Scrivo poesie senza conoscerti, senza che tu mi conosca, e scrivo da solo, isolato, ma con te.
Scrivo poesie mentre alcuni fanno l’amore e altri interrompono le loro relazioni, mentre alcuni si innamorano e altri si riconciliano, mentre alcuni nascono e altri muoiono.
Scrivo poesie mentre alcuni si ammalano e altri guariscono, mentre alcuni odiano e altri perdonano mentre alcuni inventano un crimine e altri si arrendono alla colpa.
Scrivo poesie mentre alcuni ridono e altri piangono, mentre alcuni pregano e altri bestemmiano, mentre alcuni ricevono ottime notizie e altri hanno la sensazione che la loro vita stia andando in pezzi.
Scrivo poesie senza conoscerti, senza che tu mi conosca e lo scrivo da solo, tranquillo, ma con te.
Scrivo poesie mentre gli uccelli attraversano il cielo e le nuvole lampeggiano di luce, Mentre le mandrie attraversano la terra e gli alberi incoronano i loro fiori, mentre i cetacei solcano i mari e le navi infrangono le onde.
Scrivo poesie mentre si fa la guerra o si dichiarano patti di pace, mentre il governo ride o il popolo si solleva, mentre la vita soffia o la morte attende.
Scrivo poesie perché ogni poesia vibra con il mondo, intrecciato al tempo, Appartiene ad ogni essere che respira e ricorda a tutti chi non vive più.
Scrivere poesia è un atto di ribellione, di confronto, combattere prima la battaglia con se stessi e poi dichiarare la pace con l’ambiente.
Scrivo da solo, isolato e in silenzio, ma con te, perché la poesia è di tutti, siamo tutti poesia e ogni poesia che scrivo non è mia, È tua, di quello, del mondo intero.
La vita va avanti e la poesia si ferma, Il poeta muore e la poesia sopravvive.
Scrivo poesie senza conoscerti, senza che tu mi conosca, e lo scrivo con te, perché siamo tutti poesia, la poesia infinita
-Jonathan Muñoz Ovalle
Jonathan Muñoz Ovalle è nato a Città del Messico nel 1980. È scrittore e poeta, autore della raccolta di poesie “La luz y el estruendo” e del saggio “In difesa del poeta”. Dal 1983 vive nella città di Cuernavaca, Morelos. Ha studiato creazione letteraria al Morelense Center for the Arts. Ha partecipato a diverse antologie di racconti e poesie, nonché a diverse riviste e blog culturali.
EL POEMA INFINITO
Escribo poesía sin conocerte, sin que me conozcas, y la escribo a solas, aislado, pero contigo.
Escribo poesía mientras algunos hacen el amor y otros rompen sus relaciones, mientras algunos se enamoran y otros se reconcilian, mientras algunos nacen y otros mueren.
Escribo poesía mientras algunos enferman y otros sanan, mientras algunos odian y otros perdonan mientras algunos fraguan algún delito y otros se rinden ante la culpa.
Escribo poesía mientras algunos ríen y otro lloran, mientras algunos rezan y otros blasfeman, mientras algunos reciben una gran noticia y otros sienten que su vida se desmorona.
Escribo poesía sin conocerte, sin que me conozcas y la escribo a solas, callado, pero contigo.
Escribo poesía mientras las aves cruzan el cielo y las nubes destellan de luz, mientras las manadas atraviesan la tierra y los árboles coronan sus flores, mientras los cetáceos surcan los mares y los barcos rompen las olas.
Escribo poesía mientras se hace la guerra o se declaran pactos de paz, mientras el gobierno ríe o el pueblo se levanta, mientras la vida sopla o la muerte espera.
Escribo poesía porque cada poema vibra con el mundo, se entrelaza con el tiempo, pertenece a cada ser que respira y rememora a todo a aquel que ya no vive.
Escribir poesía es un acto de rebeldía, de confrontación, de librar primero la batalla consigo mismo y después declarar la paz con el entorno.
Escribo a solas, aislado y en silencio, pero contigo, porque la poesía es de todos, todos somos poesía y cada poema que yo escribo no es mío, es tuyo, de aquel, del mundo entero.
La vida sigue y el poema se detiene, el poeta muere y la poesía subsiste.
Escribo poesía sin conocerte, sin que me conozcas, y la escribo contigo, porque todos somos el poema, el poema infinito.
-Jonathan Muñoz Ovalle
Jonathan Muñoz Ovalle nació en la Ciudad de México en 1980. Es un escritor y poeta, autor del poemario “La luz y el estruendo” y del ensayo “En defensa del poeta”. Desde 1983 ha vivido en la ciudad de Cuernavaca, Morelos. Estudió Creación Literaria en el Centro Morelense de las Artes. Ha participado en varias antologías de cuento y poesía, así como en diversas revistas y blogs culturales.
Foto cortesia della copertina del libro di Jonathan Muñoz Ovalle
So che un giorno la primavera tornerà qui So che tornerò al vecchio salice in cerca di nostalgia Ma non so se tornerai di nuovo Non lo so!
Il mio sorriso tornerà alla ragazza innocente di nuovo Ma non sai nemmeno quando tornerò Che non puoi riportarmi indietro!
