Foto cortesia per gentile concessione di Preeth Nambiar
SPOTLIGHT SU LUISA CÁMERE QUIROZ: UNA POLIEDRICA DIFENSIVA DELLA CULTURA
Unisciti a noi per celebrare Luisa Cámere Quiroz, una distinta educatrice, artista e responsabile culturale che rappresenta il Perù al Panorama International Literature Festival (PILF) 2024! Nata a Lima, in Perù, il viaggio di Luisa è una testimonianza della sua dedizione all’arte, alla letteratura e all’istruzione, riflettendo il suo profondo legame con la sua cultura.
Esplora la sua storia stimolante e i suoi straordinari contributi alle arti e all’istruzione nel nostro ultimo articolo.
SPOTLIGHT ON LUISA CÁMERE QUIROZ: A MULTIFACETED CULTURAL ADVOCATE
Join us in celebrating Luisa Cámere Quiroz, a distinguished educator, artist, and cultural manager representing Peru at the Panorama International Literature Festival (PILF) 2024! Born in Lima, Peru, Luisa’s journey is a testament to her dedication to art, literature, and education, reflecting her deep-rooted connection to her culture.
Explore her inspiring story and remarkable contributions to the arts and education in our latest article.
LUISA CÁMERE QUIROZ EN EL CENTRO DE ATENCIÓN: UNA DEFENSORA CULTURAL MULTIFACÉTICA
¡Únase a nosotros para celebrar a Luisa Cámere Quiroz, una distinguida educadora, artista y gestora cultural que representa al Perú en el Festival Internacional de Literatura Panorama (PILF) 2024! Nacida en Lima, Perú, la trayectoria de Luisa es un testimonio de su dedicación al arte, la literatura y la educación, lo que refleja su profunda conexión con su cultura.
Explore su inspiradora historia y sus notables contribuciones a las artes y la educación en nuestro último artículo.
Foto cortesia screenshot durante il programma “Alla ricerca della vera bellezza”
Luis Arias Manzo] [Melipilla – Cile, 1956] Nel 1973 avevo 17 anni quando avvenne il colpo di stato del generale Pinochet. Dovette partire all’estero nel marzo 1975 e ritornò nel paese solo nel febbraio 1991. Visse i suoi ultimi 12 anni in esilio in Francia. È Fondatore e Segretario Generale del Movimento Mondiale dei Poeti, entità che riunisce più di 9.000 poeti ed è presente in più di 130 paesi dei cinque continenti. È anche autore del Manifesto universale dei poeti del mondo [tradotto in 28 lingue]. Tre dei suoi libri sono stati curati e tradotti in francese: Agualuna [2002], Mil años de Amor [2003] e Instantes [2004] Apostrophes Ediciones [Cile]. Nelle sue tre opere emerge il conflitto tra materialismo e spiritualità, così presente oggi nelle società apparentemente avanzate, nella cosiddetta ‘modernità’. In essi c’è l’amore [il possibile e l’irrealizzabile]… Sebbene siano fondamentalmente romanzi autobiografici, la poesia fa la sua comparsa con un’intensità quasi simile a quella della prosa, il che rende le sue opere un’opera molto emozionante e completa, che si legge facilmente, per l’interesse che suscitano le storie e l’intrigo che risvegliano, su tutti i suoi piani. Il suo quarto libro “Two Times for a Compás” è stato curato e presentato alla Fiera Internazionale del Libro dell’Avana, Cuba nel 2017. È un libro di poesie con un preambolo di Marleny London Cobas. Alcune delle sue poesie sono state tradotte in varie lingue e pubblicate in Africa, Asia, Europa e America.
Ha partecipato a numerosi festival, conferenze e diversi incontri letterari, ed è stato persino invitato in Giordania dalla regina Noor e nella Repubblica islamica dell’Iran dal presidente Mahmud Ahmadinejad.
Luis Hernán Arias Manzo, Melipilla, Cile, 30 giugno 1956. È uno scrittore, poeta, editore, politico e manager culturale cileno. Nel 1973 aveva 17 anni quando avvenne il colpo di stato dell’11 settembre 1973 da parte del generale Pinochet. Dovette partire all’estero nel marzo 1975 e ritornò nel paese solo nel febbraio 1991. Visse i suoi ultimi 12 anni in esilio in Francia. È fondatore e segretario generale del Movimento Mondiale dei Poeti.
Biografia
Libri pubblicati
È autore del Manifesto universale dei poeti del mondo [tradotto in 28 lingue]. Sono stati pubblicati tre dei suoi romanzi: “Agualuna” (2002- ISBN: 956-8230-00-9) “Mille anni d’amore” (2003- ISBN 956-8230-02-5) e “Instantes” (2004- ISBN: 956-8230-07-6). Il suo romanzo Agualuna è stato tradotto in francese da Athanase Vantchev de Thracy e curato dalle Editions Institut Culturel de Solenzara. Nelle sue tre opere emerge il conflitto tra materialismo e spiritualità, così presente oggi nelle società apparentemente avanzate, nella cosiddetta ‘modernità’. In loro c’è l’amore, il possibile e l’irrealizzabile. Sebbene siano fondamentalmente romanzi autobiografici, la poesia appare con un’intensità quasi simile a quella della prosa, il che rende le sue opere un’opera molto emozionante e completa, che si legge facilmente, per l’interesse che suscitano le storie e l’intrigo si risvegliano, in tutti i loro piani.
Nel 2016, la sua raccolta di poesie “Dos Tiempos para un Compás” (2017- ISBN: 978-956-8230-53-1) è stata pubblicata e presentata alla Fiera Internazionale del Libro di Cuba.
Nel 2021 viene pubblicato il “Manifesto per Viva”; Adattato ai tempi nuovi e alle sfide impegnative della nostra epoca” (ISBN: 978-956-8230-69-2), è un contributo al processo costituzionale che il Cile sta vivendo nell’elaborazione di una nuova costituzione a partire dalla Convenzione Costituzionale .
Attività letterarie
Ha mantenuto la parola data alla Repubblica islamica dell’Iran in udienza al presidente Mahmoud Ahmadinejad. È stato anche invitato in Giordania dalla regina Noor di Giordania per partecipare al 25° Festival di Jerash.
Ha partecipato come ospite speciale a numerosi eventi culturali e poetici in America, Africa, Asia ed Europa. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti per la sua creazione letteraria e per la sua attività di manager culturale. Spicca il Dottorato Honoris Causa in Filosofia conferito da un’Accademia Brasiliana di Lettere.
Nel 2010, in tournée in Messico, ha tenuto una serie di conferenze presso università, come l’Università Autonoma del Chiapas, l’Università Salazar del Chiapas e l’Istituto di Studi Umanistici, che gli sono valsi diversi riconoscimenti negli stati del Chiapas, Sonora e dello Stato del Messico.
Attività politiche
Militante del Partito Socialista del Cile (PSCH) dal giugno 1970 al 2016. Aveva 17 anni per il colpo di stato dell’11 settembre 1973, si diede alla clandestinità e il 17 marzo 1975 attraversò la frontiera e si rifugiò in Mendoza, nel febbraio 1979 viaggiò in Europa e si rifugiò in Francia. Ha ricoperto diversi incarichi, tra cui quello di rappresentante del PSCH nella città di Lione per 10 anni, segretario esecutivo del comando NO nel sud della Francia per il plebiscito del 5 ottobre 1988, la sua azione eccezionale gli è valsa la visita del presidente François Mitterrand a casa sua pochi giorni dopo la vittoria del NO. Negli ultimi mesi, prima di ritornare definitivamente in Cile, è stato Segretario Politico della Regionale Europa Sud del PSCH.
Rientrato nel Paese, è stato portavoce del CESCO del comune di Melipilla, ha condotto la campagna per la presidenza nel comune di Eduardo Frei Ruiz-Tagle nel 1993, nel 1997 è stato presidente provinciale del PSCH (provincia di Melipilla ).
Nel 2017 ha lavorato nella campagna presidenziale di Beatriz Sánchez del Fronte Ampio, poi si è unito al Movimento Autonomista e quando è stata fondata Convergencia Social (CS) è diventato automaticamente membro di questo partito. Attualmente ricopre la carica di Responsabile Internazionale della comunità Melipilla di CS.
Attività sociali
Nel 1985, la Francia ha avviato una campagna di solidarietà con Melipilla in seguito al terremoto di Algarrobo avvenuto quello stesso anno. Riuscì ad ottenere, tra le altre cose, il finanziamento per 12 case per i militanti del PSCH e l’invio di un container di aiuti umanitari. Nel 1987 si reca in Cile e fonda l’Espacio para el Desarrollo Tres de Marzo (EDETREM) e ottiene finanziamenti per costruire un centro sociale a Melipilla, dove dal 2018 gestisce e dirige un centro culturale.
Nel 1998 ha organizzato una delegazione di una trentina di cileni, soprattutto di Melipilla, composta da scrittori, musicisti, gruppi folcloristici, commercianti, consiglieri, ecc., in un programma di scambi culturali, istituzionali ed economici in occasione dei Mondiali. In Francia l’operazione si chiamava La Onda Chilena.
