Magiche Emozioni dell'Anima

Foto cortesia di Kareem Abdullah -Iraq e Salwa Hussein Ali –Regione del Kurdistan iracheno

Lettura sufi della poesia: Briciole dall’abbraccio di dicembre – della poetessa: Salwa Hussein Ali / Regione del Kurdistan iracheno.

Scritto da: Karim Abdullah – Iraq.

In un momento in cui il desiderio si incrocia con la metafora e la poesia diventa non solo un linguaggio ma un’estasi spirituale verso il metafisico, la poetessa Salwa Hussein Ali dà alla luce, nel profondo di dicembre, un testo che non viene letto ma contemplato. La poesia “Briciole dall’abbraccio di dicembre” non è né un lusso linguistico né un inno emotivo, bensì una stazione spirituale in cui la parola ascende per indossare il mantello dei dervisci e danza con la pioggia al ritmo di un fuoco silenzioso sotto il cuore.


Nell’introduzione al testo, dove l’albero secco sbadiglia nell’abbraccio di dicembre, non vediamo un albero, ma piuttosto il sé contemplativo in cui le stagioni si sono spente e in cui l’amore si è congelato sulla soglia di un gelo interiore. Ma lei è ancora alla ricerca di un filo, di un disegno, di un “canto macchiato dalla rugiada dell’anima”. Qui la poesia inizia, non descrivendo il mondo, ma rimodellandolo dall’interno, dalle emanazioni del silenzio, dalle ceneri della speranza e dal calore del desiderio quando diventa una lancia che si erge verso l’alto e fa piovere stelle.


Nella poesia non c’è alcun dizionario temporale che tenga insieme il testo. Dicembre qui non è un mese, ma uno stato mistico di rivelazione ed estinzione, di presenza e annientamento, di assenza e unione. Si tratta di un incontro poetico in cui lo spirito e l’ombra si abbracciano e in cui i grandi temi dell’amore sono presenti come specchio del desiderio di perfezione e di unità con l’assoluto.

La poesia non solo è abitata dall’altro, ma è incisa su di lui, come se l’amato fosse la tavoletta conservata su cui vengono recitati i segreti del sé poetico. “O padrone dei miei dolori”, dice la poetessa, non come un uomo, ma come un essere spirituale seduto in mezzo tra perdita e speranza. Egli è lo specchio amato, che trascende il corpo fino all’identità poetica stessa.


In questa poesia il linguaggio non è un mezzo ma un fine rituale. Quando dice:


“La mia città è murata dai dervisci dell’amore”

Non leggiamo di una città, ma entriamo in una presenza, in un ascetismo poetico sufi adorno di luce e che sussurra alle nuvole di prostrarsi.

E quando sussurri:

“Briciole delle tue luci”

Scrive dal limite della luce, dai resti delle scoperte, dall’eco della presenza, non dal clamore dell’emozione.


La poesia è carica di simboli trascendentali:


I miei fari eterni non sono la luce, ma la visione.


Le tue “farfalle fenicie” non sono esseri, ma anime alienate che cercano la rinascita nel corpo del significato.


Le “preghiere di connessione” non sono una supplica, ma uno stato di manifestazione cosmica tra “sé/altro/Dio”.


Questa è una poesia non da recitare, ma da pregare. Ha un’impronta sufi che lo rende un dialogo inespresso con Ibn al-Farid, al-Hallaj, Rabia e al-Jili. Allo stesso tempo, è una poesia dal carattere femminile che non imita gli uomini, ma li crea dal grembo della sofferenza e fa del desiderio una struttura universale per la creazione poetica.


«O tu che hai fatto dimorare il mio cuore, o re d’amore»: questo non è un discorso sensuale, ma piuttosto la confessione di un patto spirituale scritto nell’invisibile. Ci troviamo di fronte a un testo che trasforma l’amore in una posizione, la memoria in un rituale e la poetessa in un adoratore nel santuario del significato.


In “Briciole dall’abbraccio di dicembre”, la poetessa non sfugge alla realtà, ma piuttosto si eleva al di sopra di essa, costruendo città interiori, facendo dell’inverno una lampada di gratitudine e dell’amore un passaggio verso Dio.


Conclusione del sussurro:

Ciò che ha scritto Salwa Hussein Ali non è un testo da analizzare criticamente, ma piuttosto da assaporare come un’uva dai vigneti della metafora sufi. La sua poesia è uno specchio per coloro che vogliono vedere la verità nello scintillio di una lacrima, in un tremito di impazienza o in una preghiera dolorosa sotto un cielo da cui piove desiderio.


