Foto cortesia di Kareem Abdullah e Marlene Pasini

Una lettura critica sufi del percorso di Marlene Pasini dall’oscurità alla luce attraverso la lente di “The Dance of Shadows and the Light of Eternity”
Di: kareem Abdullah – Iraq.

La poesia di Marlene Pasini, in particolare nella sua raccolta Path from Darkness to Light, risuona profondamente con il misticismo sufi, riflettendo un viaggio interiore di trasformazione spirituale. La poesia alterna immagini di oscurità, sofferenza e confusione, eppure la poetessa è sempre attratta dalla luce, dalla trasformazione e dal risveglio spirituale. Il titolo proposto, The Dance of Shadows and the Light of Eternity, incapsula opportunamente la tensione in corso tra le lotte temporali del sé e la verità eterna che si trova oltre.

The Dance of Shadows: The Path of Uncertainty and Transformation
Nel primo estratto, Pasini inizia con un profondo senso di incertezza esistenziale, “Cado prima della nebbia”, una potente metafora per la confusione spirituale o l’oscurità.  La nebbia qui simboleggia un velo, un concetto centrale sufi, che oscura la visione del ricercatore. L’incertezza della poetessa, “Dove dovrei dirigere i miei passi?” riecheggia la ricerca mistica del divino, un viaggio irto di dubbi e mancanza di chiarezza, caratteristica delle fasi iniziali del risveglio spirituale. La nozione sufi di “nebbia” è parallela al concetto di ghaflah (disattenzione spirituale), dove l’anima è annebbiata e inconsapevole del suo vero scopo.

Il riferimento della Pasini all’essere “avvolti nel rosso del sangue” enfatizza le lotte fisiche ed emotive che il ricercatore affronta. Il corpo, tremante e silenzioso, riflette uno stato di umiltà, affine alla pratica sufi di rinunciare a se stessi. Il battito cardiaco ritmico, descritto come un “fiume infinito”, suggerisce il flusso continuo della vita e il suo inevitabile ritorno alla fonte, riecheggiando l’idea sufi del ritorno al Divino.

L’inversione di tempo e memoria, dove gli “alberi del tempo sono radici invertite nella mia memoria”, segnala la visione sufi della natura non lineare del tempo. Il tempo, nel pensiero sufi, non è semplicemente una successione di momenti, ma un ciclo ricorrente, dove l’anima, nel suo viaggio, può sperimentare momenti di rinascita spirituale e rinnovamento. Pasini evidenzia il tema della fede che “è inesauribile”, che si allinea con il concetto sufi di tawakkul (fiducia assoluta in Dio) e la continua purificazione dell’anima.

La luce dell’eternità: rivelazione mistica e unità con il divino
La seconda poesia amplia il tema della ricerca mistica. “Passo dopo passo avanzo nel misticismo…” suggerisce un approccio graduale e deliberato verso l’illuminazione. L’esperienza mistica, nel sufismo, è spesso descritta come un percorso di pazienza e disciplina, dove il ricercatore deve sopportare prove per ottenere l’intuizione divina.  L’immagine della “danza dei lupi” che insegue la poetessa riflette le sfide che sorgono sotto forma di conflitti interiori e tentazioni esterne. L'”albero del silenzio”, un simbolo potente, rappresenta la quiete necessaria per accedere a verità più profonde, una pratica centrale nella meditazione sufi.

Il verso poetico della Pasini “non c’è tempo per vivere nella luce” allude al concetto di fana, l’annientamento dell’ego in presenza del Divino. La natura senza tempo ed eterna dell’anima è in contrasto con la natura fugace ed effimera dell’esistenza mondana, un paradosso che viene spesso esplorato nella poesia sufi. L'”aspide dei segreti” che morde la “musica senza tempo dell’universo” evoca l’idea sufi che l’universo è pieno di significati nascosti e misteri divini, accessibili solo a coloro che cercano con un cuore puro.

Lottare nel labirinto: le domande più profonde dell’anima
Nella terza poesia, Pasini riflette la lotta interiore del ricercatore.  “Voglio trovare la fine del filo” evoca l’immagine della silsilah, la discendenza spirituale o il filo che collega il ricercatore al Divino. Il filo suggerisce anche il viaggio dell’anima dall’ignoranza alla conoscenza. Tuttavia, il viaggio non è privo di difficoltà. Pasini parla di essere intrappolati in un “labirinto di cammino angosciato”, alludendo all’idea sufi di perplessità spirituale, bala (prove divine), che sfida il ricercatore a confrontarsi e trascendere i propri limiti interiori.