Dal maggio 2004 all’ottobre 2005 è stato primo vicepresidente dell’Associazione Latinoamericana dei Poeti (ASOLAPO) e in tale ruolo ha organizzato l’XI Festival di Poesia Latinoamericana: “José Martí – Gabriela Mistral”, tenutosi nell’ottobre 2005 a Valparaíso, che gli ha fatto guadagnare il riconoscimento da parte del governo cileno.
Il 14 ottobre 2005 ha fondato il Movimento Mondiale dei Poeti (PPdM), un’entità che riunisce più di 9.000 poeti ed è presente in più di 140 paesi dei cinque continenti.
In Cile, dal 2005 al 2019, ogni anno, ha organizzato con successo un incontro internazionale di poesia chiamato “Tras las Huellas de Poeta”, a cui partecipano poeti provenienti da tutto il mondo. L’evento è stato interrotto a causa della pandemia.
Ha partecipato come ospite speciale a numerosi eventi culturali e poetici in America, Africa, Asia ed Europa. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti per la sua creazione letteraria e per la sua attività di manager culturale. Spicca il Dottorato Honoris Causa in Filosofia conferito dall’Accademia Brasiliana di Lettere.
1- Le persone hanno il diritto di essere felici o dovrebbero guadagnarselo?
Le persone hanno il diritto di essere felici, infatti, ecco perché veniamo al mondo, per imparare e cercare la felicità, ma nella ricerca di quell’obiettivo, molti esseri umani si perdono in esso e, cercando così tanto la felicità, cosa scoprono che altrimenti commettono così tanti errori che non trovano mai la felicità. Ad esempio, ci sono persone che pensano che il denaro dia felicità, quindi passano la vita ad accumulare ricchezza e, quando arrivano alla fine della vita, non hanno più tempo per essere felici. Ho sentito dire che i soldi non fanno la felicità, ma la finanziano. Questo per me è assurdo.
2- Il fine giustifica davvero i mezzi o ci sono delle eccezioni?
Niccolò Machiavelli pensava che il fine giustifica i mezzi, io credo che si debbano esaurire tutti i mezzi prima ancora di pensare a qualsiasi mezzo che danneggi gli altri. La verità è che questo era inteso per motivi egoistici, di mantenimento del potere e non di fare del bene. Faccio fatica a pensare a qualcosa che possa giustificare, ad esempio, l’uso delle armi nucleari. In realtà, se l’1% più ricco dovesse essere sacrificato per salvare il 99% più povero, in tal caso forse sarebbe giustificato utilizzare alcuni mezzi per raggiungere tale obiettivo.
3- Nei rapporti con gli altri è meglio essere egoisti o altruisti?
Non conosco persone felici ed egoiste, conosco tante persone che riescono ad avere molti soldi, ma non vedo felicità nella loro vita, queste persone egoiste non hanno un’aura buona, non posso vedere la luce nei loro occhi. Come ho detto all’inizio, siamo nati alla ricerca di apprendimento e felicità, quindi credo che fare del bene sia il modo in cui si vive meglio, si vive con amore e in pace.
4- Come si misura il valore di una vita?
Non so se si può misurare il valore di una vita, non so chi sarebbe nella posizione di misurare il valore di una vita. Credo che, per ognuno, ci siano dei valori; Per me, ad esempio, chi è capace di dare la vita per gli altri, raggiunge livelli di vita straordinari, come Gesù, Che Guevara o il presidente Salvador Allende, hanno dato la vita per gli altri, ma alcuni disprezzano quegli uomini di così tanto valore umano.
5- È ciò che percepiamo la realtà o solo un costrutto delle nostre menti?
Per ogni persona la realtà è la propria realtà, la mia realtà può differire dalla realtà degli altri e questo può succedere a persone molto vicine, anche tra fratelli. Per esempio, Che e Allende per me sono eroi, e per uno dei miei fratelli sono detestabili; Ho un fratello che ammira Pinochet, ha trascorso la vita cercando il benessere personale, si è comportato in modo egoistico, non dà nulla senza aspettarsi qualcosa in cambio, io sono l’esatto contrario, quindi immagino che si sia costruito nella sua mente una realtà che lo ha convinto di avere ragione. COSÌ. Come faccio a sapere che sarebbe consapevole di avere ragione? Per me ha torto, e per lui? Mi sbaglio?
6- Cos’è per te la libertà?
Per me la libertà è poter agire in base ai propri valori, ma tenendo conto che la mia libertà finisce dove inizia la libertà dell’altro. La libertà è lasciare che l’essere umano si sviluppi e cresca senza che forze esterne e oscure lo impediscano.
7- Dal giorno in cui sei nato ad oggi, riesci a percepire più Bellezza nel mondo?
No, non percepisco più bellezza in questo mondo, quello che percepisco è un profondo deterioramento del Pianeta, che ci porta a calamità maggiori, e la cosa più triste è che pochissimi sono responsabili di questo deterioramento, in realtà non è così anche l’1% più ricco, no, è molto meno, sono circa un migliaio di famiglie, le più potenti, quelle che hanno il potere di decidere il destino dell’umanità. Da quando sono nato, 68 anni fa, fino ad oggi, l’umanità non ha mai inquinato il pianeta così tanto come negli ultimi decenni. In questi anni da quando sono nato è scomparso il 60% delle specie marine, sono scomparsi milioni di chilometri quadrati di foreste, sono scomparse enormi superfici di ghiacciai. Gli esseri umani sono diventati più soli, meno comunicativi e, naturalmente, più egoisti e meno solidali. Quindi quello che vedo è il caos, la crisi di civiltà più profonda che la storia ricordi, oserei dire che vedo una crisi terminale.
8- A cosa vuoi dedicare la tua vita?
Penso che ciò che mi resta della mia vita vorrei dedicarlo interamente alla sensibilizzazione su quanto sia cattiva l’umanità, e tutto il resto, attraverso la poesia. La poesia è l’unico strumento che ci resta per cercare di cambiare le cose in questo mondo, la poesia è l’unico strumento che non è contaminato. Se chi governa questo mondo fa le cose con poesia, cioè facendole con amore e bellezza, l’esito di questo caos potrebbe avere un lieto fine, per questo penso che valga la pena perseverare in questo progetto chiamato Poeti del Mondo.
Alcune poesie di sua paternità:
1) UNA LUNGA GIORNATA SENZA DI TE
Oggi ero solo,
ho sentito piangere gli uccelli
e alle onde del mare
schiantarsi contro le rocce.
La terra ruggisce sulle lame dell’aratro,
e i passi del contadino si ripetono nelle mie orecchie.
È una lunga giornata in tua assenza
dal mio triste spazio cerco la tua voce
nel silenzio immobile della casa e delle sue mura.
Oggi svaniscono i vecchi ricordi,
ho dimenticato il mio nome
e il mondo che esiste fuori di noi.
2) UN CONIGLIO ASPETTA PER SCALDARE L’ANIMA
Ho il privilegio di essere la tua prima poesia
resterò qui come un quadro,
perenne, immobile, silenzioso e solitario,
tanto silenzioso e solitario come questa notte.
Da quest’angolo mi vedrai nell’ombra del tuo spazio,
nel calore delle mie mani che percorrono il tuo corpo,
in questa assenza di parole
E percorrerai ancora i sentieri della memoria,
dalla vetta dove ti cantano gli uccelli
e cadono le foglie secche dal tempo.
3) QUANTO TEMPO FA SONO NATO?
È così che un giorno all’improvviso mi sono svegliato.
Una notte
Da un lungo sogno sono tornato a nascere,
Il tempo cavalcava le mie pianure vuote
Mi è scivolato dalle mani
La mia vita mi è scivolata tra le dita
e sono tornato a nascere insieme a te.
4) AMORE ETERNO
Ogni minuto è eterno
nel recupero
di ciò che non c’era nel rinascimento,
in ogni ora che passa,
nei nostri momenti,
nella grandezza di ciò che eravamo,
in ciò che smettiamo di fare,
in ogni minuto tuo e mio,
siamo cresciuti l’uno nell’altro
per il nostro amore eterno.
***
Biografia
Luis Arias Manzo] [Melipilla – Chile, 1956] En 1973 tenía 17 años cuando ocurrió el golpe de Estado del general Pinochet. Debió salir al exterior en marzo de 1975 y sólo volvió al país en febrero de 1991. Sus últimos 12 años como exiliado los vivió en Francia. Es Fundador y Secretario General del Movimiento Poetas del Mundo, instancia que agrupa a más de 9.000 poetas y está presente en más de 130 países de los cinco continentes. Asimismo es autor del Manifiesto Universal de Poetas del Mundo [traducido a 28 idiomas]. Tres de sus libros han sido editados y traducidos al francés: Agualuna [2002], Mil años de Amor [2003] e Instantes [2004] Apostrophes Ediciones [Chile]. En sus tres trabajos surge el conflicto entre materialismo y espiritualidad, tan presente hoy en día en las sociedades supuestamente avanzadas, en la llamada ‘modernidad’. En ellos está el amor [el posible y el irrealizable]… Aunque se trata básicamente de novelas autobiográficas, la poesía hace acto de presencia con una intensidad casi similar a la de la prosa, lo que hace de sus obras un trabajo muy apasionante y completo, que se va leyendo con facilidad, por el interés que suscitan las historias y la intriga que van despertando, en todos sus planos. Su cuarto libro “Dos Tiempos para un Compás” fue editado y presentado en la feria internacional del Libro de La Habana, Cuba en 2017, se trata de un libro de poesía con un preámbulo de Marleny Londres Cobas. Parte de su poesía ha sido traducido a diversos idiomas y editados en África, Asia, Europa y en América.
