Foto cortesia di Ester Abreu Vieira de Oliveira
Il giornalista dell’Espírito Santo e l’arte dei suoni
Il critico musicale e giornalista José Roberto Santos Neves appartiene all’Academia Espírito-Santense de Letras, dove occupa la cattedra 26, e il suo predecessore è la scrittrice Marien Calixte, giornalista, conduttrice radiofonica e promotrice culturale
La natura della musica è enigmatica. Ma la musica è la più antica ed elementare delle arti e nel tempo ha subito cambiamenti nelle sue presentazioni. È considerato dai romantici il linguaggio dei sentimenti e da Wagner il “linguaggio del cuore umano”. Si trova tra le varie pratiche magiche dei popoli primitivi, rappresentati come riflesso del mondo recondito. Se rivolgiamo il nostro interesse alla cultura musicale dell’antica Grecia, vedremo che la parola musica ha le sue origini nel termine greco “Techne”, che significa tecnica, insieme a “Mousikê”, muse. Cioè come tecnica o arte delle muse, o degli dei.
La musica era una sorta di unione tra uomini e divinità. Nella mitologia greco-romana, le dee guidavano e ispiravano le scienze e le arti. Apollo, considerato uno dei
i più grandi dei dell’Olimpo, era venerato come il dio della luce, della profezia, della guarigione, della giovinezza, della verità, del tiro al bersaglio, della peste, della poesia, delle arti e della musica. È spesso associato al Sole, anche se, più precisamente, Helios era considerato il dio del sole. Apollo suonava l’arpa.
Tuttavia, nella mitologia greca si possono citare altri miti che suonavano strumenti musicali. Pan, rappresentato con le corna e le zampe di capra, dio dei boschi e della campagna, portava con sé nei suoi viaggi un flauto. Orfeo, poeta e musicista, quando pizzicava le corde della lira incantava animali e persone.
Poiché la musica è un’arte così antica e ha miti attivi nell’essenza musicale, nel suonare i rispettivi strumenti e nell’essere considerati
come nucleo di tutte le cose, poeti, filosofi, esteti e musicisti furono portati a scriverne. E, rispecchiata negli artisti (musicisti, cantanti e compositori), la musica è stata la ragione del lavoro di José Roberto Santos Neves, di Espírito Santo, che ha registrato, come batterista, “Hidden Melody”, della band The Rain, e “Todo dia é dia de blues”, della Big Bat Blues Band.
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Il critico musicale e giornalista José Roberto appartiene all’Academia Espírito-Santense de Letras, dove occupa la cattedra 26, e il suo predecessore è la scrittrice Marien Calixte, giornalista, conduttrice radiofonica e promotrice culturale. José Roberto padroneggia l’arte dell’informazione, della riflessione e del pensiero critico e, da eccellente giornalista, reporter e amante della musica, ha pubblicato le opere: “Maysa”, dove registra la vita della cantante Maysa Matarazzo, la musa dagli occhi verdi; “A MPB de Conversa em Conversa”, che raccoglie 40 interviste a nomi famosi della musica popolare brasiliana; oltre a “Rockrise” e “Cronache musicali e ritagli di giornale”.
Nel 2021 José Roberto ha pubblicato l’opera “Os Sons da Memória”, e in essa, in 464 pagine, contrassegnate da testi di interviste, commenti e incisioni, ha registrato la sua lettura critica di 40 documenti che hanno segnato un’epoca nell’Espírito Santo. Quest’opera, grazie alla sua vasta ricerca, diventa una lettura obbligatoria per il presente e il futuro per chiunque desideri conoscere cantanti, compositori, direttori d’orchestra, parolieri, gruppi musicali, orchestre strumentali e arrangiatori dell’Espírito Santo del XX secolo.
Secondo l’autore, nell’opera “Os Sons da Memória”, si cerca di “stabilirsi come obiettivo quello di far luce su musicisti i cui nomi rischiavano di scomparire nella polvere del tempo, nonostante la loro produzione rilevante per la scena dell’Espírito Santo”. “, e “illustrano una traiettoria ricca e diversificata, che abbraccia diversi generi musicali”.
Nel 2024, José Roberto, guardando ancora alla memoria musicale, ha lanciato l’opera “Diários do Rock in Rio”, di 120 pagine, edita da Editora Cândida, il cui contenuto, riassunto in copertina, illustra il contenuto: “Il dietro le quinte e interviste della terza edizione del più grande festival musicale del mondo attraverso gli occhi di un giornalista di Espírito Santo”.
Ma questo giornalista, se nell’opera “Os Sons da Memória”, del 2021, si concentrava sulla conservazione memorialista dell’Espírito Santo del mondo artistico musicale, ora, nel 2024, allarga lo sguardo a un orizzonte più ampio, per denunciare un evento che è avvenuto dal 12 al 21 gennaio 2001. Tuttavia, l’inizio della pubblicità per “Rock In Rio for a Better World” è avvenuto il 20 giugno 2000 e, secondo l’autore, la diffusione “la gioventù di Espírito Santo rapidamente”.
L’inizio del prologo dà notizia dell’importanza di quanto verrà presentato nelle pagine successive: “Rock In Rio è molto più di un mega evento: rappresenta una pietra miliare generazionale e comportamentale nel Paese. È stato attraverso Rock In Rio che Il Brasile è entrato definitivamente nella mappa dei maggiori festival musicali internazionali”.