Briciole dall’abbraccio di dicembre

Un albero secco sbadiglia nell’abbraccio di dicembre, incapace di disegnare tra i frammenti del passato e i suoi artigli colorati adornati d’amore. Cercando il filo del desiderio per lanciare le frecce dei suoi respiri crescenti che piovono con stelle d’istmo, i sali dei suoi sogni intermittenti tra lo stupore e le soglie del silenzio, per cantare una canzone tinta della rugiada della sua anima e della sua testa alta che abbraccia il sole in un altro capitolo tra le città di una storia eterna contenuta in mille poesie che svelano i segreti dei canti della pioggia tra le profondità della morte e il calamaio dei sogni profumato di frammenti di un raggio danzante che riflette l’incantesimo dei desideri che divorano le distanze rumorose nelle vene della strada per arrivarci. 

Sente i suoi sospiri colorati dalle sue preoccupazioni ogni volta che i suoi rami raccontano delle sue città fino a bruciare e dei suoi piccoli dettagli luminosi dentro le città dell’assenza e delle notizie dell’essere della sua follia quando l’alba accarezza l’ansia dell’anima per l’anima negli infiniti cieli azzurri della sua trasparente fragranza, carica del desiderio affollato al suo interno. 

La ferita della sua anima si aggrava e lui grida: “Quando Dio mi riunirà a te, a te con cui parlo segretamente nelle mie poesie?” E non ho alcun potere o forza quando mi chiedo: “Quando ci incontreremo, aia della gioia e delle mie feste?” La mia breve e profonda conversazione con te?! 

Lo guardo negli occhi con mille fascini e chiacchiero con lui. Non scrivo parole per nessun altro che per te, tra il flusso della mia poesia quando volo, oh mia città murata, con i dervisci dell’amore e le luci delle verità dei tuoi costumi, con il piacere del desiderio quando penetra le distanze ogni sera, tra i miei fiori che sono freschi di te. 

O tu che scaturisci dalla mia anima bambina, gioia dell’esistenza e il suo nucleo e il gioco dei suoi uccelli tra i mondi delle preoccupazioni, vieni affinché io ti pianti come una sorgente tra i miei eterni fari e i fichi del crescente desiderio per le tue stanche farfalle fenicie sull’orlo del desiderio. 

SÌ! Oh padrone dei miei dolori, ecco dicembre che ancora una volta mi chiede di te quando il tuo amore imperituro è tra lo splendore dei miei occhi ogni volta che il mio cuore tocca le costole del fuoco del cuore con mille pulsazioni e desiderio per i miei profondi segreti invecchiati dalla follia sotto le melodie della pioggia e i sussurri del cielo e le mie poesie gitane tra le preghiere di unione e le briciole delle tue luci. 

O tu che hai fatto abitare il mio cuore, o re dell’amore, ti ho incoronato tra le pieghe dei canti di dicembre e la rondine dei suoi ricordi sul petto della mappa dell’eterno desiderio con la corona dell’amore del paziente.

