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LETTERATURA — RIMANE L’AMICA PIÙ INTENSA
Intervista a Jakhongir NOMOZOV, membro dell’Unione degli Scrittori dell’Uzbekistan, membro dell’Unione dei Giornalisti dell’Azerbaigian, accademico dell’Accademia di Turon e scrittore popolare di Turon, con Baki MIRZO.
— Quali cambiamenti ha vissuto all’inizio della sua carriera di scrittore?
— Poiché il mio primo libro era una raccolta di poesie, non ho stabilito un periodo specifico per la sua stesura. È stato pubblicato nel 1992 e ho incluso poesie che ho scritto dal 1984 al 1991, ispirate dalle mie impressioni del terzo seminario per giovani scrittori dell’Unione degli Scrittori dell’Uzbekistan nel febbraio 1984.
Queste poesie erano state pubblicate su riviste come “Guliston”, “Yoshlik”, “Yosh kuch” e sul quotidiano “Uzbekistan Literature and Art” durante il periodo letterario più intenso della nostra repubblica.
Ho incluso poesie che avevano ricevuto elogi dai miei mentori.
Nella selezione delle poesie, ho sempre tenuto conto del rigore e della prospettiva equilibrata del poeta popolare dell’Uzbekistan, il mio mentore Erkin Vohidov.
Durante la fase di editing, ho eliminato le poesie più deboli. Quando il mentore mi chiedeva: “Hai davvero incluso questo nel libro?!”, mi sentivo in imbarazzo, ma credo che la sua severità mi abbia reso più esigente con me stesso.
Sono stati inclusi anche alcuni ghazal, che lui aveva elogiato dopo averli letti al seminario.
Il mio primo libro in prosa, (“Where Are You, Charos”), è stato scritto in cinque mesi su suggerimento di Azizbek Abduvaliev, caporedattore del quotidiano “Suhbatdosh”.
È stato pubblicato sul giornale in diversi numeri.
Su richiesta dei miei lettori, l’ho poi pubblicato in un libro.
Cinquantamila copie sono state vendute nelle librerie di tutta la repubblica.
Posso dire con certezza che questo racconto mi ha portato successo e fama!
— Come distingue tra leggere e scrivere libri?
— La lettura è la preparazione alla scrittura, mentre la scrittura è la dimostrazione delle capacità acquisite durante il processo di preparazione. Il tempo dedicato alla lettura non è meno importante del tempo dedicato alla scrittura!
— Che ruolo gioca per lei la critica e come la rapporta?
— Seguo il detto: “La critica è il frutto del futuro!”. Dopo aver scritto più di quaranta opere pubblicate, tra cui cinque volumi di saggi, dieci volumi di romanzi e quattro volumi di racconti e poesie, sottopongo sempre il mio lavoro ai critici per un feedback prima della pubblicazione. Prendo sul serio le loro opinioni critiche, rivedo il mio libro e aggiungo nuove riflessioni. Credo che guardare un’opera attraverso gli occhi degli altri, soprattutto dei critici, contribuisca notevolmente al suo successo.
Ora, anche se ho più di settant’anni e sono diventato uno scrittore affermato, sottopongo sempre i miei libri al vaglio di studiosi prima di pubblicarli. Uno scrittore non dovrebbe disprezzare le critiche; anzi, dovrebbe vedere il critico come un amico dalla mentalità aperta che lo protegge dallo scrivere opere deboli o mediocri! Anche dalle critiche più aspre, bisognerebbe impegnarsi a migliorare il proprio lavoro. Purtroppo, molti giovani scrittori oggi detestano i giudizi critici. Non hanno ancora trovato la propria strada, non hanno messo alla prova il proprio talento attraverso varie prove e cercano principalmente elogi piuttosto che critiche costruttive. Questo mina lo sviluppo della letteratura, anziché elevarlo. Per questo motivo, credo che i progressi seri nella poesia contemporanea, le innovazioni che toccano il cuore delle persone, siano rari tra i giovani scrittori.