Quest’opera è una lettura obbligatoria per conoscere una generazione che “amava il rock”, per ottenere un modello di lavoro giornalistico, per sentire come questo stile musicale abbia incantato tanti giovani all’inizio del XXI secolo e, per coloro che hanno vissuto il momento, ricordalo. Tuttavia, se con lo stile rock si intende vedere una novità musicale, si può dedurre che in questo ritmo prevale ancora il significato primario della parola musica: “tecnica delle muse”.
O jornalista capixaba e a arte dos sons
O crítico musical e jornalista José Roberto Santos Neves pertence à Academia Espírito-santense de Letras, onde ocupa a cadeira 26, e tem como antecessor o escritor Marien Calixte, jornalista, radialista e promotor cultural
A natureza da música é enigmática. Mas a música é a mais antiga e elementar das artes e sofreu alterações em suas apresentações no decorrer do tempo. Ela é considerada pelos românticos como a linguagem do sentimento e por Wagner como a “linguagem do coração humano”. Ela se encontra entre as várias práticas de magia de povos primitivos, representada como reflexo do recondito do mundo. Se voltarmos nosso interesse para a cultura musical da Grécia Antiga, verificaremos que a palavra música tem a sua origem no termo grego “Techne”, que significa técnica, junto a “Mousikê”, musas. Isto é, como técnica ou a arte das musas, ou dos deuses.
A música era uma espécie de união entre os homens e as divindades. Na mitologia greco- romana, as deusas guiavam e inspiravam as ciências e as artes. Apolo, considerado um dos
maiores deuses do Olimpo, era venerado como o deus da luz, da profecia, da cura, da juventude, da verdade, do tiro ao alvo, da peste, da poesia, das artes, e da música. Ele é frequentemente associado ao Sol, embora, mais precisamente, Hélios fosse considerado o deus-sol. Apolo tangia a harpa.
Ainda, na mitologia grega, podem ser citados outros mitos que executavam instrumentos musicais. Pan, representado com chifres e pernas de bode, deus dos bosques, do campo, levava em suas andanças uma flauta. Orfeu, poeta e músico, quando dedilhava as cordas da lira encantava animais e pessoas.
Sendo a música uma tão antiga arte e com mitos atuantes na essência musical, tocando respectivos instrumentos, e sendo considerada
como o âmago de todas as coisas, poetas, filósofos, estéticos e músicos foram levados a escrever sobre ela. E, espelhada nos artífices (músicos, cantores e compositores), a música foi o motivo de obras do capixaba José Roberto Santos Neves, que gravou, como baterista, “Hidden Melody”, da banda The Rain, e “Todo dia é dia de blues”, da Big Bat Blues Band.
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O crítico musical e jornalista José Roberto pertence à Academia Espírito-santense de Letras, onde ocupa a cadeira 26, e tem como antecessor o escritor Marien Calixte, jornalista, radialista e promotor cultural. José Roberto domina a arte da informação, da reflexão e do pensamento crítico e, como um excelente jornalista, repórter e amante da música, publicou as obras: “Maysa”, onde registra a vida da cantora Maysa Matarazzo, a musa de olhos verdes; “A MPB de Conversa em Conversa”, onde reúne 40 entrevistas com nomes famosos da música popular brasileira; além de “Rockrise” e “Crônicas Musicais e Recortes de Jornais”.
Em 2021 José Roberto lançou a obra “Os Sons da Memória”, e nela, em 464 páginas, marcadas com textos de entrevistas, comentários e gravuras, ele registrou sua leitura crítica de 40 discos que assinalaram época no Espírito Santo. Essa obra, pela extensa pesquisa, torna-se uma leitura obrigatória para o presente e para o futuro de quem procura conhecer cantores, compositores, regentes, letristas, bandas, orquestras instrumentais e arranjadores capixabas do século XX.
Segundo o autor, na obra “Os Sons da Memória”, ele busca “estabelecer como meta lançar luz sobre músicos cujos nomes corriam o risco de desaparecer na poeira do tempo, a despeito de sua relevante produção para o cenário capixaba”, e “ilustrar uma trajetória rica e diversa, que perpassa diferentes gêneros musicais”.
Em 2024, José Roberto, com vista ainda na memória musical, lançou a obra “Diários do Rock in Rio”, com 120 páginas, editada pela Editora Cândida, cujo teor, resumido na capa, ilustra o conteúdo: “Os bastidores e entrevistas da terceira edição do maior festival de música do mundo pelo olhar de um jornalista capixaba”.
Mas esse jornalista, se na obra “Os Sons da Memória”, de 2021, focou a preservação memorialista capixaba do mundo artístico musical, agora, em 2024, estendeu seu olhar para um maior horizonte, para relatar um fato ocorrido de 12 a 21 de janeiro de 2001. Porém, o início da divulgação para o “Rock In Rio por um Mundo Melhor” ocorreu em 20 de junho de 2000, e, segundo o autor, contagiando “rapidamente a juventude capixaba”.
O início do prólogo dá a notificação da importância do que será apresentado nas páginas seguintes: “O Rock In Rio é muito mais do que um megaevento: representa um marco geracional e comportamental no país. Foi através do Rock In Rio que o Brasil entrou definitivamente no mapa dos grandes festivais de música internacionais”.
Essa obra é leitura obrigatória para se ter um conhecimento de uma geração que “amou o rock”, para obter um modelo de uma obra jornalística, para sentir como esse estilo musical encantou a tantos jovens no início do século XXI e, para aqueles que viveram o momento, recordá-lo. Contudo, se com o estilo do rock se pretende ver uma novidade musical, pode-se depreender que, ainda, prevalece nesse ritmo o sentido primeiro da palavra música: “técnica das musas”.
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