Salwa Hussein Ali / Regione del Kurdistan iracheno

Lettura poetica in italiano di Elisa Mascia

قراءة صوفية في قصيدة : فتافیت من أحضان ديسمبر – للشاعرة : سلوی حسین علي/ اقلیم كردستان العراق .
بقلم : كريم عبدالله – العراق .
في لحظةٍ يتقاطع فيها الشوق مع المجاز، ويغدو فيها الشعر ليس فقط لغة بل انخطافًا روحيًا نحو الماورائي، تستولد الشاعرة سلوى حسين علي من خاصرة ديسمبر نصًا لا يُقرأ بل يُتأمَّل. قصيدة “فتافيت من أحضان ديسمبر” ليست ترفًا لغويًا ولا نشيدًا عاطفيًا، بل مقامٌ روحيٌ تصعد فيه الكلمة لتلبس عباءة الدراويش، وترقص مع المطر على إيقاع نارٍ هادئةٍ تحت القلب.
في مدخل النص، حيث الشجرة اليابسة تتثاءب في حضن ديسمبر، لا نرى شجرة، بل نُبصرُ الذات المتأملة وقد انطفأت فيها المواسم، وتجمد فيها العشق على أعتاب صقيعٍ داخلي. لكنها لا تزال تبحث عن خيط، عن رسم، عن “أغنية مخضبة بندى الروح”. هنا تبدأ القصيدة لا بوصف العالم، بل بإعادة تشكيله من الداخل، من انبعاثات الصمت، ومن رماد الأمل، ومن دفء الشوق حين يصير رمحًا يصعد إلى الأعالي ويُمطر بالنجوم.
في القصيدة، لا معجم زمني يُمسك بالنص. ديسمبر هنا ليس شهرًا، بل حالة صوفية من التجلّي والانطفاء، من الحضرة والفناء، من الغياب والوصال. إنّه محفلٌ شعريّ تتعانق فيه الروح والظل، وتحضر فيه العناوين الكبرى للحبّ بوصفه مرآةً للرغبة في الكمال، وفي التوحد مع المطلق.
القصيدة ليست مسكونة بالآخر فحسب، بل منقوشة عليه، كأن الحبيب هو اللوح المحفوظ الذي تتلى عليه أسرار الذات الشاعرة. “يا سيد مواجعي”، تقول الشاعرة، لا بوصفه رجلاً، بل ككائنٍ روحي يتربع في منتصف الفقد والأمل. إنّه المحبوب-المرآة، الذي يتجاوز الجسد إلى الهُوية الشعرية ذاتها.
اللغة في هذه القصيدة ليست وسيلة بل غاية شعائرية. فحين تقول:
“مدينتي المسورة بدراويش العشق”،
فنحن لا نقرأ عن مدينة، بل ندخل في حضرة، في زهدٍ شعريٍّ صوفيّ يتوشح بالنور ويهمس للغيم بأن يسجد.
وحين تهمس:
“فتافيت أضوائك”،
فهي تكتب من حافة الضوء، من بقايا الكشوف، من صدى الحضرة، لا من صخب العاطفة.
القصيدة محمّلة برموز عابرة للحواس:
“فناراتي الأبدية” ليست ضواءً، بل رؤية.
“فراشاتك الفينيقية” ليست كائنات، بل أرواح مغتربة تبحث عن بعثها في جسد المعنى.
“صلوات الوصال” ليست دعاء، بل حالة تجلي كوني بين “الذات/الآخر/الله”.
هذه قصيدة لا تقال بل تُصلّى. فيها من النبض الصوفي ما يجعلها حوارًا غير معلن مع ابن الفارض والحلاج ورابعة والجيلي. وهي في الوقت ذاته قصيدة ذات خصوصية أنثوية لا تحاكي الرجل بل تخلقه من رحم المعاناة، وتجعل من الشوق بنيةً كونيةً للخلق الشعري.
“يا من أسكنتك قلبي يا مليك العشق” — هذا ليس خطابًا حسيًا، بل اعتراف بعهد روحي مكتوبٍ في الغيب. نحن إزاء نصٍّ يحوّل العشق إلى مقام، والذكرى إلى طقس، والشاعر إلى متعبد في محراب المعنى.
في “فتافيت من أحضان ديسمبر”، لا تهرب الشاعرة من الواقع، بل ترتقي عليه، تبني مدنًا داخلية، تصنع من الشتاء قنديلًا للعرفان، ومن الحب ممرًا نحو الله.
خاتمة الهامس:
ما كتبته سلوى حسين علي، ليس نصًا يُشرَّح نقديًا بل يتذوق كحبة عنبٍ من كروم المجاز الصوفي. قصيدتها مرآة لمن أراد أن يرى الحقيقة في بريق دمعة، في رعشة لهفة، أو في دعاء موجعٍ تحت سماء تمطر شوقًا.
فتافیت من أحضان ديسمبر
شجرة يابسة تتثاوب بين أحضان ديسمبر، لا تجيد الرسم بين شظايا الماضي وأضافره الملونة المزدانة بالعشق. تبحث عن خيط الشوق لتطلق سهام أنفاسها الصاعدة الماطرة بنجوم برزخية، أملاح أحلامها المتقطعة بين الذهول وأعتاب الصمت، لتغني أغنية مخضبة بندي روحها وهامتها الشامخة التي تعانق الشمس بفصل آخر بين مدائن قصة أزلية تحتويها ألف قصيدة تفتح أسرار أغنيات المطر بين عمق المنايا ومحبرة الأحلام المعطرة بشذرات شعاع راقص يعكس تعويذة أشواق تلتهم المسافات الصاخبة في عروق الطريق إليه. 
هي تسمع آهاتها الملونة بهمومها كلما يحدث أغصانها عن مدنه حد الاحتراق وتفاصيله الصغيرة المتوهجة داخل مدن الغياب وأخبار كينونة جنونه حين يداعب الفجر بلهفة الروح للروح في سماوات لازوردية لا منتهية لعطرها الشفيف، المثقل بالشوق المزدحم بها. 
يتعاظم جرح روحه ويصرخ متى يجمعني الله بك يا من أحدثك سراً بين قصائدي، وأنا لا حول لي ولا قوة حين أتساءل متى اللقاء يا بيدر الفرح وأعيادي حديثي الصغيرة العميقة بك؟! 
تتأمل عينيه بألف سحر وتسامره، أنا لا أكتب الكلمات لسواك بين تدفق أشعاري حين التحليق يا مدينتي المسورة بدراويش العشق وأنوار حقائق جمرك بلذة الشوق حين يخترق المسافات كل مساء بين أزهاري الندية بك. 
يا من تنبثق من روحي طفلاً يااااااسر الوجود ونواته ولهو عصافيره بين عوالم الهموم، تعال لأزرعك ينبوعاً بين فناراتي الأبدية ووتين الشوق المتعاظم لفراشاتك الفينيقية التعبانة فوق شفير الشوق. 
آه! يا سيد مواجعي، ها هو ديسمبر مرة أخرى يسألني عنك حين حبك اللامتلاشي بين إشراقات عيني كلما لامس قلبي أضلع نيران القلب بألف نبض وشوق لأسراري العميقة المعتقة بالجنون تحت أنغام المطر وهمس السماء وقصائدي الغجرية ما بين صلوات الوصال وفتافيت أضوائك. 
يا من أسكنتك قلبي يا مليك العشق، توجتك بين ثنايا أهازيج ديسمبر وسنونوة ذكرياته على صدر خارطة شوق أزلي بتاج عشق الصابرين.
سلوی حسین علي/ اقلیم كردستان العراق