A volte, se ricevessi le tue lettere, le annuserei anche una volta che potevo ridere Correvo mano nella mano con i basilischi Sapevi che mi sono dimenticato di me stesso??? Quando ricordo, sono sorpreso e pazzo giovane Ho dato la mia vita a due serie di lettere Dopotutto, ha scritto solo una lettera!Rispondi!?
Hai scritto solo una lettera?? Mi sono innamorato perdutamente Chi ci ha insegnato ad amare? L’unico amore rimasto che ha lasciato Otabek è nella canzone “Ortar”
So che sei buono per qualcuno Sono anche il migliore amico di qualcuno Una volta, eravamo anche buoni E adesso? Ora, non lo sai Ora, non lo so…
Davlatova Shodiyona Uzbekistan Università statale di studi orientali di Tashkent, Facoltà di affari esteri e relazioni economiche internazionali, studentessa di 2° livello di relazioni internazionali.
Poetessa dilettante. Le sue poesie e i suoi racconti sono stati pubblicati in diverse riviste e giornali.
I know that one day spring will return here I know, I will return to the old willow in search of nostalgia But I don’t know if you will come back again I don’t know! My smile will return to the innocent girl again But you don’t even know when I come back That you can’t bring me back!
Sometimes, if I received your letters, I would smell them even once I could laugh I used to run hand in hand with basilisks Did you know I forgot myself??? When I remember, I am surprised and crazy young I gave my life to two series of letters After all, he wrote only one letter!Answer!?
Did you write only one letter?? I fell in love badly Who taught us to love? The only remaining love that left Otabek is in the song “Ortar”
I know you are good for someone I am also someone’s best friend Once upon a time, we are also good What now? Now , you don’t know Now , I don’t know…
Davlatova Shodiyona Uzbekistan Tashkent State University of Oriental Studies, Faculty of Foreign Affairs and International Economic Relations, 2nd stage student of international relations.
Amateur poetess. His poems and stories have been published in several magazines and newspapers.
Il successo dei giovani studenti è il risultato della conoscenza impartita dagli insegnanti
Oggigiorno, il processo educativo sta subendo dei cambiamenti. Fornire conoscenze agli studenti non è solo un compito dell’insegnante, ma anche un fattore importante che determina il loro successo. Questo articolo discute il ruolo degli insegnanti nell’istruzione e il loro contributo al successo degli studenti.
Gli insegnanti sono persone importanti nella vita di ogni studente. Non sono solo educatori, ma anche educatori, guide e motivatori. Le competenze, l’approccio pedagogico e le qualità personali degli insegnanti influenzano direttamente il successo degli studenti.
La conoscenza impartita dagli insegnanti non si limita ai libri di testo; dovrebbero mirare a sviluppare gli studenti attraverso esperienze di vita, esempi e motivazione. Più l’insegnante è attivo e creativo, più gli studenti sono interessati e più è probabile che abbiano successo. Gli insegnanti svolgono un ruolo importante nel motivare gli studenti. Possono aumentare l’entusiasmo degli studenti per le nuove conoscenze spiegando argomenti complessi in modo interessante. Inoltre, l’atteggiamento positivo e il supporto dell’insegnante ispirano i giovani, il che determina il loro successo. Ogni studente è un individuo e l’approccio individuale nei loro confronti è uno dei compiti principali dell’insegnante. Gli insegnanti dovrebbero comprendere ogni studente, identificare i suoi punti di forza e aiutarli a superare le sue debolezze. Come risultato di questo processo, aumenta il pensiero indipendente degli studenti. Le attività extracurriculari, come le competizioni sportive, i progetti scientifici o le attività artistiche, con il supporto degli insegnanti, diventano importanti nello sviluppo delle abilità sociali degli studenti. Attraverso questi eventi, i giovani avranno l’opportunità di lavorare in team, essere competitivi e sviluppare capacità di leadership. In conclusione, la conoscenza fornita dagli insegnanti è di grande importanza non solo nell’acquisizione di conoscenze teoriche, ma anche nell’avere successo in termini pratici.
Jorayeva Nodira Uzbekistan Studentessa del Bukhara Engineering and Technological Institute
The success of young students is the result of the knowledge given by teachers
Nowadays, the educational process is undergoing changes. Providing knowledge for students is not only a teacher’s task, but also an important factor determining their success. This article discusses the role of teachers in education and their contribution to student success.
Teachers are important people in every student’s life. They are not only educators, but also educators, guides and motivators. The skills, pedagogical approach and personal qualities of teachers directly affect the success of students. The knowledge provided by the teachers is not limited to textbooks; they should aim to develop students through life experiences, examples and motivation. The more active and creative the teacher is, the more students are interested and the more likely they are to succeed. Teachers play an important role in motivating students. They can increase students’ enthusiasm for new knowledge by explaining complex topics in an interesting way. Also, the teacher’s positive attitude and support inspires young people, which determines their success. Each student is an individual, and individual approach to them is one of the main tasks of the teacher. Teachers should understand each student, identify his strengths and help overcome his weaknesses. As a result of this process, students’ independent thinking increases. Extracurricular activities, such as sports competitions, scientific projects, or art activities, with the support of teachers, become important in the development of students’ social skills. Through these events, young people will have the opportunity to work in a team, be competitive, and develop leadership skills. In conclusion, the knowledge given by teachers is of great importance not only in acquiring theoretical knowledge, but also in being successful in practical terms.
