foto cortesia dell’evento

Dragan Podovac è un talentuoso artista sloveno la cui abilità nel rappresentare paesaggi naturali e architettura tradizionale cattura la bellezza serena del mondo naturale e la sua connessione con l’ambiente circostante. Attraverso i suoi dipinti, trasmette emozioni combinando realismo e poesia visiva. Il suo uso sapiente della luce e delle ombre crea atmosfere suggestive che incantano l’osservatore. La sua attenzione ai dettagli e la precisione nelle pennellate riflettono una profonda comprensione e rispetto per la natura.

Nei suoi dipinti, spesso troviamo fiumi, laghi, alberi e vasi di rose stupende, rappresentati con colori caldi e accoglienti. Podovac utilizza una tavolozza di colori ben dosati e amalgamati, che conferiscono alle sue opere una sensazione di comfort e serenità. L’uso della spatola aggiunge energia e spessore alle sue creazioni, dando vita a paesaggi vibranti e dinamici.

“Ho avuto il privilegio di conoscere personalmente questo artista nelle colonie in Slovenia e di possedere una sua opera paesaggistica. I colori nei suoi dipinti sono ben calibrati e amalgamati, creando una tessitura cromatica che avvolge lo spettatore e lo trasporta in un mondo di bellezza naturale. Le sue pennellate, spesso arricchite dall’uso della spatola, conferiscono un’energia particolare ai paesaggi, rendendoli più vivi e palpabili.” Le sue opere sono lo specchio del suo carattere e della sua umanità: persona aperta, affabile e accogliente.

Le sue mostre personali e collettive hanno ricevuto ampi consensi, evidenziando la sua sensibilità artistica e la capacità di evocare un senso di tranquillità e meraviglia. Le opere di Podovac sono una celebrazione dell’incantevole paesaggio sloveno, invitando gli spettatori a esplorare e apprezzare la natura in tutta la sua gloria e con tutti i doni a essa connessi. Ogni dipinto è un omaggio alla natura, reso con una cura meticolosa che riflette l’amore e il rispetto dell’artista per l’ambiente e il mondo circostante. Le sue opere sono un invito a riscoprire i particolari, a soffermarsi su ogni dettaglio.

La sua pittura mi ricorda il mio maestro d’arte Giuseppe Buttieri, che ricordo con grande rispetto e simpatia. Podovac, come Buttieri, invita alla contemplazione in silenzio, ad avvicinarsi alla quiete di un fiume, ad ascoltare il fruscio di un ruscello, a gioire nell’osservare il cielo sdraiati sui prati della Slovenia, fissando meticolosamente e con amore questi momenti su una tela. La sua pittura è un sentore interiore che si manifesta attraverso l’arte.

Dragan Podovac non è solo un pittore di paesaggi, ma un poeta visivo che attraverso i suoi lavori ci invita a una profonda riflessione sulla bellezza e sulla fragilità del nostro mondo naturale. La sua arte è un tributo alla pace e alla serenità che solo la natura può offrire, e un invito a tutti noi a preservare e proteggere il nostro prezioso pianeta.
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Dragan Podovac je nadarjen slovenski umetnik, ki s svojo sposobnostjo upodabljanja naravnih krajin in tradicionalne arhitekture ujame mirno lepoto naravnega sveta in njegovo povezanost z okoljem. S svojimi slikami prenaša čustva, kombinira realizem in vizualno poezijo. Njegova spretna uporaba svetlobe in senc ustvarja sugestivno atmosfero, ki očara opazovalca. Njegova pozornost do detajlov in natančnost potez čopiča odražata globoko razumevanje in spoštovanje narave.

V njegovih slikah pogosto najdemo reke, jezera, drevesa in čudovite vaze z vrtnicami, ki izstopajo s toplimi in prijetnimi barvami. Podovac uporablja paleto dobro uravnoteženih in zlitih barv, ki njegovim delom dajejo občutek udobja in miru. Uporaba lopatice dodaja energijo in teksturo njegovim stvaritvam, ustvarja živahne in dinamične pokrajine.

“Imel sem privilegij osebno spoznati tega umetnika v kolonijah v Sloveniji in imam v lasti eno izmed njegovih krajinskih del. Barve na njegovih slikah so skrbno izbrane in zmešane, kar ustvarja barvno tkanino, ki ovija opazovalca in ga prenese v svet naravne lepote. Njegove poteze čopiča, pogosto obogatene z uporabo lopatice, prinašajo posebno energijo v pokrajine, jih naredijo bolj žive in otipljive.” Njegova dela so ogledalo njegovega značaja in človečnosti: oseba odprta, prijetna in gostoljubna.

Njegove osebne in skupinske razstave so prejele obsežne pohvale, kar poudarja njegovo umetniško občutljivost in sposobnost vzbujanja občutka miru in čudenja. Podovčeva dela so praznovanje očarljive slovenske pokrajine, vabijo gledalce, da raziskujejo in cenijo naravo v vsej njeni lepoti in z vsemi darovi, ki jih prinaša. Vsaka slika je poklon naravi, ustvarjena z metodično skrbnostjo, ki odraža umetnikovo ljubezen in spoštovanje do okolja in sveta okoli njega. Njegova dela so povabilo, da ponovno odkrijemo podrobnosti, se ustavimo pri vsakem detajlu.

Njegovo slikarstvo me spominja na mojega učitelja umetnosti Giuseppeja Buttierija, ki ga spoštujem in občudujem. Podovac, kot Buttieri, vabi k tihemu razmisleku, k bližini miru reke, poslušanju šumenja potoka, veselju ob opazovanju neba, ležeč na travnikih Slovenije, in z ljubeznijo ovekovečiti te trenutke na platnu. Njegovo slikarstvo je notranji občutek, ki se manifestira skozi umetnost.

Dragan Podovac ni zgolj slikar krajin, ampak vizualni pesnik, ki nas skozi svoja dela vabi k globokemu razmisleku o lepoti in krhkosti našega naravnega sveta. Njegova umetnost je poklon miru in spokojnosti, ki jo lahko ponudi le narava, in povabilo vsem nam, da ohranjamo in varujemo naš dragoceni planet.
Silla M. Campanini, 26-11-2024

Dragan Podovac Preeth Padmanabhan Nambiar Rajko Ferk Nahum Sternberg Edwiga Viv Elisa Mascia