https://alessandria.today/2025/07/23/il-prof-kareem-abdullah-iraq-e-la-lettura-sufi-della-poesia-briciole-dallabbraccio-di-dicembre-della-poetessa-salwa-hussein-ali-regione-del-kurdistan-iracheno/

Creazione del fotomontaggio di Elisa Mascia: prof Kareem Abdullah -Iraq e Amal Zakaria -Algeria

Analisi critica letteraria del prof Kareem Abdullah -Iraq alla poesia di Amal Zakaria “La mia eterna dimora nella tua ombra”

La poesia di Amal Zakaria “La mia eterna dimora nella tua ombra” è una meravigliosa incarnazione del dolore, dell’amore e del conflitto interiore, che oscilla tra l’amore profondo e la delusione del tradimento. Le parole si muovono tra un meraviglioso vocabolario poetico e svolgono un ruolo nell’esprimere un desiderio che non cessa, anche se le ombre che proiettano sulla relazione restano costanti. In quest’opera troviamo uno stato d’animo dilaniato tra speranza e frustrazione, tra assenza e presenza, tra desiderio e perdita.

1. L’ombra e la coppa femminile:

Le ombre nella poesia sono incarnate come un elemento contraddittorio, poiché implicano allo stesso tempo l’esistenza e la non esistenza. La poetessa inizia con “La mia eterna dimora nella tua ombra”, una frase carica di stupore e quiete. L’ombra qui rappresenta una fonte di occultamento e dolore, ma nonostante la sua ricerca della presenza amata, spegne il “fuoco dell’amore”. Questa tensione tra ombra e luce, tra illuminazione e oscurità, crea un’atmosfera emotiva complessa che riflette il rapporto della poetessa con la persona amata.

2. La tattica tra abbandono e recupero:

Attraverso vocaboli come “i miei eserciti erano disciplinati” e “i loro zoccoli sono addormentati”, scopriamo che la poetessa crea immagini che suggeriscono un conflitto interiore, dove “gli eserciti” rappresentano il gruppo di emozioni ostinate che vengono disciplinate, mentre “gli zoccoli degli eserciti” indicano una perdita di forza e determinazione, come se queste emozioni fossero diventate dormienti. Inoltre, scopriamo che affronta il concetto di abbandono come parte della relazione con la persona amata, per poi tornare ai “campi di Gathia” come segno di rinnovata speranza.