Jorayeva Nodira Uzbekistan Student of Bukhara Engineering and Technological Institute
Foto cortesia delle opere d’arte e locandina di Delegato di Miguel Ángel Guiñazu
Arte come fuoco e vita: le opere scultoree e murali di Miguel Ángel Guiñazu / Articoli / Di weadmin Nella IV edizione del Panorama International Arts Festival (PIAF) 2024, organizzato dalla Writers Capital International Foundation, Miguel Ángel Guiñazu, celebre artista argentino, presenta due straordinarie opere d’arte che incarnano il tema del fuoco, simboleggiando passione, trasformazione e resilienza. Le sue opere riflettono non solo la brillantezza artistica, ma anche profonde metafore della vita, delle relazioni umane e della sopravvivenza degli ecosistemi del pianeta.
Il capolavoro scultoreo di Guiñazu, la “Coppia di tango”, è una vivida rappresentazione della cultura argentina e dell’abbraccio appassionato del tango. Realizzata con una straordinaria combinazione di onice inca, onice nero e rodocrosite (la pietra nazionale dell’Argentina), con intricati dettagli in oro 18k su scarpe e cappello, la scultura irradia una connessione ardente tra due corpi intrecciati nella danza.
Il tango, per Guiñazu, è una danza di fuoco, un abbraccio che accende l’essenza dell’essere. La coppia di tango riflette le complessità delle relazioni umane, dove i corpi si muovono insieme in armonia, seguendo regole non dette, proprio come il ritmo della vita stessa. Questa danza, nella sua forma più pura, è un dialogo di vibrazioni e sensazioni, spogliato di bugie o finzioni. È una comunicazione aperta in cui divampa il fuoco della passione, poiché ogni momento della danza porta con sé una storia, un risultato imprevedibile e la profonda energia della connessione.
Il tango, come il fuoco, suscita emozioni profondamente radicate dentro di noi, creando una potente metafora per la danza della vita, i suoi ritmi, i suoi desideri e l’eterna attrazione della gravità che ci tiene con i piedi per terra ma che ci spinge sempre a cercare di più.
In un’esplorazione riflessiva della profondità simbolica del fuoco, Guiñazu traccia un parallelo spirituale tra la sua rappresentazione artistica di Cristo e l’elemento del fuoco. Cristo, in questa interpretazione, non è semplicemente una figura di trascendenza divina, ma una forza attiva che irradia luce e fuoco in tutte le direzioni. Questo fuoco sacro, come descritto nelle scritture, è sia vivificante che purificante, una forza cosmica che guarisce e trasforma.
Il fuoco di Cristo, affine allo Spirito Santo, contrasta con le fiamme distruttive e infernali che devastano la Terra. Il suo fuoco è la luce che illumina, l’amore che lega e il potere che trasforma la vita stessa. In questa riflessione teologica, Guiñazu ci invita a vedere il fuoco non solo come un fenomeno fisico, ma come una forza spirituale che brucia con uno scopo, purificando e rinnovando tutto ciò che tocca. Il fuoco sulla croce e il sangue di Cristo si uniscono simbolicamente per portare un nuovo battesimo, un battesimo di fuoco che annuncia il completamento della Sua missione divina.
Il dipinto murale di Guiñazu dell'”Elefante” ci porta nel cuore della natura, dove queste maestose creature, minacciate di estinzione, fungono da guardiani dell’ambiente. Gli elefanti, come illustra Guiñazu, non sono solo animali; sono simboli dell’interdipendenza della vita e della resilienza degli ecosistemi. In Africa, dove il loro numero sta diminuendo, gli elefanti svolgono un ruolo cruciale nel mantenimento della biodiversità, favorendo la sopravvivenza di innumerevoli altre specie.
Le capacità uniche degli elefanti di scavare per cercare acqua durante i periodi di siccità e di disperdere semi mentre percorrono grandi distanze evidenziano la loro importanza nel sostenere la vita. Sono, in sostanza, i pompieri ambientali, che prevengono un ulteriore degrado ecologico nutrendo il pianeta nel loro modo silenzioso e nobile. Senza di loro, l’equilibrio della natura sarebbe irrimediabilmente danneggiato e la crescente minaccia della loro estinzione rappresenta un grave rischio per l’ecosistema globale.
Attraverso la storia dell’elefante, Guiñazu collega il tema del fuoco con la sopravvivenza e il rinnovamento. L’esistenza dell’elefante, come il fuoco, è essenziale per la rigenerazione della vita. Mentre seminano semi e forniscono acqua, spengono metaforicamente gli incendi della distruzione ambientale, assicurando la continuità delle foreste e la preservazione della vita stessa.