Ha participado en varios festivales, congresos y diferentes encuentros literarios, incluso ha sido invitado a Jordania por la Reina Noor y a la República Islámica de Irán por el Presidente Mahmud Ahmadineyad.
Luis Hernán Arias Manzo, Melipilla, Chile, 30 de junio de 1956. Es un escritor, poeta, editor, político y gestor cultural chileno. En 1973 tenía 17 años cuando ocurrió el golpe de estado del 11 de septiembre de 1973 del general Pinochet. Debió salir al exterior en marzo de 1975 y sólo volvió al país en febrero de 1991. Sus últimos 12 años como exiliado los vivió en Francia. Es Fundador y Secretario General del Movimiento Poetas del Mundo.
Biografía
Libros Publicados
Es autor del Manifiesto Universal de Poetas del Mundo [traducido a 28 idiomas]. Tres de sus novelas han sido editadas: “Agualuna” (2002- ISBN: 956-8230-00-9) “Mil años de Amor” (2003- ISBN 956-8230-02-5) e “Instantes” (2004-ISBN: 956-8230-07-6). Su novela Agualuna fue traducida al francés por Athanase Vantchev de Thracy y editada por Editions Institut Culturel de Solenzara. En sus tres trabajos surge el conflicto entre materialismo y espiritualidad, tan presente hoy en día en las sociedades supuestamente avanzadas, en la llamada ‘modernidad’. En ellos está el amor, el posible y el irrealizable. Aunque se trata básicamente de novelas autobiográficas, la poesía hace acto de presencia con una intensidad casi similar a la de la prosa, lo que hace de sus obras un trabajo muy apasionante y completo, que se va leyendo con facilidad, por el interés que suscitan las historias y la intriga que van despertando, en todos sus planos.
En 2016 fue editado su poemario “Dos Tiempos para un Compás” (2017- ISBN: 978-956-8230-53-1) y presentado en la Feria Internacional del libro de Cuba.
En 2021 se edita el “Manifiesto por la Viva; Adaptado a los Nuevos Tiempos y a los Exigentes Desafíos de Nuestra Época” (ISBN: 978-956-8230-69-2), se trata de un aporte al proceso constitucional que vive Chile en la elaboración de una nueva constitución desde la Convención Constitucional.
Actividades Literarias
Ha llevado su palabra hasta la República Islámica de Irán en audiencia con el Presidente Mahmud Ahmadineyad. También ha sido invitado a Jordania por la Reina Noor de Jordania para participar en el 25º Festival de Jerash.
Ha participado como invitado especial en numerosos eventos culturales y poéticos en América, África, Asia y Europa. Ha recibido cuantiosos reconocimientos por su creación literaria y su labor de gestor cultural. Se destaca un Doctorado Honoris Causa en Filosofía otorgado por una Academia de Letras de Brasil.
En 2010, en gira por México ofreció una serie de conferencias en universidades, tales como la Universidad Autónoma de Chiapas, la Universidad Salazar de Chiapas y el Institudo de Humanidades, lo que le significó diversos reconocimientos en los estados de Chiapas, Sonora y el Estado de México.
Actividades Políticas
Militante del Partido Socialista de Chile (PSCH) desde junio de 1970 hasta 2016. Tenía 17 años para el golpe de estado el 11 de septiembre de 1973, entra a la clandestinidad y el 17 de marzo de 1975 pasa la frontera y se refugia en Mendoza, en febrero de 1979 viaja a Europa y se refugia en Francia. Ocupó diversos cargos donde se destacan haber sido representante del PSCH en la ciudad de Lyon durante 10 años, Secretario Ejecutivo del Comando del NO en la zona sur de Francia para el plebiscito del 5 de octubre de 1988, su destacada acción le valió la visita del Presidente François Mitterrand a su domicilio algunos días después del triunfo del NO. En los últimos meses, antes de regresar definitivamente a Chile, fue Secretario Político del Regional Europa Sur del PSCH.
De regreso al país, fue vocero del CESCO de la comuna de Melipilla, dirigió la campaña a la presidencia en la comuna de Eduardo Frei Ruiz-Tagle en 1993, en 1997 fue presidente provincial del PSCH (provincia de Melipilla)
En 2017 trabajó en la campaña presidencial de Beatriz Sánchez desde el Frente Amplio, luego ingresa al Movimiento Autonomista y cuando se funda Convergencia Social (CS) automáticamente se hace militante de este partido. Actualmente ocupa el cargo de Encargado Internacional del comunal de Melipilla de CS.
Actividades Sociales
En 1985, desde Francia inicia una campaña de solidaridad con Melipilla a raíz del Terremoto de Algarrobo de ese mismo año. Logró conseguir el financiamiento de 12 casas para militantes del PSCH, el envío de un contenedor de ayuda humanitaria, entre otras cosas. En 1987 viaja a Chile y funda el Espacio para el Desarrollo Tres de Marzo (EDETREM) y consigue el financiamiento para construir un centro social en Melipilla, donde desde 2018 funciona y dirige un centro cultural.
En 1998 organiza una delegación de una treintena de chilenos, especialmente de Melipilla, compuesta por escritores, músicos, grupo folclórico, comerciantes, concejales, etc., en un programa de intercambios de tipo culturales, institucionales y económicos a la ocasión del mundial de fútbol en Francia, la operación se denominó La Onda Chilena.
De mayo 2004 a octubre 2005 se desempeñó como primer Vicepresidente de la Asociación Latinoamericana de Poetas (ASOLAPO) y en esa función organizó el XIº Festival Latinoamericano de Poesía: “José Martí – Gabriela Mistral”, realizado en octubre 2005 en Valparaíso, lo que le valió un reconocimiento del gobierno de Chile.
El 14 de octubre 2005 funda el Movimiento Poetas del Mundo (PPdM), instancia que agrupa a más de 9.000 poetas y está presente en más de 140 países de los cinco continentes.
En Chile, desde 2005 a 2019, cada año, ha organizado exitosamente un encuentro internacional de poesía denominado “Tras las Huellas de Poeta”, donde participan poetas de todo el mundo. Este evento se vio interrumpido a raíz de la pandemia.
Ha participado como invitado especial en numerosos eventos culturales y poéticos en América, África, Asia y Europa. Ha recibido cuantiosos reconocimientos por su creación literaria y su labor de gestor cultural. Se destaca un Doctorado Honoris Causa en Filosofía otorgado por la Academia de Letras do Brasil.
1-¿Las personas tienen derecho a ser felices o deberían ganárselo?
Las personas tienen derecho a ser felices, de hecho, a eso venimos al mundo, a aprender y a buscar la felicidad, pero en la búsqueda de ese objetivo, muchos seres humanos se pierden en eso y de tanto buscar la felicidad, lo que encuentran es lo contrario, cometen tantos errores, que nunca encuentran la felicidad. Por ejemplo, hay personas que piensan que con dinero se consigue felicidad, entonces se pasan la vida acumulando riquezas, y cuando llegan el final de su vida, ya no tienen tiempo para ser felices. He escuchado a personas decir que el dinero no hace la felicidad, pero que la financia. Eso para mi es absurdo.
2- ¿Los fines realmente justifican los medios o hay excepciones?
Nicolás Maquiavelo pensaba que el fin justifica los medios, yo creo que hay que agotar todos los medios antes siquiera pensar en algún medio que dañe a otros. La verdad es que esto se pensó con fines egoístas, fines de mantener el poder y no de hacer el bien. Me cuesta mucho pensar en algo que podría justificar, por ejemplo, el uso de armas nucleares. En realidad, si hubiese que sacrificar el 1% más rico para salvar al 99% más pobre, en ese caso quizás se justificaría usar algún medio con ese objetivo.
3- En las relaciones con los demás, ¿es mejor ser egoísta o altruista?
No conozco personas felices que sean egoístas, conozco muchas personas que logran tener mucho dinero, pero no les veo la felicidad en sus vidas, estas personas egoístas no tienen una buena aura, no se les ve luz en su mirada. Como decía al inicio, vinimos a la vida en busca del aprendizaje y la felicidad, entonces creo que haciendo el bien es como se vive mejor, se vive con amor y en paz.
4- ¿Cómo se mide el valor de una vida?
No sé si se puede medir el valor de una vida, no sé quién estaría en condiciones de medir el valor de una vida. Creo que, para cada uno, existen valores; para mí por ejemplo, alguien que es capaz de dar su vida por los demás, alcanza niveles de vida extraordinarios, como Jesús, el Che Guevara o el presidente Salvador Allende, dieron sus vida por los demás, pero algunos, desprecian a esos hombres de tanto valor humano.
5- ¿Lo que percibimos es realidad o simplemente una construcción de nuestra mente?