3. Le nonne e l’identità umana:

Quando la poetessa afferma: “Credo nella generazione delle nonne”, si riferisce all’antichità degli atteggiamenti umani e all’onestà emotiva, e forse anche alla fermezza dell’identità personale di fronte al tempo. Attraverso questo riferimento storico, vediamo un contrasto tra “fiori” e “rose”, come se ci trovassimo di fronte a una contraddizione tra i fiori del passato e le rose del presente, riflettendo la differenza tra la purezza assente e l’ornamentazione che crolla con il passare del tempo.

4. La tensione tra entità ed esistenza:

Una delle immagini estetiche più significative della poesia è “I tuoi quadri e le tue farfalle / sono copertine di cartone / che sbiadiscono”. Qui le immagini che prima erano luminose si trasformano in qualcosa di rovinato, suggerendo fallimento e sbiadimento. La poetessa descrive con eloquenza come la presenza emotiva sia svanita nel tempo, mandando in frantumi l’immagine ideale che un tempo la sosteneva. Tuttavia, affronta significati più profondi parlando dei “versi dell’anima” e della “Sura al-Wujud”, che riflette la fede spirituale illimitata nel mondo dell’amore.

5. Amore e Verità:

La poesia si conclude con un concetto profondo: “L’amore è una fede / Non c’è preghiera / Senza un cuore umile”. Questo amore, che è più che semplici sentimenti fisici, è fede e spirito. La sua espressione di amore come fede senza preghiera ma con un cuore umile riflette una sorta di profonda adesione spirituale ed emotiva di fronte alle sfide. Ciò si realizza in ultima analisi attraverso il suo desiderio di ritornare con “la maturità del tuo cuore”, così che la “notte dell’errore” possa essere lacerata dal coltello della verità, così che l’amore rimanga la verità assoluta.

Conclusione:
La poesia di Amal Zakaria è una tragedia emotiva piena sia di presenza che di assenza. Racconta della lotta tra la speranza di un ritorno e la ripetuta delusione, e della vittoria interiore che rimodella i significati. In ogni verso si percepisce un’aura di onestà emotiva e di idealismo sbiadito che, nonostante le sfide, mantiene la speranza in un finale ideale in amore… Grazie, speranza, per questa luce creativa.

قصيدة “سكني أبدي بظلك” للشاعرة آمال زكريا هي
تجسيد رائع للألم والحب والصراع الداخلي، حيث تتأرجح بين العشق العميق والخيبة الناتجة عن الخذلان. تتنقل الكلمات بين المفردات الشعرية الجميلة وتلعب دورًا في التعبير عن حنينٍ لم يتوقف، رغم أن الظلال التي تُسدل على العلاقة تبقى مستمرة. في هذا العمل، نجد حالة من التمزق بين الأمل والإحباط، بين الغياب والحضور، وبين الوجد والفقدان.

1. الظل وكأس الأنثى:
الظلال في القصيدة تتجسد كعنصر متناقض، حيث تنطوي على الوجود وعدم الوجود في الوقت ذاته. الشاعرة تبدأ مع “سكني أبدي بظلك”، وهي عبارة مليئة بالرهبة والسكون. الظل هنا يمثل مصدرًا للتخفي، والألم، لكن رغم كونه يتعقب الحضور المحبب، فهو يُطفئ “اتقاد العشق”. هذا التوتر بين الظل والنور، بين الإضاءة والظلام، يخلق جوًا عاطفيًا معقدًا ينعكس على علاقة الشاعرة بمحبوبها.

2. التكتيك بين الهجر والانتعاش:
من خلال مفردات مثل “تهذبت جيوشي” و “نائمة حوافرها”، نجد أن الشاعرة تخلق صورًا توحي بالحرب الداخلية، حيث تمثل “الجيوش” مجموعة المشاعر المستعصية التي يتم تهذيبها، بينما تشير “حوافر الجيوش” إلى فقدان القوة والعزم، كأن هذه المشاعر أصبحت في حالة من السكون. بالإضافة إلى ذلك، نجد أنها تقترب من مفهوم الهجر كجزء من العلاقة مع المحبوب، ثم تعود إلى “الحقول الغاثية” كإشارة إلى الأمل المتجدد.