Nato e cresciuto a La Plata, in Argentina, Miguel Ángel Guiñazu ha plasmato la pietra fin dall’infanzia. Sotto la guida di suo padre, Juan Guiñazu, ha ereditato la passione per le opere scultoree, affinando la sua arte attraverso anni di pratica e studio dedicati. Il suo percorso artistico si è esteso oltre la pietra per comprendere la ceramica, il disegno, la pittura e la creazione di murales, rendendolo un artista versatile e rispettato sia in Argentina che a livello internazionale.
Grato per i talenti che gli sono stati conferiti, Guiñazu attribuisce il suo lavoro all’ispirazione divina, riconoscendo sempre le benedizioni di Dio nella sua capacità di creare pezzi esclusivi. Le sue sculture, i suoi murales e i suoi dipinti non solo affascinano gli amanti dell’arte, ma ispirano anche poeti e scrittori. Il contributo di Guiñazu alla letteratura è immortalato nel romanzo di Cristina Cuesta Your Hell or Mine, dove le sue intuizioni sulla scultura sono intrecciate nel tessuto della storia, evidenziando il profondo legame tra la sua arte e le narrazioni umane.
Le opere di Miguel Ángel Guiñazu in PIAF 2024 sono una testimonianza del potere del fuoco come metafora della passione umana, della trasformazione spirituale e della salvaguardia ambientale. Che sia attraverso l’abbraccio ardente di una coppia di tango, la luce purificatrice di Cristo o la presenza vivificante degli elefanti, l’arte di Guiñazu ci ricorda che il fuoco, nelle sue molteplici forme, è una forza che plasma, rinnova e sostiene la vita sulla Terra.
Mentre ci impegniamo con la sua arte, siamo chiamati a riflettere sui fuochi che ardono dentro di noi: la passione di entrare in contatto con gli altri, le fiamme spirituali che ci guidano e i fuochi di resilienza che assicurano la sopravvivenza del nostro pianeta per le generazioni a venire.
Art as Fire and Life: The Sculptural and Mural Works of Miguel Ángel Guiñazu / Articles / By weadmin In the IV edition of the Panorama International Arts Festival (PIAF) 2024, organized by the Writers Capital International Foundation, Miguel Ángel Guiñazu, a celebrated artist from Argentina, brings forth two remarkable pieces of art that embody the theme of fire, symbolizing passion, transformation, and resilience. His works reflect not only artistic brilliance but also profound metaphors of life, human relationships, and the survival of the planet’s ecosystems.
Guiñazu’s sculptural masterpiece, the “Tango Couple,” is a vivid representation of Argentine culture and the passionate embrace of tango. Crafted from a stunning combination of Inca Onyx, Black Onyx, and Rhodochrosite (the national stone of Argentina), with intricate 18k gold details on the shoes and hat, the sculpture radiates a fiery connection between two bodies intertwined in dance.
Tango, for Guiñazu, is a dance of fire—an embrace that ignites the essence of being. The tango couple reflects the complexities of human relationships, where bodies move together in harmony, following unspoken rules, much like the rhythm of life itself. This dance, in its purest form, is a dialogue of vibrations and sensations, stripped of lies or pretense. It is an open communication where the fire of passion blazes, as each moment in the dance carries a story, an unpredictable outcome, and the profound energy of connection.
The tango, like fire, stirs emotions deeply embedded within us, creating a powerful metaphor for the dance of life—its rhythms, desires, and the eternal pull of gravity that keeps us grounded yet always reaching for more.
In a reflective exploration of fire’s symbolic depth, Guiñazu draws a spiritual parallel between his artistic representation of Christ and the element of fire. Christ, in this interpretation, is not merely a figure of divine transcendence but an active force radiating light and fire in all directions. This sacred fire, as described in the scriptures, is both life-giving and purifying—a cosmic force that heals and transforms.
The fire of Christ, akin to the Holy Spirit, contrasts with the destructive, infernal flames that ravage the Earth. His fire is the light that illuminates, the love that binds, and the power that transforms life itself. In this theological reflection, Guiñazu invites us to see fire not only as a physical phenomenon but as a spiritual force that burns with purpose, cleansing and renewing all it touches. The fire on the cross, and the blood of Christ, symbolically unite to bring a new baptism—a baptism of fire that heralds the completion of His divine mission.
Guiñazu’s mural painting of the “Elephant” takes us into the heart of nature, where these majestic creatures, threatened with extinction, serve as guardians of the environment. Elephants, as Guiñazu illustrates, are not just animals; they are symbols of life’s interdependence and the resilience of ecosystems. In Africa, where their numbers are dwindling, elephants play a crucial role in maintaining biodiversity, fostering the survival of countless other species.
The elephants’ unique abilities to dig for water during dry spells and to disperse seeds as they travel vast distances highlight their importance in sustaining life. They are, in essence, the environmental firefighters—preventing further ecological degradation by nurturing the planet in their quiet, noble way. Without them, the balance of nature would be irreparably damaged, and the increasing threat of their extinction poses a grave risk to the global ecosystem.
Through the story of the elephant, Guiñazu connects the theme of fire with survival and renewal. The elephant’s existence, like fire, is essential for the regeneration of life. As they sow seeds and provide water, they metaphorically quench the fires of environmental destruction, ensuring the continuity of forests and the preservation of life itself.