— Cosa ti preoccupa di più dello sviluppo o del progresso della letteratura?
— Ciò che mi preoccupa di più è la mancanza di dedizione tra gli scrittori, l’incapacità di leggere le opere altrui e la mancanza di interesse per il lavoro dei colleghi.
Molti scrittori noti con carriere di successo leggono molto poco o non leggono affatto.
Questo problema porta alla stagnazione, all’apatia verso le nuove idee e all’incapacità di svilupparsi.
L’ambiente letterario nelle regioni non mi soddisfa; anche in una grande città come Tashkent, è difficile trovare un’atmosfera letteraria fiorente che possa davvero soddisfare uno scrittore.
Questo solleva la domanda: perché?
La maggior parte degli scrittori non sono imprenditori e inseguono la sopravvivenza quotidiana, il che significa che hanno poco tempo da dedicare al loro lavoro creativo. Sembra che non siano riusciti a migliorare il loro tenore di vita in modo significativo. Le organizzazioni superiori che dovrebbero sostenerli sono assorbite dai loro problemi e non offrono alcun aiuto.
Vorrei affrontare un’altra questione.
L’indifferenza del governo nei confronti dello sviluppo della letteratura e del lavoro e del destino di poeti e scrittori riflette una politica diversa nella pratica rispetto a ciò che viene detto a parole! I due premi statali intitolati a Khamza e Navoi, tradizionalmente assegnati agli scrittori, sono stati aboliti.
Inoltre, è stato sospeso anche il premio assegnato annualmente a cinque scrittori dall’Unione degli Scrittori dell’Uzbekistan.
Perché? Dopotutto, non è forse necessario incoraggiare gli autori che contribuiscono allo sviluppo della spiritualità e della letteratura?
Perché si affaticano nell’oscurità? Soprattutto perché scrivere è un lavoro molto duro, se uno scrittore non riceve il riconoscimento giusto al momento giusto, perderà la passione per il suo lavoro.
— Qual è il tuo obiettivo principale come scrittore?
—Il mio obiettivo principale come scrittore è contribuire allo sviluppo culturale, sociale ed educativo del mio popolo.
Ancora più importante, negli ultimi tempi, mi sforzo di riportare la mia nazione, che si è allontanata dalla lettura, ai libri, per coltivare il gusto artistico, accrescere la sua spiritualità e promuovere una cultura dell’eloquenza. Un altro mio obiettivo importante è introdurre nuove idee e pensieri nel mondo! Per raggiungere questi obiettivi, sono costantemente impegnato nella ricerca e nella lettura.
— Nella letteratura contemporanea, ci sono molte opere che si concentrano più sulla forma che sul contenuto. Qual è la tua opinione al riguardo?
—Credo che la forma sia secondaria; La questione principale è combattere contro coloro che, fomentando guerre, cercando di spegnere la speranza per il futuro e vendendo armi per alimentare le fiamme della guerra, stanno diffondendo il panico tra le masse. Per questo, dobbiamo creare opere potenti, ricche di idee umane universali che promuovano la pace e l’armonia tra le nazioni.
— Come si riconosce il vero talento di uno scrittore o di un poeta? Che ruolo gioca la società nel riconoscere il talento?
— Non credo sia difficile. Un vero scrittore ha una prospettiva unica sulla vita, vede le cose in modo diverso, più profondo, e nota aspetti che gli altri non vedono. Entra nella letteratura con la propria voce, il proprio dolore e la propria PAROLA. Le sue opere si distinguono dalle opere degli altri e non abbandona il proprio stile nell’esprimere emozioni ed eventi. Non ha paura delle difficoltà nel creare grandi opere. In altre parole, capisce molto prima di chi non ha talento che non c’è altra via se non la creatività e dedica la propria vita al proprio lavoro. Mette la creatività al di sopra di tutto.
Il vero talento percepisce il profondo dolore della società, si sforza di guarire le sue ferite e simpatizza con la società. La società alla fine lo riconoscerà. Se la società sta da una parte e il talento dall’altra, il talento non verrà mai riconosciuto né letto!