3. الجدات والهوية الإنسانية:
عندما تذكر الشاعرة “أؤمن بجيل الجدات”، فإنها تشير إلى عراقة المواقف الإنسانية والصدق العاطفي، بل ربما تشير إلى ثبات الهوية الشخصية في مواجهة الزمان. وعبر هذه الإشارة التاريخية، نرى تباينًا بين “الزهر” و “الورد”، كأننا أمام تضاد بين زهور الزمن الماضي وورد الحاضر، مما يعكس الفرق بين الطهر الغائب والزخرف الذي يتهاوى مع مرور الزمن.

4. التوتر بين الكيان والوجود:
إحدى الصور الجمالية البارزة في القصيدة تكمن في “صورك والفراشات / أغلفة كارتونية / باهتة”. هنا تنقلب الصور التي كانت في السابق مُضيئة، إلى شيء مهدم، يوحي بالخذلان والتلاشي. الشاعرة تصف ببلاغة كيف تلاشى الوجود العاطفي بمرور الوقت، وتكسرها الصورة المثالية التي كانت لها مكانة. رغم ذلك، تتوجه إلى معانٍ أعمق من خلال الحديث عن “آيات الروح”، وعن “سورة الوجود” مما يعكس الإيمان الروحي اللامحدود في عالم الحب.

5. المحبة والحقيقة:
القصيدة تنتهي بمفهوم عميق: “العشق عقيدة / لا صلاة فيها / بدون قلب خاشع”، هذا العشق الذي هو أكثر من مجرد مشاعر جسدية، هو إيمانٌ وروحٌ. تعبيرها عن العشق كعقيدة بلا صلاة ولكن بقلب خاشع يعكس نوعًا من التمسك الروحي والقلبي العميق في مواجهة التحديات. وهذا يتحقق في النهاية من خلال تمنيها العودة “بنضج قلبك”، ليتم تمزيق “ليل الضلال” بسكين الحقيقة، ليبقى العشق هو الحقيقة المطلقة.

الخلاصة:
قصيدة آمال زكريا هي تراجيديا عاطفية يملأها الوجود والغياب في آن واحد، فهي تتحدث عن الصراع بين الأمل في العودة والخذلان المتكرر، وبين الانتصار الداخلي الذي يعيد تشكيل المعاني. في كل سطر، هناك رنين من الصدق العاطفي والمثالية المتلاشية التي تظل، رغم التحديات، تأمل في نهاية مثالية في الحب….شكرا لك ايتها الامال على هذا التوهج الابداعي .

La mia dimora eterna nella tua ombra
Poetessa: Amal Zakaria – Algeria

Nonostante la passione ardente,
La tua ombra la estingue.
Tu neghi le lacrime dell’amore,
E hai trovato refrigerio nel brivido delle mie spalle?
Sul trono dei miei sentimenti,
Hai organizzato un carnevale per le bambole.

I miei eserciti sono stati domati
sulla terra sacra,
e i loro zoccoli si sono riposati.

Le stagioni dell’abbandono sono tue,
e ho i miei campi sterili
nelle foreste delle mie visioni,
Un acquazzone
non reciso dalle spade del silenzio.

Credo nella generazione delle nonne,
Spogliate dal velo dell’ invisibilità.
Una pietra dell’amato, una mela,
e il tuo cammello,
il tuo corpo trema
come la rugiada
scivola sul marmo.

E il prossimo passo?
O Signore dell’Anima?
Nei libri dei valori e dell’umanità,
se hai fatto l’amore con il fiore
E tutte le rose?
Versa la tua linfa,
e sorseggia il nettare
nella misura più estrema.

Non senti più l’odore
Inoculare la mia rabbia
Le tue foto e le tue farfalle
copertine di fumetti di cartone pallido

Nelle stazioni dell’amore
I versi dell’anima sorgono
nella Surat Al-Wujud

Vai
E se ne andò

La chiave della tua virilità
intrappolata nella mia coppa di femminilità
Me ne sono dimenticata una notte da ubriaca

Decoro la notte del desiderio
nella nebulosa della nostalgia
Costole ululate
Le memorie lo suonano
Sinfonia di Anas
Nonostante i nasi dell’assenza
Oh,
usignolo dei sogni
Porta le tue dita morbide
Anche sul mio petto

L’amore è fuoco e pioggia
dammi da bere
Quando la pelle dell’attesa brucia
Oh, brezza dell’anima
La vita è passata
In partenza e in autunno

I seni delle nuvole sono in lutto
Figli dell’amore
Cantano il candore del tuo mento
Dai
Con la maturità del tuo cuore
E la notte dell’errore fu squarciata
Con il coltello della verità

L’amore è una convinzione
Non c’è preghiera in esso
Senza un cuore umile
Per la poesia della Vergine

Ti ho preparato un tappeto di seta
E un rosario
sul collo degli amanti
che i nostri nomi siano santificati
nel corso degli anni
vieni qui
per amarti di più.