Born and raised in La Plata, Argentina, Miguel Ángel Guiñazu has been shaping stone since childhood. Under the guidance of his father, Juan Guiñazu, he inherited a passion for sculptural works, honing his craft through years of dedicated practice and study. His artistic journey has expanded beyond stone to encompass ceramics, drawing, painting, and mural creation, making him a versatile and respected artist both in Argentina and internationally.
Grateful for the talents bestowed upon him, Guiñazu credits his work to divine inspiration, always acknowledging God’s blessings in his ability to create exclusive pieces. His sculptures, murals, and paintings not only captivate art lovers but also inspire poets and writers. Guiñazu’s contribution to literature is immortalized in Cristina Cuesta’s novel Your Hell or Mine, where his insights into sculpture are woven into the fabric of the story, highlighting the profound connection between his art and human narratives.
Miguel Ángel Guiñazu’s works in PIAF 2024 are a testament to the power of fire as a metaphor for human passion, spiritual transformation, and environmental preservation. Whether through the fiery embrace of a tango couple, the purifying light of Christ, or the life-sustaining presence of elephants, Guiñazu’s art reminds us that fire, in its many forms, is a force that shapes, renews, and sustains life on Earth.
As we engage with his art, we are called to reflect on the fires that burn within us—the passion to connect with others, the spiritual flames that guide us, and the fires of resilience that ensure our planet’s survival for generations to come.
Arte como fuego y vida: las obras escultóricas y murales de Miguel Ángel Guiñazu / Artículos / Por weadmin En la cuarta edición del Festival Internacional de las Artes Panorama (PIAF) 2024, organizado por la Fundación Internacional Writers Capital, Miguel Ángel Guiñazu, famoso artista argentino, presenta dos extraordinarias obras de arte que encarnan el tema del fuego, que simboliza la pasión, la transformación y resiliencia. Sus obras reflejan no sólo brillantez artística, sino también profundas metáforas de la vida, las relaciones humanas y la supervivencia de los ecosistemas del planeta.
La obra maestra escultórica de Guiñazu, la “Pareja de Tango”, es una vívida representación de la cultura argentina y el apasionado abrazo del tango. Elaborada a partir de una impresionante combinación de ónix inca, ónix negro y rodocrosita (la piedra nacional de Argentina), con intrincados detalles en oro de 18k en los zapatos y el sombrero, la escultura irradia una conexión ardiente entre dos cuerpos entrelazados en danza.
El tango, para Guiñazu, es una danza de fuego, un abrazo que ilumina la esencia del ser. La pareja de tango refleja las complejidades de las relaciones humanas, donde los cuerpos se mueven juntos en armonía, siguiendo reglas tácitas, como el ritmo de la vida misma. Esta danza, en estado puro, es un diálogo de vibraciones y sensaciones, despojado de mentiras o pretensiones. Es una comunicación abierta en la que arde el fuego de la pasión, ya que cada momento del baile trae consigo una historia, un desenlace impredecible y la profunda energía de la conexión.
El tango, como el fuego, despierta emociones profundamente arraigadas en nosotros, creando una poderosa metáfora de la danza de la vida, sus ritmos, sus deseos y la eterna atracción de la gravedad que nos mantiene firmes pero que siempre te empuja a buscar más.
En una exploración reflexiva de la profundidad simbólica del fuego, Guiñazu traza un paralelo espiritual entre su representación artística de Cristo y el elemento fuego. Cristo, en esta interpretación, no es simplemente una figura de la trascendencia divina, sino una fuerza activa que irradia luz y fuego en todas direcciones. Este fuego sagrado, como se describe en las Escrituras, es a la vez dador de vida y limpiador, una fuerza cósmica que sana y transforma.
El fuego de Cristo, afín al Espíritu Santo, contrasta con las llamas destructivas e infernales que devastan la Tierra. Su fuego es la luz que ilumina, el amor que une y el poder que transforma la vida misma. En esta reflexión teológica, Guiñazu nos invita a ver el fuego no sólo como un fenómeno físico, sino como una fuerza espiritual que arde con propósito, purificando y renovando todo lo que toca. El fuego en la cruz y la sangre de Cristo se unen simbólicamente para traer un nuevo bautismo, un bautismo de fuego que anuncia el cumplimiento de su divina misión.
El mural del “Elefante” de Guiñazú nos adentra en el corazón de la naturaleza, donde estas majestuosas criaturas, en peligro de extinción, sirven como guardianes del medio ambiente. Los elefantes, como ilustra Guiñazu, no son sólo animales; son símbolos de la interdependencia de la vida y la resiliencia de los ecosistemas. En África, donde su número está disminuyendo, los elefantes desempeñan un papel crucial en el mantenimiento de la biodiversidad y apoyan la supervivencia de muchas otras especies.
Las habilidades únicas de los elefantes para cavar en busca de agua durante períodos de sequía y dispersar semillas mientras viajan grandes distancias resaltan su importancia para el sustento de la vida. Son, en esencia, los bomberos ambientales que previenen una mayor degradación ecológica nutriendo el planeta a su manera tranquila y noble. Sin ellos, el equilibrio de la naturaleza quedaría irremediablemente dañado y la creciente amenaza de su extinción representa un grave riesgo para el ecosistema global.