L'”irrealtà di ogni fantasia” parla della natura illusoria del mondo materiale, un principio centrale nel pensiero sufi. Il disorientamento sperimentato dal poeta – “3D mi intrappola nel parossismo” – rispecchia la nozione sufi di maya (illusione), in cui il ricercatore deve liberarsi dal mondo sensoriale per raggiungere la chiarezza spirituale.

The Sea of Shadows: The Struggle Against the Current of Life
Nella quinta poesia, Pasini evoca un’immagine vivida della navigazione “nel mare delle ombre”. Il mare, una metafora ricorrente nel sufismo, simboleggia gli aspetti vasti e sconosciuti dell’esistenza e del viaggio spirituale. “Non ci sono acque calme in questo mondo pericoloso” si allinea con la visione sufi secondo cui la vita è intrinsecamente piena di prove e sfide. La “tempesta” rappresenta lo stato emotivo e spirituale tumultuoso che il ricercatore deve sopportare.




A Sufi Critical Reading of Marlene Pasini’s Path from Darkness to Light Through the Lens of “The Dance of Shadows and the Light of Eternity”
By : kareem Abdullah – Iraq.

Marlene Pasini’s poetry, especially within her collection Path from Darkness to Light, resonates deeply with Sufi mysticism, reflecting an internal journey of spiritual transformation. The poem cycles between imagery of darkness, suffering, and confusion, yet the poet is always drawn toward light, transformation, and spiritual awakening. The proposed title, The Dance of Shadows and the Light of Eternity, aptly encapsulates the ongoing tension between the temporal struggles of the self and the eternal truth that lies beyond.

The Dance of Shadows: The Path of Uncertainty and Transformation
In the first excerpt, Pasini begins with a profound sense of existential uncertainty, “I fall before the fog,” a powerful metaphor for spiritual confusion or darkness. The fog here symbolizes a veil, a central Sufi concept, which obscures the vision of the seeker. The poet’s uncertainty, “Where should I direct my steps?” echoes the mystical search for the divine, a journey fraught with doubt and a lack of clarity, characteristic of the initial stages of spiritual awakening. The Sufi notion of “the fog” parallels the concept of ghaflah (spiritual heedlessness), where the soul is clouded and unaware of its true purpose.

Pasini’s reference to being “enveloped in the red of the blood” emphasizes the physical and emotional struggles the seeker faces. The body, trembling and silent, reflects a state of humility, akin to the Sufi practice of renouncing the self. The rhythmic heartbeat, described as an “infinite river,” suggests the continuous flow of life and its inevitable return to the source—echoing the Sufi idea of the return to the Divine.

The inversion of time and memory, where the “trees of time are inverted roots in my memory,” signals the Sufi view of the non-linear nature of time. Time, in Sufi thought, is not merely a succession of moments, but a recurring cycle, where the soul, in its journey, may experience moments of spiritual rebirth and renewal. Pasini highlights the theme of faith that “is inexhaustible,” which aligns with the Sufi concept of tawakkul (absolute trust in God) and the continuous purification of the soul.

The Light of Eternity: Mystical Revelation and Unity with the Divine
The second poem expands on the theme of mystical seeking. “Step by step I advance in mysticism…” suggests a gradual and deliberate approach toward enlightenment. The mystical experience, in Sufism, is often described as a path of patience and discipline, where the seeker must endure trials in order to gain divine insight. The image of “the dance of wolves” stalking the poet reflects the challenges that arise in the form of inner conflicts and external temptations. The “tree of silence,” a potent symbol, represents the stillness required to access deeper truths, a practice central to Sufi meditation.

Pasini’s line “there is no time to live in light” alludes to the concept of fana—the annihilation of the ego in the presence of the Divine. The timeless, eternal nature of the soul is contrasted with the fleeting, ephemeral nature of the worldly existence, a paradox that is often explored in Sufi poetry. The “asp of secrets” biting the “timeless music of the universe” evokes the Sufi idea that the universe is full of hidden meanings and divine mysteries, only accessible to those who seek with a pure heart.

Struggling in the Labyrinth: The Soul’s Deepest Questions
In the third poem, Pasini reflects the inward struggle of the seeker. “I want to find the end of the thread” evokes the image of the silsilah, the spiritual lineage or thread that connects the seeker to the Divine. The thread also suggests the journey of the soul from ignorance to knowledge. However, the journey is not without its difficulties. Pasini speaks of being trapped in a “labyrinth of anguished walking,” alluding to the Sufi idea of spiritual perplexity, bala (divine trials), which challenges the seeker to confront and transcend their inner limitations.

The “unreality of all fantasy” speaks to the illusory nature of the material world, a central tenet in Sufi thought. The disorientation experienced by the poet—”3D traps me in paroxysm”—mirrors the Sufi notion of maya (illusion), where the seeker must break free from the sensory world to attain spiritual clarity.