Lettura poetica in italiano di Elisa Mascia

سكني أبدي بظلك

آمال زكريا

رغم اتقاد العشق
يطفئه ظلك
تنكر لدمع الهوى
وانتعشتَ لرعشة اكتافي؟
وعلى عرش مشاعري
اقمت كرنفالا للدمى

تهذبت جيوشي
بأرض الحرم
ونامت حوافرها

لك مواسم الهجر
ولي الحقول الغاثية
في غابات رؤاي
هطول
لم تقطعه سيوف الصمت

اؤمن بجيل الجدات
العاري من حجاب التخفي
حجرة من الحبيب تفاحة
وابلك
يرتعش له الجسد
كالندى
ينزلق على الرخام

ماذا بعد
يا سيد الروح؟
بدفاتر القيم والانسانية
ان ضاجعت الزهر
وكل الورد؟
اسكب نسغك
وارتشف الرحيق
لأبعد مدى

ما عادت ريحك
تلقح غضبي
صورك والفراشات
اغلفة كارتونية
باهتة

في مقامات العشق
تسمو آيات الروح
بسورة الوجود

اذهب
وغادر

مفتاح رجولتك
عالق بكأس انوثتي
نسيته ذات ليلة ثمالة

ازين ليل الاشتياق
بسدم الحنين
عويل الاضلع
تعزفه الذكريات
سيمفونية انس
رغم انوف الغياب

يا كروان الاحلام
هاتِ اصابعك الناعمة
ورتلي
على كمان صدري

العشق نار ومطر
فاسقيني
حين يحترق جلد الانتظار
ويا نسيم الروح
انقضى العمر
في رحيل وخريف

نهود الغيم ثكلى
اطفال الحب
يناغون بياض ذقنك
فتعال
بنضج قلبك
ومزق ليل الضلال
بسكين الحقيقة

العشق عقيدة
لا صلاة فيها
بدون قلب خاشع
للقصيدة العذراء

هيأت لك سجادة من حرير
ومسبحة
في عنق العاشقين
تقدس اسمينا
على مر السنين

تعال
لأحبك أكثر
My Eternal Dwelling in Your Shadow
Poet: Amal Zakaria – Algeria

Despite the blazing passion,
Your shadow extinguishes it.
You deny the tears of love,
And did you find refreshment in the shiver of my shoulders?
On the throne of my feelings,
You held a carnival for the dolls.

My armies have been tamed
On the sacred land,
And their hooves have rested.

You have your seasons of separation,
And I have my barren fields
In the forests of my visions,
A downpour
Not severed by the swords of silence.

I believe in the generation of grandmothers,
Bare of the veil of hiding.
A stone from the beloved, an apple,
And your camel,
Trembles the body,
Like dew
Slipping on marble.

What now,
O Lord of the Soul?
In the notebooks of values and humanity,
If you have made love with the flower
And every rose,
Pour your sap,
And sip the nectar
To the farthest extent.

Your wind no longer
Pollinates my ange

Leggi anche
https://alessandria.today/2025/07/16/il-prof-kareem-abdullah-iraq-scrive-lanalisi-critica-letteraria-della-poesia-di-amal-zakaria-la-mia-eterna-dimora-nella-tua-ombra-pubblicazione-di-elisa-mascia-italia/

Foto cortesia di Rajashree Mohapatra – India

La poesia “Non dirò addio” è una potente esplorazione dell’amore, della perdita e della memoria. Il rifiuto di accettare la morte dell’amante è toccante, evidenziando la complessità del dolore. Il verso “Ho detto: ‘Ma non mi ha ancora detto addio'” mostra la resistenza emotiva a lasciar andare.

Il contrasto tra la routine quotidiana, ovvero preparare il caffè per due, stendere un secondo asciugamano, e la realtà della morte dell’amante è impressionante. Sottolinea la difficoltà del narrante nel conciliare il suo amore con la perdita.

L’immagine del cielo che conserva i colori dell’alba dopo il tramonto è bellissima. Simboleggia come il ricordo dell’amante persisterà, anche dopo la sua scomparsa.