A través de la historia del elefante, Guiñazu conecta el tema del fuego con la supervivencia y la renovación. La existencia del elefante, como el fuego, es fundamental para la regeneración de la vida. Mientras siembran semillas y proporcionan agua, metafóricamente apagan los incendios de la destrucción ambiental, asegurando la continuidad de los bosques y la preservación de la vida misma.
Nacido y criado en La Plata, Argentina. Miguel Ángel Guiñazu lleva dando forma a la piedra desde pequeño. Bajo la dirección de su padre, Juan Guiñazu, heredó la pasión por las obras escultóricas, perfeccionando su oficio a través de años de práctica y estudio dedicados. Su recorrido artístico se ha extendido más allá de la piedra para incluir la cerámica, el dibujo, la pintura y la creación mural, convirtiéndolo en un artista versátil y respetado tanto en Argentina como a nivel internacional.
Agradecido por los talentos que le han concedido, Guiñazu atribuye su trabajo a la inspiración divina, reconociendo siempre las bendiciones de Dios en su capacidad para crear piezas únicas. Sus esculturas, murales y pinturas no sólo fascinan a los amantes del arte sino que también inspiran a poetas y escritores. La contribución de Guiñazu a la literatura está inmortalizada en la novela de Cristina Cuesta Tu infierno o el mío, donde sus conocimientos sobre la escultura se entretejen en la trama de la historia, destacando la profunda conexión entre su arte y las narrativas humanas.
Foto cortesia dell’opera d’arte di Miguel Ángel Guiñazu ” Coppia di tango realizzati in ONICE INCA…ONICE NERO…RODO CROSITA (PIETRA NAZIONALE ARGENTINA) dettagli in oro 18k scarpe e cappello”
MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU: OPERE D’ARTE ISPIRATE AL TANGO E AL FUOCO
Esplora il profondo viaggio artistico di Miguel Ángel Guiñazu, un celebre scultore argentino le cui opere catturano magistralmente l’essenza del tango argentino, la passione e il tema del fuoco. Le sue sculture, realizzate con materiali squisiti come l’ONICE INCA, l’ONICE NERO e la RODOCROSITE, risuonano con l’energia senza tempo della trasformazione e della connessione umana.
MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU: ARTWORK INSPIRED BY TANGO AND FIRE
Explore the profound artistic journey of Miguel Ángel Guiñazu, a celebrated Argentinian sculptor whose works masterfully capture the essence of Argentine Tango, passion, and the theme of fire. His sculptures, crafted from exquisite materials like INCA ONYX, BLACK ONYX, and RHODOCHROSITE, resonate with the timeless energy of transformation and human connection.
MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU: OBRAS DE ARTE INSPIRADA EN EL TANGO Y EL FUEGO
Explore el profundo viaje artístico de Miguel Ángel Guiñazu, un célebre escultor argentino cuyas obras capturan magistralmente la esencia del tango argentino, la pasión y el tema del fuego. Sus esculturas, elaboradas con materiales exquisitos como INCA ONYX, BLACK ONYX y RODOCROSITA, resuenan con la energía eterna de la transformación y la conexión humana.
Foto cortesia dell’artista scultore Miguel Ángel Guiñazu
PRESENTATO NELL’EDIZIONE DI WRITERS INTERNATIONAL: MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU
Celebra lo straordinario viaggio di Miguel Ángel Guiñazu, un acclamato scultore argentino la cui arte riflette l’essenza passionale del tango argentino e la forza elementare del fuoco. La sua maestria nel lavorare con ONICE INCA, ONICE NERO e RODOCROSITE gli ha fatto guadagnare il riconoscimento per la creazione di sculture che incarnano la trasformazione e la connessione umana.
🔗 Leggi l’articolo completo qui: Arte come fuoco e vita: le opere scultoree e murali di Miguel Ángel Guiñazu
Vuoi che il tuo lavoro venga presentato nel prestigioso Quill Compendium 2024? Assicurati un posto nell’edizione cartacea e unisciti a Miguel Ángel Guiñazu per lasciare il segno nella comunità artistica globale!
FEATURED IN WRITERS INTERNATIONAL EDITION: MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU
Celebrate the extraordinary journey of Miguel Ángel Guiñazu, an acclaimed Argentinian sculptor whose art reflects the passionate essence of Argentine Tango and the elemental force of fire. His mastery in working with INCA ONYX, BLACK ONYX, and RHODOCHROSITE has earned him recognition for creating sculptures that embody transformation and human connection.
🔗 Read the full article here: Art as Fire and Life: The Sculptural and Mural Works of Miguel Ángel Guiñazu
Do you want your work to be featured in the prestigious Quill Compendium 2024? Secure your place in the printed edition and join Miguel Ángel Guiñazu in making your mark on the global artistic community!
DESTACADO EN LA EDICIÓN DE WRITERS INTERNATIONAL: MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU
Celebre el extraordinario viaje de Miguel Ángel Guiñazu, un aclamado escultor argentino cuyo arte refleja la esencia apasionada del tango argentino y la fuerza elemental del fuego. Su dominio del trabajo con INCA ONYX, BLACK ONYX y RHODOCHROSITE le ha valido el reconocimiento por crear esculturas que encarnan la transformación y la conexión humana.