The Sea of Shadows: The Struggle Against the Current of Life
In the fifth poem, Pasini invokes a vivid image of navigating “the sea of shadows.” The sea, a recurring metaphor in Sufism, symbolizes the vast, unknown aspects of existence and the spiritual journey. “No calm waters in this hazardous world” aligns with the Sufi view that life is inherently filled with trials and challenges. The “storm” represents the tumultuous emotional and spiritual state the seeker must endure.

Foto cortesia di Mohamed Rahal

Mohamed Rahal

Una delle poesie più famose pronunciate nella storia della resistenza algerina tra il 1850 e il 1924

#Article_of_Folk_Heritage dal suo proprietario, il famoso poeta Mohamed Belkhair 1830////1895, scritta con desiderio, desiderio e supplica per il suo sceicco, il giusto santo Sidi Sheikha, chiamandolo Rahel Al-Bayda, che significa il cavaliere del cavallo bianco

#His_Life dal suo proprietario, il poeta Mohamed Belkhair della tribù Rizeigat, il ramo di Awlad Daoud, nacque secondo le stime tra il 1830 e il 1832 d.C. a Wadi Al-Maleh, sobborghi di Ain Temouchent, il che significa che nacque all’inizio dell’occupazione francese dell’Algeria, e questo è dimostrato dal suo detto, i Romani sono sconvolti e io sono a Sarbat Al-Ziyada,  e la tribù Rizeigat in cui è cresciuto il poeta fa parte del gruppo di tribù “Aghouat Kassal” i cui accampamenti si trovano a est della città di #El-Bayadh, e conducono una vita nomade caratterizzata dal nomadismo, rifugiandosi in tende e praticando la professione di pastori.  E la cavalleria e la poesia popolare, il poeta Mohamed Belkhair, che visse la sua infanzia e parte della sua adolescenza nel nord, ma crebbe con lo stile di vita della sua tribù e la sua personalità fu influenzata dal suo ambiente, la cui gente, nonostante la sua durezza, è caratterizzata da molte qualità e caratteristiche come la generosità, la lealtà al patto, l’amore per la libertà, la pazienza nelle avversità, la difesa della terra e dell’onore e la lotta all’ingiustizia indipendentemente dalla sua fonte, questo ambiente gli fece guadagnare molte esperienze e competenze, quindi il suo genio poetico fu celebrato presto e i suoi numerosi viaggi durante questo periodo nelle regioni degli altipiani e tra il deserto e la collina (nord), e il suo sedersi con giuristi e studiosi, e le sue poesie erano caratterizzate da lodi e monoteismo e lodava lo sceicco, il proprietario dell’ordine Sheikhi che si diramava dall’ordine Shadhili

.  #Il_suo_ruolo_nella_resistenza_popolare Dopo la rivoluzione dei figli di Sidi Sheikh e delle tribù che si ribellarono con essa l’8 aprile 1864 contro la presenza francese nella regione, il poeta Mohamed Belkhair fu tra le fila dei rivoluzionari e svolse un ruolo di primo piano. In questa resistenza, ne fu il portavoce e svolse il ruolo e la missione di un organo di stampa, attraverso il suo orgoglio per l’eroismo dei rivoluzionari e l’elogio delle loro vittorie sugli altri francesi fino alla firma del trattato di pace di Brezina il 20 maggio 1883 tra i leader dei rivoluzionari e le autorità francesi.  Per porre fine ai combattimenti tra le due parti, Mohamed Belkheir rifiutò questa pace nella sua interezza e si separò dal campo di Si Kaddour Ben Hamza, il quarto leader della rivoluzione di Ouled Sidi Sheikh, nonostante i tentativi di convincerlo e placarlo con tutti i mezzi, così si recò a El Menia nel tentativo di radunare sostenitori e raccogliere denaro e armi per rinnovare la rivoluzione e continuare la jihad, ma fallì fino a quando non fu arrestato intorno al 1886 ed esiliato a Calvi, sull’isola di Corsica, per decisione del governo del 18 gennaio 1887 con l’accusa di “disobbedienza” e incitamento alla rivoluzione contro la presenza francese nella regione.  Fu imprigionato lì per 7 anni e poi rilasciato fino alla sua morte nel 1895.