Il verso “Non dirò addio perché la morte non separa coloro le cui anime si sono abbracciate” è particolarmente degno di nota. Suggerisce che la donna crede che il loro amore trascenda la mortalità e che le loro anime siano diventate una cosa sola.  Le immagini, le metafore e il simbolismo utilizzati in questa poesia aggiungono profondità e complessità all’emozione del poeta. L’ “ultima porta” nell’ultimo verso è un potente simbolo della scomparsa dell’amante, e il ricordo del suo sorriso è una testimonianza del potere duraturo dell’amore.

Nel complesso, la poesia del Prof. Kareem Abdullah è una toccante esplorazione dell’esperienza umana, che approfondisce i temi dell’amore, della perdita, della memoria e del potere trascendente della connessione.

Poesia;
“Non dirò addio”
(Sull’attesa di un amante nonostante la certezza della sua morte)

Hanno detto: “È morto”. Ho detto: “Ma non mi ha ancora detto addio”. Non vivo per i funerali e non conservo rose secche. Sono una donna che prepara ancora tazze di caffè per due e mette un secondo asciugamano in bagno. So che non tornerà… ma mantengo il suo posto nella storia, proprio come il cielo conserva i colori dell’alba anche dopo il tramonto.  Non ti dirò addio, perché la morte non separa coloro le cui anime si sono abbracciate. Resterò, e tu resterai, finché la mia memoria si rifiuterà di dimenticare come hai sorriso… prima di uscire dall’ultima porta.

Poesia 5: “Non dirò addio”
(Sull’attesa dell’amato nonostante la certezza della sua morte)

Dissero: “È morto”. “Ma non mi ha ancora detto addio”, dissi.
Non vivo per i funerali, non conservo rose essiccate. Sono una donna che prepara ancora tazze di caffè per due e mette un secondo asciugamano in bagno.
So che non tornerà… ma io conservo il suo posto nella storia, proprio come il cielo conserva le tonalità dell’alba anche dopo il tramonto del sole.
Non dirò addio, perché la morte non separa coloro le cui anime si sono abbracciate.
Io resterò, e resterai anche tu, finché la mia memoria si rifiuterà di dimenticare come hai sorriso… prima di uscire dall’ultima porta.
Kareem Abdullah -Iraq
Lettura poetica e traduzione in italiano di Elisa Mascia -Italia

Rajashree Mohapatra
India

The poem, “I won’t say goodbye”  is a powerful exploration of love, loss, and memory . Refusal to accept the lover’s death is poignant, highlighting the complexity of grief. The line “I said, ‘But he hasn’t said goodbye yet'” shows the emotional resistance to letting go.

The contrast between the daily routine i.e preparing coffee for two, putting out a second towel and the reality of the lover’s death is striking. It underscores the speaker’s struggle to reconcile her love with the loss.

The image of the sky retaining the colours of sunrise after sunset is beautiful. It symbolizes how the memory of the lover will linger, even after he’s gone.

The line “I won’t say goodbye because death doesn’t separate those whose souls have embraced” is particularly noteworthy. It suggests that the the lady  believes their love transcends mortality, and that their souls have become one. The imagery, metaphor, and symbolism used in this poem add depth and complexity to the emotion of the poet . The “last door” in the final line is a potent symbol of the lover’s passing, and her memory of his smile is a testament to the enduring power of love.

Overall, the poem of Prof. Kareem Abdullah is a moving exploration of the human experience, delving into themes of love, loss, memory, and the transcendent power of connection.

Poem;
“I won’t say goodbye”
(On waiting for a lover despite the certainty of his death)

They said, “He’s dead.” I said, “But he hasn’t said goodbye yet.” I don’t live for funerals, and I don’t keep dried roses. I’m a woman who still prepares cups of coffee for two and puts a second towel in the bathroom. I know he won’t return… but I keep his place in the story, just as the sky retains the colors of sunrise even after sunset. I won’t say goodbye, because death doesn’t separate those whose souls have embraced. I will stay, and you will stay, as long as my memory refuses to forget how you smiled… before you walked out the last door.

Rajashree Mohapatra
India

Leggi anche 👇

Recensione di Rajashree Mohapatra – India alla poesia: ” Non dirﾃｲ addio” del prof Kareem Abdullah -Iraq, pubblicazione di Elisa Mascia -Italia