🔗 Lee el artículo completo aquí: Arte como fuego y vida: las obras escultóricas y murales de Miguel Ángel Guiñazu
¿Quieres que tu trabajo aparezca en el prestigioso Quill Compendium 2024? ¡Asegura tu lugar en la edición impresa y únete a Miguel Ángel Guiñazu para dejar su huella en la comunidad artística global!
Congratulazioni stimato artista Miguel Angel Guiñazu
2024: PIAFBENVENUTO MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU COME DELEGATO
Siamo onorati di dare il benvenuto a Miguel Ángel Guiñazu come delegato al Panorama International Arts Festival 2024.
Nato e cresciuto a La Plata, Argentina, Miguel Ángel Guiñazu ha scoperto il suo talento artistico fin da piccolo, lavorando al fianco del padre, Juan Guiñazu, nel laboratorio di lavorazione della pietra di famiglia. Con una passione innata per la scultura tramandata di generazione in generazione, Miguel Ángel ha ulteriormente affinato le sue capacità attraverso anni di studio della ceramica, del disegno e della pittura, diventando l’artista illustre che è oggi. Le sue eccezionali opere in ceramica, porcellana e pietra, così come i suoi murales e dipinti, hanno guadagnato l’ammirazione di poeti e scrittori.
È anche riconosciuto nel romanzo Tu Infierno o el Mío di Cristina Cuesta, che ha scritto: “Voglio ringraziare lo scultore Ángel Guiñazu per le informazioni e l’esperienza fornite per il romanzo. Senza di te, non sarebbe stato possibile”.
📅 Date dell’evento: 1-31 agosto 2024 📍 Luogo: Hybrid Mode
Felicitaciones estimado artista Miguel Angel Guiñazu
2024: PIAFWELCOME MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU AS A DELEGATE
We are honored to welcome Miguel Ángel Guiñazu as a delegate at the Panorama International Arts Festival 2024.
Born and raised in La Plata, Argentina, Miguel Ángel Guiñazu discovered his artistic talent from a young age, working alongside his father, Juan Guiñazu, in the family stonework laboratory. With an inherent passion for sculpture passed down through generations, Miguel Ángel further refined his skills through years of study in ceramics, drawing, and painting, making him the distinguished artist he is today. His exceptional works in ceramics, porcelain, and stone, as well as his murals and paintings, have earned admiration from poets and writers alike.
He is also recognized in the novel Tu Infierno o el Mío by Cristina Cuesta, who wrote: “I want to thank the sculptor Ángel Guiñazu for the information and experience provided for the novel. Without you, it would not have been possible.”
📅 Event Dates: 1-31 August 2024 📍 Venue: Hybrid Mode
Felicitaciones estimado artista Miguel Angel Guiñazu
2024: PIAFBIENVENIDO A MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU COMO DELEGADO
Tenemos el honor de recibir a Miguel Ángel Guiñazu como delegado al Festival Internacional de las Artes Panorama 2024.
Nacido y criado en La Plata, Argentina, Miguel Ángel Guiñazu descubrió su talento artístico a temprana edad, trabajando junto a su padre, Juan Guiñazu, en el taller de piedra familiar. Con una pasión innata por la escultura transmitida de generación en generación, Miguel Ángel perfeccionó aún más sus habilidades a través de años de estudio de cerámica, dibujo y pintura, convirtiéndose en el artista distinguido que es hoy. Sus excepcionales obras en cerámica, porcelana y piedra, así como sus murales y pinturas, se han ganado la admiración de poetas y escritores.
También se le reconoce en la novela Tu Infierno o el Mío de Cristina Cuesta, quien escribió: “Quiero agradecer al escultor Ángel Guiñazu la información y el conocimiento aportado para la novela. Sin usted no hubiera sido posible”.
📅 Fechas del evento: 1-31 de agosto de 2024 📍 Ubicación: modo híbrido
PRESENTAZIONE DELL’OPERA DI MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU, ARGENTINA
Siamo onorati di presentare l’opera di Miguel Ángel Guiñazu, delegato al Panorama International Arts Festival 2024.
Nato e cresciuto a La Plata, Argentina, Miguel Ángel Guiñazu ha scoperto il suo talento artistico fin da piccolo, lavorando al fianco del padre, Juan Guiñazu, nel laboratorio di lavorazione della pietra di famiglia. Con una passione innata per la scultura tramandata di generazione in generazione, Miguel Ángel ha ulteriormente affinato le sue capacità attraverso anni di studio della ceramica, del disegno e della pittura, diventando l’artista illustre che è oggi. Le sue eccezionali opere in ceramica, porcellana e pietra, così come i suoi murales e dipinti, hanno guadagnato l’ammirazione di poeti e scrittori.
È anche riconosciuto nel romanzo Tu Infierno o el Mío di Cristina Cuesta, che ha scritto: “Voglio ringraziare lo scultore Ángel Guiñazu per le informazioni e l’esperienza fornite per il romanzo. Senza di te, non sarebbe stato possibile”.