— Quali innovazioni nella letteratura mondiale la sorprendono? Quali cambiamenti apporteranno queste innovazioni agli scrittori?
— Sebbene viva in un remoto villaggio dell’Uzbekistan, ho sempre l’opportunità di tenermi aggiornato sulla letteratura mondiale.
Le opportunità offerte da Internet mi aiutano molto. Ora, nella letteratura mondiale, i vivaci sviluppi e le esplorazioni del secolo scorso, che hanno stupito i lettori, sono diventati rari. La letteratura europea e latinoamericana un tempo ci affascinava e ci stupiva. Le opere pubblicate in inglese venivano rapidamente tradotte in russo e presto avremmo avuto l’opportunità di leggerle in uzbeko. Ma ora queste opportunità stanno diminuendo in tutto il mondo, anche nel nostro Paese. Molti traduttori si sono fissati sulla letteratura turca e alcuni addirittura traducono opere senza un’attenta selezione, considerando solo i propri interessi.
Queste opere spesso non soddisfano gli standard della letteratura mondiale. Gli editori sono ossessionati dalla ripubblicazione di opere tradotte e stampate in grandi quantità nel secolo scorso!
Questo impedisce alla letteratura di raggiungere una nuova fase di sviluppo. Tuttavia, nonostante le mie critiche di cui sopra, credo nel futuro della letteratura. Un giorno, le persone capiranno il vero scopo di Internet e, stanche delle sue bugie e falsità, torneranno alla letteratura.
La letteratura, che serve a purificare e arricchire il loro spirito, tornerà ad essere la loro migliore amica.
LITERATURE — IT REMAINS THE CLOSEST FRIEND
An interview with Jakhongir NOMOZOV, member of the Union of Writers of Uzbekistan, member of the Azerbaijan Journalists’ Union, academician of the Turon Academy, and people’s writer of Turon, with Baki MIRZO.
— What changes did you experience when you started your writing career?
— Since my first book was a collection of poetry, I didn’t set a specific time frame for writing it. It was published in 1992, and I included poems I wrote from 1984 to 1991, inspired by my impressions from the 3rd seminar for young writers of the Union of Writers of Uzbekistan in February 1984.
These poems had been published in magazines like “Guliston”, “Yoshlik”, “Yosh kuch”, and in the Uzbekistan Literature and Art newspaper during the most intense literary period of our republic.
I included poems that had earned praise from mentors.
While selecting the poems, I was always mindful of the strictness and balanced perspective of People’s Poet of Uzbekistan, mentor Erkin Vohidov.
During the editing process, I removed weaker poems. When the mentor asked, “Did you really include this in the book?!” I would feel embarrassed, but I believe his strictness made me more demanding of myself.
Some ghazals, which were praised by him after I read them at the seminar, were also included.
My first prose book, (Where Are You, Charos), was written in five months upon the suggestion of Azizbek Abduvaliev, the chief editor of the
“Suhbatdosh” newspaper.
It was published in the newspaper in several issues.
At the request of my readers, I then published it as a book.
Fifty thousand copies were sold in bookstores across the republic.
I can confidently say that this short story brought me success and fame!
— How do you distinguish between reading and writing books?
— Reading is the preparation for writing, while writing is the display of the skill developed during the preparation process. The time dedicated to reading is no less important than the time spent writing!
— What role does criticism play for you, and how do you relate to it?
— I follow the saying, “Criticism is the fruit of the future!” After writing more than forty published works, including five volumes of essays, ten volumes of novels, and four volumes of short stories and poetry, I always submit my work to critics for feedback before publishing. I take their critical opinions seriously, revise my book, and add new thoughts. I believe that looking at a work through the eyes of others, especially critics, greatly contributes to its success.