Para cada uno la realidad es su propia realidad, mi realidad puede diferir de la realidad de otros y eso puede pasar en personas muy cercanas, incluso entre hermanos. Por ejemplo, el Che y Allende son para mi héroes, y para uno de mis hermanos son detestables; tengo un hermano que admira a Pinochet, él ha pasado la vida buscando el bienestar personal, ha actuado con egoísmo, no da nada sin esperar algo a cambio, yo soy todo lo contrario, entonces, me imagino que él ha construido en su mente una realidad que lo tiene muy convencido de que está en lo correcto. Entonces. ¿Cómo puedo yo saber que él estaría consciente de que está en lo correcto? Para mi, él está equivocado ¿y para él? ¿Yo estoy equivocado?
6- ¿Qué es la libertad para ti?
Para mí la libertad es poder actuar en función de sus valores, pero teniendo en cuenta que mi libertad se termina donde comienza la libertad del otro. La libertad es dejar al ser humano desarrollarse y crecer sin que fuerzas externas y oscuras lo impidan.
7- Desde el día que naciste hasta hoy, ¿puedes percibir más Belleza en el mundo?
No, no percibo más belleza en este mundo, lo que percibo es un profundo deterioro del planeta, lo que nos lleva a mayores calamidades, y lo más triste, es que son muy pocos los responsables de este deterioro, en realidad, ni siquiera es el 1% más rico, no, es mungo menos que eso, son unas mil familias, las más poderosas, las que tienen el poder de decidir sobre el destino de la humanidad. Desde que naci, hace 68 años, hasta ahora, nunca la humanidad había contaminado tanto el planeta como lo ha hecho en estas últimas décadas. En estos años desde que naci, el 60% de las especies marinas han desaparecido, millones de kilómetros cuadrados de bosques han desaparecido, enormes superficies de glaciales, han desaparecido. El ser humano se ha vuelto más solitario, menos comunicativo, y por supuesto, más egoista y menos solidario. Entonces, lo que veo es un caos, la crisis de civilizaciones más profunda que la historia recuerde, me atrevo a decir que veo una crisis terminal.
8- ¿A qué quieres dedicar tu vida?
Creo que de lo que me queda de vida, me gustaría dedicarla enteramente a hacer conciencia de lo mal que está la humanidad, y todo eso, a través de la poesía. La poesía es el único instrumento que nos queda para tratar de cambiar las cosas en este mundo, la poesía es el único instrumento que no está contaminado. Si quienes gobiernan este mundo hacen las cosas con poesía, lo que significa hacerlas con amor y con belleza, el desenlace de este caos podría tener un final feliz, por eso creo que vale la pena perseverar en este proyecto que se llama Poetas del Mundo.
Algunos poemas de su autoría:
1) UN DÍA LARGO SIN TI
Hoy me quedé solo,
sentí llorar a los pájaros
y a las olas del mar
estrellarse contra las rocas.
La tierra muge en las cuchillas del arado,
y los pasos del labrador se repiten en mis oídos.
Este es un día largo en tu ausencia
desde mi espacio triste busco tu voz
en el silencio inconmovible de la casa y de sus muros.
Hoy se destiñen los recuerdos viejos,
he olvidado mi nombre
y el mundo que existe fuera de nosotros.
2) UN CONEJO ESPERA PARA ENTIBIAR EL ALMA
Tengo el privilegio de ser tu primer poema
me quedaré aquí como una estampa,
perenne, quieto, silencioso y solitario,
tan silencioso y solitario como esta noche.
Desde este rincón me verás en la sombra de tu espacio,
C’è una persona che vive in mezzo ai sogni. Un bambino che ha appena liberato la lingua dice anche ai suoi genitori di portargli qualche giocattolo o dei dolci. I bambini che hanno raggiunto l’età scolare vogliono avere libri o vestiti diversi, per essere migliori dei loro amici. Gli adolescenti sono invidiosi delle persone che stanno realizzando qualcosa. Si pongono degli obiettivi e vogliono raggiungerli il prima possibile, fanno progetti, ma a volte se qualcosa non funziona, si arrendono immediatamente, ma non pensano, c’è un’altra possibilità, questa prova è per mettere alla prova la nostra forza, per renderci più forti, per usare di nuovo la nostra conoscenza, che è un’opportunità per noi di affinare le nostre menti. È un sogno di molti fin dall’infanzia. Qualcuno è un medico e vuole curare il dolore dei pazienti, mentre qualcun altro è un insegnante gentile, che vuole insegnare agli studenti e condurli alla bontà, e in questo modo, lavora instancabilmente e si impegna. Queste persone sono degne di invidia, spesso le chiamiamo persone fortunate. Immaginiamo che saranno sempre fortunati e ci volteranno le spalle, e questo è un errore. Non possiamo comprendere i dolori e le gioie di qualcuno senza sperimentare la sua vita, i pensieri che pensiamo da soli sono solo illusioni. In realtà, la vita è composta dagli stessi alti e bassi. Una persona che lavora sodo vedrà sicuramente i frutti del suo lavoro un giorno, verrà pagata per il suo lavoro, quindi lavora sodo, lavoriamo, Dio ci darà il meglio, solo duro lavoro, bella pazienza e raggiungeremo i nostri obiettivi!
Kucharova Ugiloy
È una studentessa della facoltà di giurisprudenza della Samarkand State University. Viene dall’Uzbekistan. È una brava scrittrice. È una delle giovani più attive del distretto. Finora ha raggiunto molti traguardi. Ha molti obiettivi per il futuro.
The key to success
There is a person who lives in the midst of dreams. A baby who has just released his tongue also tells his parents to bring him some toy or sweets. Children who have reached school age want to have different books or clothes, to be better than their friends. Adolescents are envious of people who are achieving something. They set goals and want to achieve their goals as soon as possible, they make plans, but sometimes if something doesn’t work out, they immediately give up, but they don’t think, there is another chance, this test is to test our strength, to make us stronger, to use our knowledge once again, that it is an opportunity for us to sharpen our minds. It is a dream of many since childhood. Someone is a doctor and wants to heal the pain of patients, while someone else is a kind teacher, who wants to teach students and lead them to goodness, and in this way, he works tirelessly and strives. Such people are worthy of envy, we often call them lucky people. We imagine that they will always be lucky and turn their backs on us, and this is a mistake. We can’t understand someone’s sorrows and joys without experiencing their life, the thoughts we think up on our own are just illusions. In fact, life consists of the same ups and downs. A person who works hard will surely see the fruits of his labor one day, he will get paid for his work, so work hard, let’s work, God will give us the best, only hard work, beautiful patience and we will achieve our goals!
Kucharova Ugiloy
She is a student Samarkand State University faculty of law. She is from Uzbekistan. She is good writer. She is one of the most active young person of the district. She has been achieving many achievments so far. She has a lot of goal for the future.
Foto cortesia della locandina dell’evento festival dell’arte PIAF 2024
*ANNUNCIO DEL PANORAMA NATION OF EXCELLENCE AWARD AL PANORAMA INTERNATIONAL ARTS FESTIVAL 2024!*
Siamo entusiasti di presentare il Panorama Nation of Excellence Award al Panorama International Arts Festival 2024.
Questo premio riconosce e celebra i primi 3 paesi che dimostrano prestazioni eccezionali durante il festival. Dall’eccezionale partecipazione complessiva alla qualità delle opere artistiche e al coinvolgimento attivo negli eventi del festival, il Panorama Nation of Excellence Award onora le nazioni che brillano davvero sulla scena mondiale.
Il premio include una medaglia che verrà consegnata ai coordinatori e all’intero team che rappresenta i paesi vincitori.
Unisciti a noi per celebrare le nazioni che contribuiscono a rendere il Panorama International Arts Festival un faro di creatività, collaborazione e scambio culturale!
*ANNOUNCING THE PANORAMA NATION OF EXCELLENCE AWARD AT PANORAMA INTERNATIONAL ARTS FESTIVAL 2024!*
We are thrilled to introduce Panorama Nation of Excellence Award at the Panorama International Arts Festival 2024.
This award recognises and celebrates top 3 countries that demonstrate exceptional performance during the festival. From outstanding overall participation to the quality of artistic works and active involvement in festival events, the Panorama Nation of Excellence Award honors the nations that truly shine on the global stage.
The award includes a medal that will be presented to the coordinators and the entire team representing the winning countries.
Join us in celebrating the nations that contribute to making Panorama International Arts Festival a beacon of creativity, collaboration, and cultural exchange!
Foto cortesia della locandina dell’evento artistico
UNA LUCE DELLA GRECIA! L’ECCITANTE MONDO DEI COLORI” Presentato in Germania dal 10-16/10/2024 E allora giungiamo al traguardo della mostra di Norimberga e vediamo cosa ci dice il Comunicato Stampa… Voglio ringraziare dal profondo del cuore tutti i partecipanti per aver creduto in me e assicurare loro che farò del mio meglio per trovare ai loro lavori il posto che meritano! Ho tanta corsa davanti fino all’inaugurazione di venerdì 11 ottobre, ma sono felice di questo perché sto facendo una cosa che amo davvero! BUONA FORTUNA AI SUOI AMATI COMPAGNI KONSFARM ATELIER D’ARTE AUSTRIA! Konsfarm atelier d’arte-konstantina farmaki Sprögnitz 21, 3913 Großgöttfritz NÖ, Austria E-mail: kunsthistorikerin10356@gmail.com Sprögnitz 4.8.2024
COMUNICATO STAMPA “UNA GRECIA DI LUCE!