📅 Date dell’evento: 1-31 agosto 2024 📍 Luogo: Hybrid Mode
PRESENTACIÓN DE LA OBRA DE MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU, ARGENTINA
Tenemos el honor de presentar la obra de Miguel Ángel Guiñazu, delegado al Festival Internacional de las Artes Panorama 2024.
Nacido y criado en La Plata, Argentina, Miguel Ángel Guiñazu descubrió su talento artístico a temprana edad, trabajando junto a su padre, Juan Guiñazu, en el taller de piedra familiar. Con una pasión innata por la escultura transmitida de generación en generación, Miguel Ángel perfeccionó aún más sus habilidades a través de años de estudio de cerámica, dibujo y pintura, convirtiéndose en el artista distinguido que es hoy. Sus excepcionales obras en cerámica, porcelana y piedra, así como sus murales y pinturas, se han ganado la admiración de poetas y escritores.
También se le reconoce en la novela Tu Infierno o el Mío de Cristina Cuesta, quien escribió: “Quiero agradecer al escultor Ángel Guiñazu la información y el conocimiento aportado para la novela. Sin usted no hubiera sido posible”.
📅 Fechas del evento: 1-31 de agosto de 2024 📍 Ubicación: modo híbrido
PRESENTING THE WORK OF MIGUEL ÁNGEL GUIÑAZU, ARGENTINA
We are honored to present the work of Miguel Ángel Guiñazu, a delegate at the Panorama International Arts Festival 2024.
Born and raised in La Plata, Argentina, Miguel Ángel Guiñazu discovered his artistic talent from a young age, working alongside his father, Juan Guiñazu, in the family stonework laboratory. With an inherent passion for sculpture passed down through generations, Miguel Ángel further refined his skills through years of study in ceramics, drawing, and painting, making him the distinguished artist he is today. His exceptional works in ceramics, porcelain, and stone, as well as his murals and paintings, have earned admiration from poets and writers alike.
He is also recognized in the novel Tu Infierno o el Mío by Cristina Cuesta, who wrote: “I want to thank the sculptor Ángel Guiñazu for the information and experience provided for the novel. Without you, it would not have been possible.”
📅 Event Dates: 1-31 August 2024 📍 Venue: Hybrid Mode
I miei nonni sono simili agli angeli che sono presenti senza conoscere simbolo di protezione e guida dai cieli con cura divina per il quotidiano vivere.
Con le loro preghiere gli arcangeli e con mani carezzevoli e tenere intessono da mattina a sera veli, garze ché lacrime possano nascondere.
Nonni cari siete sempre nelle mie vene fluire del sangue e pensieri della mente nel tempo mai si dileguerà il vostro esempio,
vi ricordo e rinnovo ogni dì il mio bene sole e alitar di vento incessantemente a voi conducono come all’ altar del tempio.
Foto cortesia della locandina dell’evento culturale
العدد الدولي الجديد لمجلة المصيدة الدولية رقم 85 بمناسبة 🔴#اليومالعالميللترجمة الموافق ل 30 سبتمبر من ك عام
الف ألف مبروك لكل الشعراء و السفراء و الدكاترة من كل دول العالم من القارات الخمس 🌍
إقرا في العدد الجديد نصوص كل من
1: محمد رحال من دولة الجزائر 🇩🇿
2: إليسا ماشيا من دولة إيطاليا 🇮🇹
3: أنطونينا .م .شيري من دولة بولندا 🇵🇱
4: الدكتور خوسيه لويس لوبيز من دولة بورتيريكو 🇵🇷
5: بريانكا نيوغي من دولة الهند 🇮🇳
6: كوماري شارما بابليون هيل من دولة النيبال 🇳🇵
7 : إم إتش بازيتو من دولة البرازيل 🇧🇷
8: باداماسي إيسماعيل شيكاجي من دولة نيجيريا 🇳🇬
9: إيفا بيتروبولو بيانو من دولة اليونان 🇬🇷
10: عبيدلو سانجيلوف من دولة طاجيكستان 🇹🇯
11: مارين أنجل من دولة فنلندا 🇫🇮
12: مارثا لومبانبا من دولتي كولومبيا 🇨🇴/المكسيك 🇲🇽
13: بريكسيهيلدا ديدي من دولة آلبانيا 🇦🇱
14: ميلادونوفيتش مورافكا من دولة صربيا 🇷🇸
15: كونسيتا لا بلاك من دولة إيطاليا 🇮🇹
16: خيرية ميلاد بن ضو من دولة ليبيا 🇱🇾
17: عمادين الشناوي من دولة تونس 🇹🇳
18: حامد سيد نظير من دولة مصر 🇪🇬
19 : محمد كركوب من دولة الجزائر 🇩🇿
20: سيد علي تمار من دولة مصر 🇪🇬
The new international issue of the International Trap Magazine No. 85 on the occasion of 🔴#International_Translation_Day
corresponding to September 30 of every year. Congratulations to all poets, ambassadors and doctors from all countries of the world from the five continents 🌍
Read in the new issue the texts of each of 1: Mohamed Rahal from Algeria 🇩🇿
Magiche Emozioni dell'Anima 