Now, even though I am over seventy and have become a well-known writer, I always pass my books through the eyes of scholars before publishing. A writer should not dislike criticism; rather, they should see the critic as an open-minded friend who protects them from writing weak or mediocre work! Even from harsh criticism, one should strive to improve their work. Unfortunately, many young writers today dislike critical opinions. They haven’t yet found their own path, haven’t tested their talents through various trials, and mostly seek praise rather than constructive criticism. This undermines the development of literature, rather than elevating it. For this reason, I believe that serious advancements in contemporary poetry, innovations that touch the hearts of the people, are scarce among young writers.
— What concerns you the most about the development or progress of literature?
— What worries me most is the lack of dedication among writers, the failure to read others’ works, and the lack of interest in the work of fellow creators.
Many well-known writers with successful careers either read very little or do not read at all.
This issue leads to stagnation, apathy towards new ideas, and the failure to develop.
The literary environment in the regions does not satisfy me; even in a large city like Tashkent, it is difficult to find a thriving literary atmosphere that can truly satisfy a writer.
This raises the question, why?
Most writers are not entrepreneurs and are running after daily survival, which means they have little time to dedicate to their creative work. It seems that they have failed to improve their standards of living in a meaningful way. The higher organizations that should support them are absorbed in their own problems and do not offer any help.
I want to address one more issue.
The government’s indifference to the development of literature and the work and fate of poets and writers reflects a different policy in practice compared to what is said in words! The two state awards named after Khamza and Navoi, which were traditionally given to writers, have been abolished.
Furthermore, the award presented annually to five writers by the Union of Writers of Uzbekistan has also been stopped.
Why? After all, isn’t it necessary to encourage creators who serve the development of spirituality and literature?
Why do they toil in obscurity? Especially since writing is a very hard job, if a writer does not receive recognition at the right time, they will lose passion for their work.
— What is your greatest goal as a writer?
—My greatest goal as a writer is to serve the cultural, social, and educational development of my people.
Even more importantly, in recent times, I strive to bring my nation, which has distanced itself from reading, back to books, to cultivate artistic taste, raise its spirituality, and promote a culture of eloquence. Another important goal of mine is to introduce new ideas and thoughts to the world! To achieve these tasks, I am constantly engaged in research and reading.
— In contemporary literature, there are many works that focus more on form than content. What is your opinion on this?
—I believe that form is secondary; the main issue is to fight against those who, by inciting wars, trying to extinguish hope for the future, and selling weapons to escalate the flames of war, are spreading panic among the masses. For this, we need to create powerful works filled with universal human ideas that promote peace and harmony among nations.
— How do you identify true talent as a writer or poet? What role does society play in recognizing talent?
—I don’t think this is difficult. A true writer has a unique perspective on life, seeing things differently, more deeply, and noticing aspects others do not. They enter literature with their own voice, their pain, and their WORD. Their works stand out from others’ works, and they do not abandon their style when expressing emotions and events. They are not afraid of hardships in creating great works. In other words, they understand much earlier than those without talent that there is no way but creativity and they dedicate their life to their work. They place creativity above everything else.
True talent feels the deep pain of society, strives to heal its wounds, and sympathizes with society. Society will eventually recognize them. If society is on one side and talent is on the other, talent will never be recognized or read!
— What innovations in world literature surprise you? What changes will these innovations bring for writers?
—Although I live in a remote village in Uzbekistan, I always have the opportunity to keep up with world literature.
The opportunities provided by the internet help me a lot. Now, in world literature, the vibrant developments and explorations of the previous century, which amazed readers, have become rare. European and Latin American literature once fascinated and astonished us. Works published in English would quickly be translated into Russian, and we would soon have the opportunity to read them in Uzbek. But now, these opportunities are declining worldwide, including in our country. Many translators have become fixated on Turkish literature, and some even translate works without careful selection, considering only their own interests.
These works often do not meet the standards of world literature.
Publishers are preoccupied with republishing works that were translated and printed in huge numbers last century!
This prevents literature from reaching a new stage of development. However, despite my critical views above, I believe in the future of literature. One day, people will understand the true purpose of the internet and, tired of its lies and falsehoods, will return to literature.
Literature, which serves to purify and enrich their spirits, will become their closest friend again.