L’affascinante mondo dei colori” Mostra collettiva tematica internazionale di arti visive dal 10. al 16 ottobre 2024 Organizzato da: Konsfarm Art Atelier Konstantina Farmaki Storico – Critico d’arte/Artista visivo Gruppo Entourage Culturale dell’Austria UNESCO T. L.E.E Membro dell’Ufficio per le reti culturali della Bassa Austria (Kulturvernetzung NÖ) Coordinatore Panorama Austria W.C.I.F Sponsorizzato da: Il Gruppo UNESCO delle Arti e delle Scienze della Parola della Grecia, il Comune di Ilida in Grecia e l’Organizzazione Culturale Ellenica NOSTOS-Argentina (Nostos Asociation Cultural Hellenica),
Con il sostegno di: Della Parrocchia di San Paolo Apostolo, Norimberga, dell’Associazione dei Peloponnesiaci e Stereo-Elladiti di Norimberga, Fyrtis e dintorni, dell’Associazione Folklorica di Trikaline and Friends e dell’Associazione Ponziana di Norimberga Cardinale Bessario-Euxinos Pontos.
SPONSOR IMPORTANTI “RISTORANTE DEL PARCO” Casa Feucht Parmenide, Kalamaras GmbH, Neumarkter Glossnerbräu,
Sponsor della comunicazione Hellenic Media Group- Hellas Web Radio, Norimberga UPDATE, Hephaestus Radio, SDW Radio, Cyclist of the World, Associazione Internazionale dei Giornalisti CREtesi, Alessandria Today Notizie elleniche d’America.
Scopo della mostra collettiva tematica internazionale dal titolo “A GREECE LIGHT! L’emozionante mondo dei colori” che sarà ospitato presso il “Centro Spirituale” della Parrocchia di San Paolo nella città di Norimberga presenterà le opere di artisti visivi contemporanei greci e non ellenici, che mirano a mettere in luce tutto ciò che rende su La Grecia dei valori, della creazione, della cultura, dei colori e della luce eterna! Aspirare a soddisfare i tedeschi amanti dell’arte e i nostri espatriati rafforzando i legami di amicizia dei nostri Paesi attraverso l’arte e l’interazione delle nostre culture. Le opere che saranno esposte alla mostra di Norimberga costituiranno un punto di riferimento per evidenziare la cultura e la storia dell’arte. Vedremo così artisti provenienti da Paesi diversi condividere attraverso le loro opere idee, tecniche, esperienze e impressioni con i visitatori della mostra, dando ai primi motivazione e ispirazione per creare e ai secondi l’opportunità di ammirare meravigliose opere d’arte con riferimento per lo più a il cielo azzurro del nostro/loro Paese e le sue rive di pizzo, ma anche di entrare in contatto con piccoli capolavori scultorei. Vedremo opere che hanno tutti questi elementi che i pittori antropocentrici amano. Disegno, luce, colore, modellatura. La lettura delle loro opere diventa facile poiché la presenza dinamica dei volti raffigurati, le forme malleabili, l’integrazione dei colori, l’espressività dei volti e dei corpi, la cattura appropriata dell’utile, i soggetti stimolanti, i colori vivaci e il fluido scorrere colpi che catturano con passione il loro amore per l’arte. Così tutte le loro creazioni acquistano intensità e anima. Depositando pensieri, idee, sentimenti sulla tela insieme al loro soggetto, offrono al visitatore della mostra una cultura con “spunti di riflessione” tematici attraverso un presente soffocante per un futuro che si cancella incerto cercando di risvegliare la coscienza.
BIOGRAFIA DI KONSTANTINA FARMAKIS Konstantina Farmakis è storica e critica d’arte laureata all’ASKT di Atene. È nata a Kardamas N. Ilias nel 1956 ed è cresciuta a Aegaleo Attica.
Vive e lavora in Austria. Ha presentato 9 mostre individuali e ha partecipato a numerose mostre collettive. Le sue opere si trovano in collezioni private in Austria, Grecia, Cipro, Italia, Sardegna, Ungheria, Repubblica Ceca, Olanda, Germania, America e Madagascar. Si occupa di scrittura di articoli, critica, scenografia, organizzazione, curatela e presentazione di mostre visive internazionali, opere teatrali e letterarie e produzioni radiofoniche. Ha una ricca attività attivista e di volontariato in organismi scientifici, culturali e sociali con al centro il bambino. Seguace culturale austriaca del Gruppo Unesco delle arti e delle scienze linguistiche della Grecia, Coordinatrice austriaca della Writers Capital International Foundation. Membro della Kulturvernetzung NÖ. Collaboratrice artistica del teatro “4 Epochs-Yiannis Mortzos” di Atene e collaboratrice scientifica del “Capodanno filologico” È stata premiata per la sua azione volontaria e il suo contributo da: A) Federazione panellenica delle persone affette da anemia mediterranea nel 1998. B) Comitato Giochi Paralimpici 2004. C) Comitato Special Olympics 2011 e da numerosi Club ed Enti. Candidata al Parlamento Europeo nel 2019.
Dettagli di contatto: Posta: kunsthistorikerin10356@gmail.com costantinavictoros@yahoo.gr
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑΣ ΦΑΡΜΑΚΗ Η Κωνσταντίνα Φαρμάκη είναι Ιστορικός και Κριτικός τέχνης πτυχιούχος Α.Σ.Κ.Τ Αθήνας. Γεννήθηκε στον Καρδαμά Ν. Ηλείας το 1956 και μεγάλωσε στο Αιγάλεω Αττικής. Ζεί και δραστηριοποιείται στην Αυστρία. Έχει παρουσιάσει 9 ατομικές εκθέσεις και συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές. Έργα της βρίσκονται σε προσωπικές συλλογές σε Αυστρία, Ελλάδα, Κύπρο, Ιταλία, Σαρδηνία, Ουγγαρία, Τσεχία, Ολλανδία, Γερμανία, Αμερική και Μαδαγασκάρη. Ασχολείται με την αρθρογραφία, την κριτική , την σκηνογραφία, την διοργάνωση, επιμέλεια και παρουσίαση διεθνών εικαστικών εκθέσεων, θεατρικών και Λογοτεχνικών έργων και με ραδιοφωνικές παραγωγές. Έχει πλούσια ακτιβιστική και εθελοντική δράση σε επιστημονικούς, πολιτιστικούς και κοινωνικούς φορείς με πυρήνα το παιδί. Πολιτιστική Ακόλουθος Αυστρίας Ομίλου Unesco Τεχνών Λόγου και Επιστημών Ελλάδος, Συντονίστρια Αυστρίας των Writers Capital International Foundation. Μέλος Kulturvernetzung NÖ . Καλλιτεχνική συνεργάτης θεάτρου”4 Εποχές-Γιάννης Μόρτζος” Αθήνας και επιστημονική συνεργάτης της «Φιλολογικής Πρωτοχρονιάς» Έχει τιμηθεί για την εθελοντική της δράση και προσφορά από: Α)Πανελλήνια Ομοσπονδία Ατόμων με Μεσογειακή Αναιμία το 1998. Β)Επιτροπή Παρaολυμπιακών Αγώνων 2004. Γ)Επιτροπή Special Olympics 2011 και από πολλούς συλλόγους και φορείς. Υποψήφια Ευρωβουλευτής το 2019.
Στοιχεία επικοινωνίας: Mail: kunsthistorikerin10356@gmail.com constantinavictoros@yahoo.gr
Foto cortesia della locandina del Festival con Marx Bauza-Argentina
SPOTLIGHT SU MARX BAUZÁ: UN LUMINARIO NELLA POESIA E NELL’ARTE
Immergiti nell’ispirante viaggio di Marx Bauzá, un poeta e artista visionario argentino il cui lavoro trascende i confini tradizionali. Nato tra le complessità della storia argentina, Bauzá intreccia poesia, narrativa, arte contemporanea, musica trap e cinema in un vibrante arazzo di creatività. La sua voce unica riflette le intersezioni tra vita, amore e ineffabile, invitandoci a riflettere sull’esperienza umana.
Scopri come la resistenza di Bauzá attraverso la poesia funge da faro di speranza e risate in tempi difficili. I suoi contributi sono stati riconosciuti in varie antologie e celebrati in festival di poesia in tutta l’America Latina.
Leggi l’articolo completo per scoprire di più sul viaggio artistico di Marx Bauzá, la sua filosofia e il suo ruolo nel promuovere una vivace comunità letteraria.
Partecipa al Panorama International Arts Festival 2024, uno dei migliori festival d’arte al mondo dedicato alla diffusione di valori umanitari in tutto il mondo!