#Fama_del_poema_come_canzone dopo l’indipendenza Questa poesia è stata una delle poesie più famose cantate dagli sceicchi della Kasbah e del Qallal durante gli anni Sessanta, e dopo che l’arte dell’opinione è diventata famosa negli anni Settanta, molti artisti l’hanno riportata in auge, il più famoso dei quali è Cheb Mami, perché è il figlio dello stato di Saida 1994 nel suo famoso album “Dalali” che è diventato famoso dopo quello ed è stato cantato nei più grandi teatri internazionali

Estratti dalla poesia “Andò ad Al-Bayda” del poeta Mohamed Belkhair Andò ad Al-Bayda Per l’amor di Dio, il tuo onore è una vergogna, non dimenticarmi Ti abbiamo portato la rettitudine Dove vagavano in ogni paese Mandami via, mio padrone, per l’onore dell’Arj, il padrone di  Baghdad Mandami via, mio signore, così possiamo vedere la tua patria e la mia patria E chiedo di quelli che erano ancora i tuoi vicini Allora ero un professionista Dove hai costruito le tue cupole I miei vicini e restiamo vittoriosi con la giovinezza del tuo onore e le virtù dei tuoi figli, mio signore, vergogna di Dio, non mancarmi e non dimenticarmi Siamo d’accordo sull’amore, l’intenzione e la jihad, mio signore, vergogna di Dio, non mettermi in imbarazzo di fronte ai miei pari Sei il garante del mio onore e del mio onore E le barche.

Mohamed Rahal

One of the most famous poems that were said in the history of the Algerian resistance between 1850 ____ 1924

#Article_of_Folk_Heritage by its owner, the popular poet Mohamed Belkhair 1830////1895, written with longing, yearning and supplication for his sheikh, the righteous saint Sidi Sheikha, calling him Rahel Al-Bayda, meaning the rider of the white horse

#His_Life by its owner, the poet Mohamed Belkhair from the Rizeigat tribe, the branch of Awlad Daoud, was born according to estimates between 1830-1832 AD in Wadi Al-Maleh, the suburbs of Ain Temouchent, meaning that he was born at the beginning of the French occupation of Algeria, and this is evidenced by his saying, the Romans are upset and I am in Sarbat Al-Ziyada, and the Rizeigat tribe in which the poet grew up is one of the group of tribes “Aghouat Kassal” whose camps are located to the east of the city of #El-Bayadh, living a nomadic life characterized by nomadism, shelter in tents, and practicing the profession of herding. And chivalry and folk poetry, the poet Mohamed Belkhair, who lived his childhood and some of his adolescence in the north, but grew up on the lifestyle of his tribe and his personality was influenced by its environment, whose people, despite its harshness, are characterized by many qualities and characteristics such as generosity, loyalty to the covenant, love of freedom, patience in adversity, defense of land and honor, and fighting injustice no matter what its source, this environment gained him many experiences and expertise, so his poetic genius was celebrated early and his many travels during this period in the regions of the high plateaus and between the desert and the hill (north), and his sitting with jurists and scholars, and his poems were characterized by praise and monotheism and he praised the Sheikh, the owner of the Sheikhi order branching from the Shadhili order

. #His_role_in_the_popular_resistance After the revolution of the sons of Sidi Sheikh and the tribes that revolted with it on April 8, 1864 against the French presence  in the region, the poet Mohamed Belkhair was among the ranks of the revolutionaries and played a prominent role In this resistance, he was its mouthpiece, and played the role and mission of a media outlet, through his pride in the heroism of the revolutionaries and praising their victories over the other French until the signing of the Brezina Peace Treaty on May 20, 1883 between the leaders of the revolutionaries and the French authorities. To end the fighting between the two parties, Mohamed Belkheir rejected this peace in its entirety, and separated from the camp of Si Kaddour Ben Hamza, the fourth leader of the Ouled Sidi Sheikh revolution, despite attempts to convince him and appease him by all means, so he traveled to El Menia in an attempt to rally supporters and collect money and weapons to renew the revolution, and continue the jihad, but he failed until he was arrested around 1886 and exiled to Calvi on the island of Corsica by a government decision on January 18, 1887 on charges of “disobedience” and inciting revolution against the French presence in the region. He was imprisoned there for 7 years and then released until he died in 1895.

#Fame_of_the_poem_as_a_song after independence This poem was one of the most famous poems sung by the sheikhs of the Kasbah and the Qallal during the sixties, and after the art of opinion became famous in the seventies, many artists brought it back, the most famous of whom is Cheb Mami, because he is the son of the state of Saida 1994 in his famous album “Dalali” which became famous after that and was sung in the largest international theaters

Excerpts from the poem “He went to Al-Bayda” by the poet Mohamed Belkhair He went to Al-Bayda For God’s sake, your honor is a disgrace, do not forget me We brought you righteousness Where did they roam in every country Send me away, my master, by the honor of the Arj, the master of Baghdad Send me away, my master, so that we may see your homeland and my homelands And I ask about the ones who were still your neighbors Then I was a professional Where did you build your domes My neighbors and we remain victorious with the youth of your honor and the virtues of your children, my master, God’s disgrace, do not miss me and forget me We agree on love, intention and jihad, my master, God’s disgrace, do not embarrass me in front of my peers You are the guarantor of my honor and my honor And the boats