SPOTLIGHT ON MARX BAUZÁ: A LUMINARY IN POETRY AND ART
Delve into the inspiring journey of Marx Bauzá, a visionary poet and artist from Argentina whose work transcends traditional boundaries. Born amidst the complexities of Argentine history, Bauzá weaves together poetry, narrative, contemporary art, trap music, and cinema into a vibrant tapestry of creativity. His unique voice reflects the intersections of life, love, and the ineffable, inviting us to ponder the human experience.
Explore how Bauzá’s resistance through poetry serves as a beacon of hope and laughter in challenging times. His contributions have been recognized in various anthologies and celebrated at poetry festivals across Latin America.
Read the full article to discover more about Marx Bauzá’s artistic journey, his philosophy, and his role in fostering a vibrant literary community.
Scrivo poesie senza conoscerti, senza che tu mi conosca, e scrivo da solo, isolato, ma con te.
Scrivo poesie mentre alcuni fanno l’amore e altri interrompono le loro relazioni, mentre alcuni si innamorano e altri si riconciliano, mentre alcuni nascono e altri muoiono.
Scrivo poesie mentre alcuni si ammalano e altri guariscono, mentre alcuni odiano e altri perdonano mentre alcuni inventano un crimine e altri si arrendono alla colpa.
Scrivo poesie mentre alcuni ridono e altri piangono, mentre alcuni pregano e altri bestemmiano, mentre alcuni ricevono ottime notizie e altri hanno la sensazione che la loro vita stia andando in pezzi.
Scrivo poesie senza conoscerti, senza che tu mi conosca e lo scrivo da solo, tranquillo, ma con te.
Scrivo poesie mentre gli uccelli attraversano il cielo e le nuvole lampeggiano di luce, Mentre le mandrie attraversano la terra e gli alberi incoronano i loro fiori, mentre i cetacei solcano i mari e le navi infrangono le onde.
Scrivo poesie mentre si fa la guerra o si dichiarano patti di pace, mentre il governo ride o il popolo si solleva, mentre la vita soffia o la morte attende.
Scrivo poesie perché ogni poesia vibra con il mondo, intrecciato al tempo, Appartiene ad ogni essere che respira e ricorda a tutti chi non vive più.
Scrivere poesia è un atto di ribellione, di confronto, combattere prima la battaglia con se stessi e poi dichiarare la pace con l’ambiente.
Scrivo da solo, isolato e in silenzio, ma con te, perché la poesia è di tutti, siamo tutti poesia e ogni poesia che scrivo non è mia, È tua, di quello, del mondo intero.
La vita va avanti e la poesia si ferma, Il poeta muore e la poesia sopravvive.
Scrivo poesie senza conoscerti, senza che tu mi conosca, e lo scrivo con te, perché siamo tutti poesia, la poesia infinita
-Jonathan Muñoz Ovalle
Jonathan Muñoz Ovalle è nato a Città del Messico nel 1980. È scrittore e poeta, autore della raccolta di poesie “La luz y el estruendo” e del saggio “In difesa del poeta”. Dal 1983 vive nella città di Cuernavaca, Morelos. Ha studiato creazione letteraria al Morelense Center for the Arts. Ha partecipato a diverse antologie di racconti e poesie, nonché a diverse riviste e blog culturali.
EL POEMA INFINITO
Escribo poesía sin conocerte, sin que me conozcas, y la escribo a solas, aislado, pero contigo.
Escribo poesía mientras algunos hacen el amor y otros rompen sus relaciones, mientras algunos se enamoran y otros se reconcilian, mientras algunos nacen y otros mueren.
Escribo poesía mientras algunos enferman y otros sanan, mientras algunos odian y otros perdonan mientras algunos fraguan algún delito y otros se rinden ante la culpa.
Escribo poesía mientras algunos ríen y otro lloran, mientras algunos rezan y otros blasfeman, mientras algunos reciben una gran noticia y otros sienten que su vida se desmorona.
Escribo poesía sin conocerte, sin que me conozcas y la escribo a solas, callado, pero contigo.
Escribo poesía mientras las aves cruzan el cielo y las nubes destellan de luz, mientras las manadas atraviesan la tierra y los árboles coronan sus flores, mientras los cetáceos surcan los mares y los barcos rompen las olas.
Escribo poesía mientras se hace la guerra o se declaran pactos de paz, mientras el gobierno ríe o el pueblo se levanta, mientras la vida sopla o la muerte espera.
Escribo poesía porque cada poema vibra con el mundo, se entrelaza con el tiempo, pertenece a cada ser que respira y rememora a todo a aquel que ya no vive.
Escribir poesía es un acto de rebeldía, de confrontación, de librar primero la batalla consigo mismo y después declarar la paz con el entorno.
Escribo a solas, aislado y en silencio, pero contigo, porque la poesía es de todos, todos somos poesía y cada poema que yo escribo no es mío, es tuyo, de aquel, del mundo entero.
La vida sigue y el poema se detiene, el poeta muere y la poesía subsiste.
Escribo poesía sin conocerte, sin que me conozcas, y la escribo contigo, porque todos somos el poema, el poema infinito.
-Jonathan Muñoz Ovalle
Jonathan Muñoz Ovalle nació en la Ciudad de México en 1980. Es un escritor y poeta, autor del poemario “La luz y el estruendo” y del ensayo “En defensa del poeta”. Desde 1983 ha vivido en la ciudad de Cuernavaca, Morelos. Estudió Creación Literaria en el Centro Morelense de las Artes. Ha participado en varias antologías de cuento y poesía, así como en diversas revistas y blogs culturales.
Foto cortesia della copertina del libro di Jonathan Muñoz Ovalle
So che un giorno la primavera tornerà qui So che tornerò al vecchio salice in cerca di nostalgia Ma non so se tornerai di nuovo Non lo so!
Il mio sorriso tornerà alla ragazza innocente di nuovo Ma non sai nemmeno quando tornerò Che non puoi riportarmi indietro!
A volte, se ricevessi le tue lettere, le annuserei anche una volta che potevo ridere Correvo mano nella mano con i basilischi Sapevi che mi sono dimenticato di me stesso??? Quando ricordo, sono sorpreso e pazzo giovane Ho dato la mia vita a due serie di lettere Dopotutto, ha scritto solo una lettera!Rispondi!?
Hai scritto solo una lettera?? Mi sono innamorato perdutamente Chi ci ha insegnato ad amare? L’unico amore rimasto che ha lasciato Otabek è nella canzone “Ortar”
So che sei buono per qualcuno Sono anche il migliore amico di qualcuno Una volta, eravamo anche buoni E adesso? Ora, non lo sai Ora, non lo so…
Davlatova Shodiyona Uzbekistan Università statale di studi orientali di Tashkent, Facoltà di affari esteri e relazioni economiche internazionali, studentessa di 2° livello di relazioni internazionali.
Poetessa dilettante. Le sue poesie e i suoi racconti sono stati pubblicati in diverse riviste e giornali.
I know that one day spring will return here I know, I will return to the old willow in search of nostalgia But I don’t know if you will come back again I don’t know! My smile will return to the innocent girl again But you don’t even know when I come back That you can’t bring me back!
Sometimes, if I received your letters, I would smell them even once I could laugh I used to run hand in hand with basilisks Did you know I forgot myself??? When I remember, I am surprised and crazy young I gave my life to two series of letters After all, he wrote only one letter!Answer!?
Did you write only one letter?? I fell in love badly Who taught us to love? The only remaining love that left Otabek is in the song “Ortar”
I know you are good for someone I am also someone’s best friend Once upon a time, we are also good What now? Now , you don’t know Now , I don’t know…
Davlatova Shodiyona Uzbekistan Tashkent State University of Oriental Studies, Faculty of Foreign Affairs and International Economic Relations, 2nd stage student of international relations.
Amateur poetess. His poems and stories have been published in several magazines and newspapers.
Il successo dei giovani studenti è il risultato della conoscenza impartita dagli insegnanti
Oggigiorno, il processo educativo sta subendo dei cambiamenti. Fornire conoscenze agli studenti non è solo un compito dell’insegnante, ma anche un fattore importante che determina il loro successo. Questo articolo discute il ruolo degli insegnanti nell’istruzione e il loro contributo al successo degli studenti.
Gli insegnanti sono persone importanti nella vita di ogni studente. Non sono solo educatori, ma anche educatori, guide e motivatori. Le competenze, l’approccio pedagogico e le qualità personali degli insegnanti influenzano direttamente il successo degli studenti.
La conoscenza impartita dagli insegnanti non si limita ai libri di testo; dovrebbero mirare a sviluppare gli studenti attraverso esperienze di vita, esempi e motivazione. Più l’insegnante è attivo e creativo, più gli studenti sono interessati e più è probabile che abbiano successo. Gli insegnanti svolgono un ruolo importante nel motivare gli studenti. Possono aumentare l’entusiasmo degli studenti per le nuove conoscenze spiegando argomenti complessi in modo interessante. Inoltre, l’atteggiamento positivo e il supporto dell’insegnante ispirano i giovani, il che determina il loro successo. Ogni studente è un individuo e l’approccio individuale nei loro confronti è uno dei compiti principali dell’insegnante. Gli insegnanti dovrebbero comprendere ogni studente, identificare i suoi punti di forza e aiutarli a superare le sue debolezze. Come risultato di questo processo, aumenta il pensiero indipendente degli studenti. Le attività extracurriculari, come le competizioni sportive, i progetti scientifici o le attività artistiche, con il supporto degli insegnanti, diventano importanti nello sviluppo delle abilità sociali degli studenti. Attraverso questi eventi, i giovani avranno l’opportunità di lavorare in team, essere competitivi e sviluppare capacità di leadership. In conclusione, la conoscenza fornita dagli insegnanti è di grande importanza non solo nell’acquisizione di conoscenze teoriche, ma anche nell’avere successo in termini pratici.
Jorayeva Nodira Uzbekistan Studentessa del Bukhara Engineering and Technological Institute
The success of young students is the result of the knowledge given by teachers
Nowadays, the educational process is undergoing changes. Providing knowledge for students is not only a teacher’s task, but also an important factor determining their success. This article discusses the role of teachers in education and their contribution to student success.
Teachers are important people in every student’s life. They are not only educators, but also educators, guides and motivators. The skills, pedagogical approach and personal qualities of teachers directly affect the success of students. The knowledge provided by the teachers is not limited to textbooks; they should aim to develop students through life experiences, examples and motivation. The more active and creative the teacher is, the more students are interested and the more likely they are to succeed. Teachers play an important role in motivating students. They can increase students’ enthusiasm for new knowledge by explaining complex topics in an interesting way. Also, the teacher’s positive attitude and support inspires young people, which determines their success. Each student is an individual, and individual approach to them is one of the main tasks of the teacher. Teachers should understand each student, identify his strengths and help overcome his weaknesses. As a result of this process, students’ independent thinking increases. Extracurricular activities, such as sports competitions, scientific projects, or art activities, with the support of teachers, become important in the development of students’ social skills. Through these events, young people will have the opportunity to work in a team, be competitive, and develop leadership skills. In conclusion, the knowledge given by teachers is of great importance not only in acquiring theoretical knowledge, but also in being successful in practical terms.
Jorayeva Nodira Uzbekistan Student of Bukhara Engineering and Technological Institute
Foto cortesia delle opere d’arte e locandina di Delegato di Miguel Ángel Guiñazu
Arte come fuoco e vita: le opere scultoree e murali di Miguel Ángel Guiñazu / Articoli / Di weadmin Nella IV edizione del Panorama International Arts Festival (PIAF) 2024, organizzato dalla Writers Capital International Foundation, Miguel Ángel Guiñazu, celebre artista argentino, presenta due straordinarie opere d’arte che incarnano il tema del fuoco, simboleggiando passione, trasformazione e resilienza. Le sue opere riflettono non solo la brillantezza artistica, ma anche profonde metafore della vita, delle relazioni umane e della sopravvivenza degli ecosistemi del pianeta.
Il capolavoro scultoreo di Guiñazu, la “Coppia di tango”, è una vivida rappresentazione della cultura argentina e dell’abbraccio appassionato del tango. Realizzata con una straordinaria combinazione di onice inca, onice nero e rodocrosite (la pietra nazionale dell’Argentina), con intricati dettagli in oro 18k su scarpe e cappello, la scultura irradia una connessione ardente tra due corpi intrecciati nella danza.
Il tango, per Guiñazu, è una danza di fuoco, un abbraccio che accende l’essenza dell’essere. La coppia di tango riflette le complessità delle relazioni umane, dove i corpi si muovono insieme in armonia, seguendo regole non dette, proprio come il ritmo della vita stessa. Questa danza, nella sua forma più pura, è un dialogo di vibrazioni e sensazioni, spogliato di bugie o finzioni. È una comunicazione aperta in cui divampa il fuoco della passione, poiché ogni momento della danza porta con sé una storia, un risultato imprevedibile e la profonda energia della connessione.
Il tango, come il fuoco, suscita emozioni profondamente radicate dentro di noi, creando una potente metafora per la danza della vita, i suoi ritmi, i suoi desideri e l’eterna attrazione della gravità che ci tiene con i piedi per terra ma che ci spinge sempre a cercare di più.
In un’esplorazione riflessiva della profondità simbolica del fuoco, Guiñazu traccia un parallelo spirituale tra la sua rappresentazione artistica di Cristo e l’elemento del fuoco. Cristo, in questa interpretazione, non è semplicemente una figura di trascendenza divina, ma una forza attiva che irradia luce e fuoco in tutte le direzioni. Questo fuoco sacro, come descritto nelle scritture, è sia vivificante che purificante, una forza cosmica che guarisce e trasforma.
Il fuoco di Cristo, affine allo Spirito Santo, contrasta con le fiamme distruttive e infernali che devastano la Terra. Il suo fuoco è la luce che illumina, l’amore che lega e il potere che trasforma la vita stessa. In questa riflessione teologica, Guiñazu ci invita a vedere il fuoco non solo come un fenomeno fisico, ma come una forza spirituale che brucia con uno scopo, purificando e rinnovando tutto ciò che tocca. Il fuoco sulla croce e il sangue di Cristo si uniscono simbolicamente per portare un nuovo battesimo, un battesimo di fuoco che annuncia il completamento della Sua missione divina.
Il dipinto murale di Guiñazu dell'”Elefante” ci porta nel cuore della natura, dove queste maestose creature, minacciate di estinzione, fungono da guardiani dell’ambiente. Gli elefanti, come illustra Guiñazu, non sono solo animali; sono simboli dell’interdipendenza della vita e della resilienza degli ecosistemi. In Africa, dove il loro numero sta diminuendo, gli elefanti svolgono un ruolo cruciale nel mantenimento della biodiversità, favorendo la sopravvivenza di innumerevoli altre specie.
Le capacità uniche degli elefanti di scavare per cercare acqua durante i periodi di siccità e di disperdere semi mentre percorrono grandi distanze evidenziano la loro importanza nel sostenere la vita. Sono, in sostanza, i pompieri ambientali, che prevengono un ulteriore degrado ecologico nutrendo il pianeta nel loro modo silenzioso e nobile. Senza di loro, l’equilibrio della natura sarebbe irrimediabilmente danneggiato e la crescente minaccia della loro estinzione rappresenta un grave rischio per l’ecosistema globale.
Attraverso la storia dell’elefante, Guiñazu collega il tema del fuoco con la sopravvivenza e il rinnovamento. L’esistenza dell’elefante, come il fuoco, è essenziale per la rigenerazione della vita. Mentre seminano semi e forniscono acqua, spengono metaforicamente gli incendi della distruzione ambientale, assicurando la continuità delle foreste e la preservazione della vita stessa.
Nato e cresciuto a La Plata, in Argentina, Miguel Ángel Guiñazu ha plasmato la pietra fin dall’infanzia. Sotto la guida di suo padre, Juan Guiñazu, ha ereditato la passione per le opere scultoree, affinando la sua arte attraverso anni di pratica e studio dedicati. Il suo percorso artistico si è esteso oltre la pietra per comprendere la ceramica, il disegno, la pittura e la creazione di murales, rendendolo un artista versatile e rispettato sia in Argentina che a livello internazionale.
Grato per i talenti che gli sono stati conferiti, Guiñazu attribuisce il suo lavoro all’ispirazione divina, riconoscendo sempre le benedizioni di Dio nella sua capacità di creare pezzi esclusivi. Le sue sculture, i suoi murales e i suoi dipinti non solo affascinano gli amanti dell’arte, ma ispirano anche poeti e scrittori. Il contributo di Guiñazu alla letteratura è immortalato nel romanzo di Cristina Cuesta Your Hell or Mine, dove le sue intuizioni sulla scultura sono intrecciate nel tessuto della storia, evidenziando il profondo legame tra la sua arte e le narrazioni umane.
Le opere di Miguel Ángel Guiñazu in PIAF 2024 sono una testimonianza del potere del fuoco come metafora della passione umana, della trasformazione spirituale e della salvaguardia ambientale. Che sia attraverso l’abbraccio ardente di una coppia di tango, la luce purificatrice di Cristo o la presenza vivificante degli elefanti, l’arte di Guiñazu ci ricorda che il fuoco, nelle sue molteplici forme, è una forza che plasma, rinnova e sostiene la vita sulla Terra.
Mentre ci impegniamo con la sua arte, siamo chiamati a riflettere sui fuochi che ardono dentro di noi: la passione di entrare in contatto con gli altri, le fiamme spirituali che ci guidano e i fuochi di resilienza che assicurano la sopravvivenza del nostro pianeta per le generazioni a venire.
Art as Fire and Life: The Sculptural and Mural Works of Miguel Ángel Guiñazu / Articles / By weadmin In the IV edition of the Panorama International Arts Festival (PIAF) 2024, organized by the Writers Capital International Foundation, Miguel Ángel Guiñazu, a celebrated artist from Argentina, brings forth two remarkable pieces of art that embody the theme of fire, symbolizing passion, transformation, and resilience. His works reflect not only artistic brilliance but also profound metaphors of life, human relationships, and the survival of the planet’s ecosystems.
Guiñazu’s sculptural masterpiece, the “Tango Couple,” is a vivid representation of Argentine culture and the passionate embrace of tango. Crafted from a stunning combination of Inca Onyx, Black Onyx, and Rhodochrosite (the national stone of Argentina), with intricate 18k gold details on the shoes and hat, the sculpture radiates a fiery connection between two bodies intertwined in dance.
Tango, for Guiñazu, is a dance of fire—an embrace that ignites the essence of being. The tango couple reflects the complexities of human relationships, where bodies move together in harmony, following unspoken rules, much like the rhythm of life itself. This dance, in its purest form, is a dialogue of vibrations and sensations, stripped of lies or pretense. It is an open communication where the fire of passion blazes, as each moment in the dance carries a story, an unpredictable outcome, and the profound energy of connection.
The tango, like fire, stirs emotions deeply embedded within us, creating a powerful metaphor for the dance of life—its rhythms, desires, and the eternal pull of gravity that keeps us grounded yet always reaching for more.
In a reflective exploration of fire’s symbolic depth, Guiñazu draws a spiritual parallel between his artistic representation of Christ and the element of fire. Christ, in this interpretation, is not merely a figure of divine transcendence but an active force radiating light and fire in all directions. This sacred fire, as described in the scriptures, is both life-giving and purifying—a cosmic force that heals and transforms.
The fire of Christ, akin to the Holy Spirit, contrasts with the destructive, infernal flames that ravage the Earth. His fire is the light that illuminates, the love that binds, and the power that transforms life itself. In this theological reflection, Guiñazu invites us to see fire not only as a physical phenomenon but as a spiritual force that burns with purpose, cleansing and renewing all it touches. The fire on the cross, and the blood of Christ, symbolically unite to bring a new baptism—a baptism of fire that heralds the completion of His divine mission.
Guiñazu’s mural painting of the “Elephant” takes us into the heart of nature, where these majestic creatures, threatened with extinction, serve as guardians of the environment. Elephants, as Guiñazu illustrates, are not just animals; they are symbols of life’s interdependence and the resilience of ecosystems. In Africa, where their numbers are dwindling, elephants play a crucial role in maintaining biodiversity, fostering the survival of countless other species.
The elephants’ unique abilities to dig for water during dry spells and to disperse seeds as they travel vast distances highlight their importance in sustaining life. They are, in essence, the environmental firefighters—preventing further ecological degradation by nurturing the planet in their quiet, noble way. Without them, the balance of nature would be irreparably damaged, and the increasing threat of their extinction poses a grave risk to the global ecosystem.
Through the story of the elephant, Guiñazu connects the theme of fire with survival and renewal. The elephant’s existence, like fire, is essential for the regeneration of life. As they sow seeds and provide water, they metaphorically quench the fires of environmental destruction, ensuring the continuity of forests and the preservation of life itself.
Born and raised in La Plata, Argentina, Miguel Ángel Guiñazu has been shaping stone since childhood. Under the guidance of his father, Juan Guiñazu, he inherited a passion for sculptural works, honing his craft through years of dedicated practice and study. His artistic journey has expanded beyond stone to encompass ceramics, drawing, painting, and mural creation, making him a versatile and respected artist both in Argentina and internationally.
Grateful for the talents bestowed upon him, Guiñazu credits his work to divine inspiration, always acknowledging God’s blessings in his ability to create exclusive pieces. His sculptures, murals, and paintings not only captivate art lovers but also inspire poets and writers. Guiñazu’s contribution to literature is immortalized in Cristina Cuesta’s novel Your Hell or Mine, where his insights into sculpture are woven into the fabric of the story, highlighting the profound connection between his art and human narratives.
Miguel Ángel Guiñazu’s works in PIAF 2024 are a testament to the power of fire as a metaphor for human passion, spiritual transformation, and environmental preservation. Whether through the fiery embrace of a tango couple, the purifying light of Christ, or the life-sustaining presence of elephants, Guiñazu’s art reminds us that fire, in its many forms, is a force that shapes, renews, and sustains life on Earth.
As we engage with his art, we are called to reflect on the fires that burn within us—the passion to connect with others, the spiritual flames that guide us, and the fires of resilience that ensure our planet’s survival for generations to come.
Arte como fuego y vida: las obras escultóricas y murales de Miguel Ángel Guiñazu / Artículos / Por weadmin En la cuarta edición del Festival Internacional de las Artes Panorama (PIAF) 2024, organizado por la Fundación Internacional Writers Capital, Miguel Ángel Guiñazu, famoso artista argentino, presenta dos extraordinarias obras de arte que encarnan el tema del fuego, que simboliza la pasión, la transformación y resiliencia. Sus obras reflejan no sólo brillantez artística, sino también profundas metáforas de la vida, las relaciones humanas y la supervivencia de los ecosistemas del planeta.
La obra maestra escultórica de Guiñazu, la “Pareja de Tango”, es una vívida representación de la cultura argentina y el apasionado abrazo del tango. Elaborada a partir de una impresionante combinación de ónix inca, ónix negro y rodocrosita (la piedra nacional de Argentina), con intrincados detalles en oro de 18k en los zapatos y el sombrero, la escultura irradia una conexión ardiente entre dos cuerpos entrelazados en danza.
El tango, para Guiñazu, es una danza de fuego, un abrazo que ilumina la esencia del ser. La pareja de tango refleja las complejidades de las relaciones humanas, donde los cuerpos se mueven juntos en armonía, siguiendo reglas tácitas, como el ritmo de la vida misma. Esta danza, en estado puro, es un diálogo de vibraciones y sensaciones, despojado de mentiras o pretensiones. Es una comunicación abierta en la que arde el fuego de la pasión, ya que cada momento del baile trae consigo una historia, un desenlace impredecible y la profunda energía de la conexión.
El tango, como el fuego, despierta emociones profundamente arraigadas en nosotros, creando una poderosa metáfora de la danza de la vida, sus ritmos, sus deseos y la eterna atracción de la gravedad que nos mantiene firmes pero que siempre te empuja a buscar más.
En una exploración reflexiva de la profundidad simbólica del fuego, Guiñazu traza un paralelo espiritual entre su representación artística de Cristo y el elemento fuego. Cristo, en esta interpretación, no es simplemente una figura de la trascendencia divina, sino una fuerza activa que irradia luz y fuego en todas direcciones. Este fuego sagrado, como se describe en las Escrituras, es a la vez dador de vida y limpiador, una fuerza cósmica que sana y transforma.
El fuego de Cristo, afín al Espíritu Santo, contrasta con las llamas destructivas e infernales que devastan la Tierra. Su fuego es la luz que ilumina, el amor que une y el poder que transforma la vida misma. En esta reflexión teológica, Guiñazu nos invita a ver el fuego no sólo como un fenómeno físico, sino como una fuerza espiritual que arde con propósito, purificando y renovando todo lo que toca. El fuego en la cruz y la sangre de Cristo se unen simbólicamente para traer un nuevo bautismo, un bautismo de fuego que anuncia el cumplimiento de su divina misión.
El mural del “Elefante” de Guiñazú nos adentra en el corazón de la naturaleza, donde estas majestuosas criaturas, en peligro de extinción, sirven como guardianes del medio ambiente. Los elefantes, como ilustra Guiñazu, no son sólo animales; son símbolos de la interdependencia de la vida y la resiliencia de los ecosistemas. En África, donde su número está disminuyendo, los elefantes desempeñan un papel crucial en el mantenimiento de la biodiversidad y apoyan la supervivencia de muchas otras especies.
Las habilidades únicas de los elefantes para cavar en busca de agua durante períodos de sequía y dispersar semillas mientras viajan grandes distancias resaltan su importancia para el sustento de la vida. Son, en esencia, los bomberos ambientales que previenen una mayor degradación ecológica nutriendo el planeta a su manera tranquila y noble. Sin ellos, el equilibrio de la naturaleza quedaría irremediablemente dañado y la creciente amenaza de su extinción representa un grave riesgo para el ecosistema global.
A través de la historia del elefante, Guiñazu conecta el tema del fuego con la supervivencia y la renovación. La existencia del elefante, como el fuego, es fundamental para la regeneración de la vida. Mientras siembran semillas y proporcionan agua, metafóricamente apagan los incendios de la destrucción ambiental, asegurando la continuidad de los bosques y la preservación de la vida misma.
Nacido y criado en La Plata, Argentina. Miguel Ángel Guiñazu lleva dando forma a la piedra desde pequeño. Bajo la dirección de su padre, Juan Guiñazu, heredó la pasión por las obras escultóricas, perfeccionando su oficio a través de años de práctica y estudio dedicados. Su recorrido artístico se ha extendido más allá de la piedra para incluir la cerámica, el dibujo, la pintura y la creación mural, convirtiéndolo en un artista versátil y respetado tanto en Argentina como a nivel internacional.
Agradecido por los talentos que le han concedido, Guiñazu atribuye su trabajo a la inspiración divina, reconociendo siempre las bendiciones de Dios en su capacidad para crear piezas únicas. Sus esculturas, murales y pinturas no sólo fascinan a los amantes del arte sino que también inspiran a poetas y escritores. La contribución de Guiñazu a la literatura está inmortalizada en la novela de Cristina Cuesta Tu infierno o el mío, donde sus conocimientos sobre la escultura se entretejen en la trama de la historia, destacando la profunda conexión entre su arte y las narrativas humanas.
Magiche Emozioni dell'Anima 